Pgina de cine: http://www.blogdecine.

com/criticas/reservoir-dogs-elnacimiento-de-un-estilo

'Reservoir Dogs', el nacimiento de un estilo

03 de diciembre de 2008 | 07:42 CET Autor: Jess Len

En pocas ocasiones podemos asistir al debut tan contundente de un cineasta. All por el ao 1992, un joven envenenado por una cinefilia aguda y amante tanto del cine clsico como de productos de serie Z (adems de las series televisivas, la pelculas asiticas de Kung Fu, los cmics o la msica de los setenta), encontr la inspiracin suficiente en un soberbio guin, que acab convirtindose en la gnesis de un nuevo estilo de hacer cine. O al menos en una nueva forma de contar lo que ya se conoce. Puede cuestionarse si Quentin Tarantino cre algo realmente original con Reservoir Dogs, y motivos existen, pero no se puede negar que supo convertir su particular punto de vista de un cine explosivo, divertido, fragmentado y visualmente absorbente en una pelcula que sentara las bases deltarantinismo. Una pelcula de bajo presupuesto en el que se puede encontrar el espritu del cine negro de serie B de los 50, y de la cultura pulp mezclado con multitud de referencias dispares. Y quizs sea este aspecto el ms tachado a Tarantino. Mucho se ha escrito sobre si realmente Reservoir Dogs se trata de cine original, o ms bien un reciclado de aqu y de all, copiando, inspirndose o incluso plagiando a muchos ttulos. Pero basta decir que no es reprobable reciclar historias si a la postre se sabe crear algo nuevo, que ofrece puntos de vista distintos y que en el fondo se trata de todo un elogio al cine que ha alimentado a su creador. Un modo de articular una voz propia, aunque pueda parecer, superficialmente, pura imitacin. Puestos a buscar referencias, es obvio que Reservoir Dogs est repleta de ellas. Y que Tarantino ha sabido asimilar, tomando algunas piezas para componer una pelcula brillante de principio a fin, que funciona cada minuto. Desde el Intruder producida por Lawrence Bender (tambin productor de Quentin y quien crey en l desde el principio), por obvio y prximo, hasta otros ttulos a los que realiza un guio y homenajea. En esencia, no se puede negar que Tarantino se vio enormemente influenciado por Atraco perfecto de Kubrick, viendo a esos personajes marginados en su viaje a la libertad como el reflejo en el espejo de la banda de sus particulares atracadores encorbatados. Pero tambin Tarantino encontr otras fuentes directas para montar la arquitectura de su guin, como la utilizacin de los nombres en clave de Pelham 1, 2, 3, el atraco a una joyera que acaba con el enfrentamiento de sus ladrones de Rififi (de Jules Dassin) o los pulcros trajes negros y corbatas delgadas de la memorable A Better Tomorrow II (Honor, plomo y sangre de John Woo) o de El cuarto hombre (Kansas City Confidential un clsico muy recomendable de 1952). Tambin toma buena de la produccin honkongnesa City on Fire dirigida por Ringo Lam y con Chow Yun-Fat. Ttulo ste que han usado sus mximos detractores para culparle de vil copista. Y acaso es ilcito negar que se ha visto, que ha gustado y despus trasladarlo a su propia historia de forma mucho ms slida y brillante? Existe algn cineasta que escape a sus

influciencias? Tambin se pueden encontrar algo ms que meras semejanzas en la secuencia en la que acompaamos (gracias a la cmara en mano) al paseo del seor Rubio desde el almacn al coche del exterior para coger gasolina en el proceso de su divertida tortura al polica, con la que protagoniza Sterling Hayden en Atraco perfecto cuando acude con total naturalidad al vestuario, se cambia, se pone los guantes, coge el arma con enorme tranquilidad y sale. Y sin embargo no se le puede restar valor a la resolucin efectiva de Tarantino en dicha esplndida escena. Reservoir Dogs funciona a la perfeccin como un mecanismo de relojera porque sabe transmitir ms all de su aparente superficialidad un duro mensaje. Ms all de los dilogos plagados de tacos, de la sangre y de la violencia hay un intento de mostrar la condicin humana de un puado de delincuentes que no se conocen y evidencian una desconfianza que se torna traicin entre los dbiles y valor entre los fieles. Uno de los grandes aciertos es su capacidad de narrar sin mostrar, de plantearnos la historia fragmentada en captulos no cronolgicos de un atraco que no vemos. Ese manejo sutil de lanarracin pausada, a travs de soberbios dilogos que aparentan ser banales e intranscendentes (lo autnticamente transgresor de la cinta), arrastra de forma vertiginosa, como una montaa rusa al espectador que se presta a ello. Es decir, aquel espectador no pasivo que entra en el juego de recomponer las piezas de la historia. Porque, en esos dilogos superficiales hay una demostracin de la condicin de cada uno de los integrantes de la banda y cada uno de ellos est prodigiosamente bien dibujado. Aunque slo en su conjunto, a su conclusin, es cuando se encajan los mecanismos planteados en la accin. Gracias tambin al soberbio trabajo de montaje y apoyado en unasinterpretaciones brillantes (que catapultara a sus actores menos conocidos). Durante su periplo por los circuitos independientes, la cinta fue causando furor y se vea en su autor a un prometedor cineasta, toda una revelacin capaz de manejar con elevada soltura una historia tan sencilla como aparentemente violenta. Mientras, durante su larga exhibicin (ms de un ao en territorio usamericano), fue acusado de su manejo excesivo de violencia gratuita y explcita. Craso error, aunque ms propio del espectador americano que del europeo, puesto que a pesar de las armas, la sangre y los acontecimientos, Tarantino no se recrea visualmente con las escenas violentas. De hecho, la famosa escena de la tortura del seor Rubio al polica con la cercenacin de una de sus orejas no la vemos. El realizador, en ese preciso instante, gira la cmara y en ningn momento podemos ver ese preciso y desagradable instante. Todo funciona de forma sincronizada y va ms all, puesto que si alguien, al terminar la cinta, se sigue preguntando que pas con el seor Naranja es que la pelcula funciona y Reservoir Dogs lo consigue con creces. En conclusin, Reservoir Dogs es un ejemplar debut de un cineasta, la gnesis de un estilo que, aunque afortunadamente supo continuar y crecer con su siguiente ttulo, no ha logrado mantener con el mismo vigor y solidez en los sucesivos, y, sin embargo, marca una toda una poca del cine a camino entre el siglo XX y el actual. Nadie duda de qu tipo de pelcula va a ver si se la define como al estilo Tarantino. Reservoir Dogs se pone a la venta hoy en DVD (edicin especial incluida). Para la edicin en Blu-Ray habr que seguir esperando a alguna fecha an sin definir de 2009.

Quentin Tarantino: ...y lleg 'Reservoir Dogs'

20 de octubre de 2009 | 11:20 CET

Autor: Jess Franco

Como ya comentamos cuando recorrimos sus inicios, el insigne Quentin Tarantino tras el fracaso de su primer intento de pelcula, se centr en su faceta de guionista incitado por su agente. En ese trnsito, y con el libreto de Amor a quemarropa (True Romance) a punto de ser su primer peldao hacia una posible carrera en Hollywood y la que le sacara de una complicada situacin financiera, acab con sus huesos en la crcel. Nada importante, tan slo una excesiva tendencia a abandonar su coche en lugares prohibidos para aparcar. Eso durante varios aos e ignorando cualquier intento de pagar sus multas, lo llevaron a prisin. Su madre, que siempre le recriminaba su dejadez en este sentido, no acudi en su ayuda con la fianza, como caba esperar. Quiso darle su merecido. Quentin pas unos das en la dura prisin del condado de Los ngeles (1989) compartiendo espacio reducido y tenso con maleantes de todo pelaje. De ah aprendi, principalmente, que aquella sera una excelente situacin para extraer material para futuros guiones. Una experiencia vital con personajes y dilogos reales que supo absorber. Fue el grmen de su siguiente guin, Asesinos natos (Natural Born Killers), cuyos derechos fueron adquiridos (tras varios rechazos) y posteriormente filmado por Oliver Stone y del que Tarantino siempre quiso desvincularse (por notables diferencias con la historia final). Y tambin le sirvi para curtirse en esos personajes que tanto le atraen y que se mueven dentro de un mundo violento (posteriormente tambin le ayud a darle forma a Abierto hasta el amanecer). Posteriormente, comenz a relacionarse (como un joven vido de introducirse en el mundillo de Hollywood) con algunos productores, a entablar amistades y empezar a conocer de primera mano cmo funciona la maquinaria de Hollywood. En un verano de especial inspiracin, motivado por sus ganas de lograr un guin con el que debutar en condiciones (como siempre haba soado), escribiReservoir Dogs. De un tirn, en unas cuantas semanas, sin descanso, en su diminuto apartamento desordenado, en un barrio ruidoso. Pero abstrado de todo lo que le rodeaba, escribi compulsivamente a mano y llenando las pginas de anotaciones. Pari su historia, esa que quera contar, aportando

su particular abanico de influencias, pero filtrando su conocimiento para dar lugar a un relato que debera suponer el comienzo de su xito en la direccin.

Su entusiasmo a la hora de escribir Reservoir Dogs estuvo muy influenciado por una frase, en especial, de Atraco perfecto de Stanley Kubrick. Una intervencin que Sterling Hayden bord en su interpretacin: Te voy a dejar esa cara tan bonita que tienes convertida en picadillo de hamburguesas Contena la esencia de su historia. Una amenaza violenta, no exenta de humor que resuma lo Tarantino quera transmitir en el guin. Algo que no fue tan fcil, teniendo en cuenta sus antedecentes y que un novato tan joven no sera capaz. Pero crea en l mismo, en su guin y le puso todo el entusiasmo que slo Tarantino es capaz.Lawrence Bender, un productor con el que haba entablado amistad, fue el primero en leerlo y qued sorprendido gratamente. Hasta el punto que le pidi tiempo para buscar el dinero y hacer una produccin en condiciones. Pero Tarantino, tras acumular fracasos, tena mucha prisa en llevar a cabo la pelcula y puso todo su empeo para acelerar el proceso y hacerse cargo l mismo de la direccin cuanto antes. Mientras tanto, Amor a quemarropa finalmente tomaba forma de importante produccin (y Tony Scottse pondra al frente de la direccin). Le reportara un dinero esencial para paliar la crisis de su debilitado bolsillo, aunque insuficiente para lo que podra haber logrado, por culpa de su desesperacin. Junto a Bender, se uni al proyecto Monte Hellman, un veterano director que se haba curtido junto a Roger Corman y al que tambin le entusiasm el guin. Posteriormente entr en el juego tambin el actor Harvey Keitel, a la sazn, pieza fundamental para que Tarantino viera finalmente su deseo convertido en realidad. Tras lograr el resto de actores del reparto, Tarantino firm con Live Entertainment y consigui un ao como mximo para tener la pelcula lista. Todo sali rodado, incluso desde Sundance estaban entusiasmados con el posible resultado tras leer el guin. El rodaje fue rpido, ya que Tarantino tena la pelcula en su cabeza y no necesitaba emplear demasiado tiempo. Apenas un milln y medio de dlares pero suficientes para desarrollar su ingenio.

El resto es ya muy conocido. La pelcula, incluso antes de terminar el montaje, ya haba conseguido recorrer rumores por Hollywood y se esperaba mucho de ella. Y a su paso por

varios festivales fue cosechando elogios y aplausos. Tarantino cumpli su sueo y dio rienda suelta a su dicharachera y meditica personalidad. Sundance, Cannes y hasta en Sitges (donde logr tres importantes premios en una edicin donde el gnero fantstico no fue precisamente el estandarte). No era para menos. Una pelcula brillante, redonda y que tiene esa esencia de transmitir algo especial. Su particular visin del cine negro, encerraba el que sera un debut muy sonado. Tanto queReservoir Dogs fue el paso que elev a Tarantino al estrellato absoluto y con el que estableci un nuevo estilo de cine (como coment en la crtica de la pelcula), que dara mucho que hablar durante toda la dcada de los noventa y la que an nos ocupa.

http://www.blogdecine.com/directores/quentin-tarantino-y-llegoreservoir-dogs
Pag:

'City on Fire', el film que "inspir" 'Reservoir Dogs'

14 de septiembre de 2007 | 06:07 CET Autor: Alberto

Abun

Se ha hablado largo y tendido de un film como Reservoir Dogs, la magistral pelcula que dio a conocer mundialmente a Quentin Tarantino, ahora noticia en nuestro pas gracias al estreno de su ltima tomadura de pelo. Y si bien ya a estas alturas habris deducido muy fcilmente que no soy ningn fan de este seor, rompo una lanza en su favor (que ya s que no lo necesita) y defiendo a muerte su pera prima, sobre la cual algunos no se cansaban de repetirme una y otra vez que no era ms que un plagio de un film hongkons titulado City on Fire y que haba dirigido el prestigiosoRingo Lam. Una vez vista la pelcula, se puede ver una clarsima influencia de esta pelcula sobre la primera que dirigi el seor Tarantino. Pero de ah a decir que es un plagio entero, creo que hay un camino muy largo. Tal vez algunas escenas, curiosamente las ms esenciales, son demasiado parecidas, y aqu no quiero dar ms detalles por eso de no fastidiar al personal que an no ha tenido oportunidad de verCity on Fire. Que tal vez si no existiese el film oriental no se habra hecho el otro, vale, puede ser. Pero sinceramente creo que el film norteamericano es infinitamente superior al que nos ocupa. La pelcula narra cmo un polica se infiltra en una peligrosa banda de ladrones a los que nunca dan pillado. Desde dentro intentar desbaratar todos los planes de los ladrones, algo que se ir haciendo cada vez ms difcil, ya que ocurrirn cosas imprevisibles para nuestro protagonista, quien estrechar lazos de amistad con uno de los integrantes de la banda. City on Fire se mueve a caballo entre la comedia y el cine de accin, y si bien en lo primero logra con creces su cometido, realmente la pelcula se centra en lo segundo, que para un servidor es lo que ms flojea en todo el conjunto. La culpa indudablemente es

de Ringo Lam, quien filma unas escenas de accin realmente torpes, algunas de las cuales provocan risa por lo mal expuestas que estn, o simplemente porque lo que vemos en pantalla no nos resulta creble en ningn momento. Afortunadamente, Lam, acierta en una cosa al respecto de estas escenas, y es que no satura al film con ellas. Es en el resto de cosas donde esta pelcula gana enteros para sorpresa y deleite de los aficionados. Y particularmente me quedo con su sentido del humor, el cual hay que atriburselo en gran medida a su protagonista principal, Chow Yun-Fat, quien se marca un verdadero recital con su personaje, un polica que est harto de ser polica, porque l lo que quiere es vivir la vida sin preocupaciones de ningn tipo. El actor le infiere al personaje tantos matices, que ste no termina de sorprender durante toda la proyeccin, logrando que nos caiga mal, luego bien y viceversa. Cito por ejemplo, las veces que el personaje se acerca a mujeres, las cuales reaccionan segn las circunstancias, y l se comporta de forma estrafalaria. Sus gestos y posturas son todo un cachondeo, llegando a comportarse casi como un payaso, algo que combina muy bien cuando el personaje se pone serio o dramtico, y el actor simplemente lo borda. Lam logra un film muy entretenido, aunque lamentablemente no juega todas su bazas con xito. Sin ir ms lejos el antagonismo de dos de su personajes podra estar mucho ms exprimido, jugando con el tpico de la amistad traicionada. En lugar de centrarse en ello con ms fuerza, slo le da un par de pinceladas en su parte final, logrando que echemos en falta un poco ms de entrega en ese aspecto. SPOILER Para los que hayis visto la pelcula, coincidiris conmigo en que cierta escena de pistolas cruzadas fue literalmente copiada por don Quentin en el film antes comentado. Ciertamente el parecido es descarado, tanto en el contexto como en la situacin, aunque los caminos recorridos sean distintos. Aqu la escena me resulta ms directa, quiz menos efectista, y tal vez ms dramtica. No obstante, sera un juego bastante divertido el poner las dos escenas de las pelculas en dos televisores e ir vindolas a la par, para ver sus grandes semejanzas y sus pocas diferencias. FIN SPOILER Una correcta pelcula, que de no ser por las bochornosas secuencias de accin, estaramos hablando de un ttulo imprescindible. An as, uno se lo pasa relativamente bien mientras la ve, sobre todo con su personaje central, una autntica delicia de personaje, que levanta l solo la funcin logrando que le cojamos un cario especial.

http://www.blogdecine.com/criticas/city-on-fire-el-film-que-inspiroreservoir-dogs
Pag:

Quentin Tarantino: 'Pulp Fiction', la culminacin de un estilo

06 de julio de 2010 Autor: Jess Franco

Siguiendo con el especial dedicado a Quentin Tarantino que tena algo abandonado en el cajn, ahora toca el turno de adentrarnos en la que es, sin duda, su gran obra maestra. Pulp Fiction ha sido la pelcula que lo consagr definitivamente como el

cineasta joven, con talento, provocador y llamado a aportar y renovar el cine norteamericano de aquel entonces, los noventa. Como ya adelantamos, su periplo para dar a luz Reservoir Dogs no fue breve. Algo que repetira con esta nueva pelcula que lo encumbrara en el olimpo de los ms grandes. Y no son palabras grandilocuentes de un entusiasta tarantinista, sino un resumen de los muchos elogios que recibi Tarantino tras triunfar en 1994 con Pulp Fiction. Tras su paso por Europa con Reservoir Dogs y el xito creciente de su debut, Quentin Tarantino se fue encontrando muy a gusto alejado del ambiente de Hollywood, al que, a pesar de todo, no perteneca. Recordemos que era un joven que tan slo haba estrenado una cinta violenta y haba logrado un buen xito de taquilla y un puado de crticas positivas pero todos estaban expectantes a su siguiente paso. Necesitaba demostrar que su carrera irrumpira y no se quedaba en un amago de inspiracin. Para llevar a cabo su siguiente obra completamente personal y una vez Asesinos natos estaba en manos de Oliver Stone y Amor a quemarropa reportndole cierto prestigio como guionista, decidi establecerse una temporada en Europa. Gracias a un contrato de novecientos mil dlares con TriStarpara escribir el guin de su nuevo trabajo, Tarantino se march a Amsterdam, donde se recluy durante varias largas semanas con la finalidad de volcar todos sus esfuerzos en el guin de Pulp Fiction. Escribiendo en un mugriento apartamento con su vieja mquina de escribir, encontr su inspiracin para desesperacin de su manager, Cathryn Jaymes en Hollywood. Al menos, supo justificar su pasotismo e individualismo con un guin que estaba llamado a convertirse una pelcula transgresora, original (dentro del estilo referencial propio de Tarantino) y quemarcara un hito. Aunque si bien es cierto, que el primer borrador de su historia tena 500 pginas y tras un primer vistazo de los ejecutivos de TriStar, el guin fue rechazado porque no pareca una pelcula de su estilo. Curiosamente los distribuidores de Reservoir Dogs, los hermanos Weinstein, no dudaron que Pulp Fiction sera un xito. Y Miramax se hizo cargo de la produccin definitiva. Tarantino supo exprimir su peculiar universo cultural, sus experiencias y su enorme talento para el dilogo en un guin que quera romper con los moldes. Tanto en la narrativa, en la que mostraba una nueva forma de mostrar una historia violenta y de gngsters (pero con apenas cinco minutos de violencia explcita en todo el metraje), como a la hora de aglutinar referencias, dotarlas de su personal visin y mostrarlas de un modo del todo fascinante, brillante y con un dominio de la narracin inesperado. Aunque mucho de Pulp Fiction se apunta ya en Reservoir Dogs, aqu Tarantino prescinde de la atmsfera claustrofbica para presentarnos una historia fragmentada, pero hilada con unos dilogos sobresalientes, que hacen avanzar la historia a un ritmo trepidante. Gran dominador del tiempo, de la accin, de los dilogos, de la construccin de personajes, Tarantino extrae con suma inspiracin un puado de escenas inolvidables (el baile, el monlogo de Walken, la adrenalina inyectada). Muchas de ellas quedan impregnadas en la memoria del espectador sin un afn moralizador, sin querer impregnar un mensaje en su cine. Tan slo entretener, divertir y ofrecer un espectculo de fuegos artificiales sublime a base de un guin slido. Tambin podemos mencionar la enorme astucia que muestra en la creacin de sus personajes. Nada originales, de los que ya hemos conocido en mltiples ocasiones, pero llevndolos un paso ms all, extrayendo el mximo de los estereotipos de gngster, de boxeador tramposo, o de la novia del jefe, una tentacin en forma y fondo. Tarantino dota a sus personajes de alma, de personalidad y lo consigue no slo dibujndolos con suficiente tino en el papel, sino tambin trasladando su esenciacon un puado de actores a los que sabe sacarles lo mejor de s mismos.

Ni que decir tiene, que la recuperacin de un John Travolta denostado y olvidado para el cine, es obra de Tarantino. De su apuesta personal y de darle un personaje inolvidable. Pero en general, la pelcula posee un reparto coral muy inspirado, sobresaliente. Desde un Bruce Willis memorable a una fascinante Uma Thurman o un locuaz evanglico y despiadado Samuel L. Jackson.

http://www.blogdecine.com/criticas/quentin-tarantino-pulp-fiction-la-culminacion-deun-estilo

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Resea | Pulp Fiction, maravillosamente inteligente

Posted by: Fady Raad abril 7, 2012

Ezequiel, 25-17: El camino del hombre recto est por todos lados rodeado por las injusticias de los egostas y la tirana de los hombres malos. Bendito sea aquel pastor que, en nombre de la caridad y de la buena voluntad, saque a los dbiles del Valle de la Oscuridad. Porque es el autentico guardin de su hermano y el descubridor de los nios perdidos. Y les aseguro que vendr a castigar con gran venganza y furiosa clera a aqullos que pretendan envenenar y destruir a mis hermanos! Y t sabrs que mi nombre es Yahv, cuando caiga mi venganza sobre ti!

Es difcil de hablar de violencia en el sptimo arte sin recurrir a las pelculas del aclamado director Quentin Tarantino. Cada una de sus brillantes y retorcidas obras desprenden una gran personalidad, pero hoy hablaremos no solo de uno de sus mejores trabajo como director, si no una de las pelculas mas brillantes en la historia del cine, esa no puede ser otra mas que Pulp Fiction. Pulp Fiction es protagonizada por John Travolta, Samuel L. Jackson, Bruce Willis y Uma Thurman, quienes nos sumergen en una intrigante historia donde la violencia es el sinnimo del film, y los momentos inesperados estn a la vuelta de la esquina. Vincent Vega (Travolta) junto con Jules Winnfield (Samul L. Jackson) interpretan a un par de matones, quienes trabajan para Marsellus Wallace, jefe de la mafia que busca desesperadamente el preciado maletn que le han robado. Por otro lado tenemos a Butch Coolidge (Bruce Willis), boxeador que hace un acuerdo con la gente de Wallace para dejarse noquear en una pelea, y de esa forma hacer que ganen una millonaria apuesta, al no concretar el plan acordado, comienza una arriesgada huida por salvar su pellejo, y es ah donde la Vincent, Jules y Butch se encontraran las caras. La pelcula es narrada por captulos (clsico de Tarantino), y nos van repartiendo la historia de forma inteligente, haciendo que con cada escena que veamos queramos saber ms a profundidad que demonio es lo que ocurre.

A nivel de actuacin podemos resaltar la brutal interpretacin de Samuel L. Jackson, que en conjunto con Travolta, hacen la pareja perfecta, con momentos donde sus dilogos nos harn reir, y otros donde la violencia se apoderara de la pantalla, adems llevan el perfecto equilibro entre tranquilidad y agresividad. Uma Thurman, por otro lado no se queda atrs (no es por nada que se ha convertido en una de las favoritas de Quentin), y Bruce Willis como un hombre sereno, de pocas palabras pero con violencia en su interior.

La msica no poda ser mas acertada, con una combinacin de clsicos del Rock n Roll, Pop y Soul, con piezas como Surf Rider de The Lively Ones, You Never Can Tell de Chuck Berry o Misirlou de Dick Dale & His Del-Tones, Girl, Youll Be A Woman Soon de Urge Overkill por mencionar algunos. Lo cierto es que Tarantino junto con su equipo de produccin se encargaron de escoger temas que iban como anillo al dedo, dotando de mayor personalidad al film. Si Pulp Fiction no ha pasado por tu historial de pelculas vistas, entonces no te imaginas la joya de la que te estas perdiendo, estamos ante una de esas obras que no vemos muy seguido. Una historia inesperada, original y con un desborde de personalidad.

Critica: PULP FICTION

una crtica del film, por Alejandro Franco

USA, 1994 : John Travolta (Vincent Vega), Samuel L. Jackson (Jules Winnfield), Bruce Willis (Butch Coolidge), Ving Rhames (Marsellus Wallace), Uma Thurman (Mia Wallace), Tim Roth (Pumpkin), Amanda Plummer (Honey Bunny) Director - Quentin Tarantino, Guin - Quentin Tarantino y Roger Avary, Productores - Lawrence Bender, Danny DeVito, Richard N. Gladstein, Michael Shamberg, Stacey Sher, Bob Weinstein y Harvey Weinstein, Musica - seleccin de temas varios por Quentin Tarantino Trama: Varias historias se entrecruzan en un da. Los matones Vincent Vega y Jules Winnfield deben custodiar a la esposa de su jefe, Marsellus Wallace, pero antes deben investigar a unos sospechosos que parecen estar robando droga. Por otro lado, Butch Coolidge desea retirarse del boxeo ilegal y, en una pelea arreglada en su contra, apuesta dinero a su favor, e intenta escapar de las posibles represalias de Marsellus. El camino de Butch se cruzar con el de Vega, no sin antes rescatar accidentalmente a Wallace, quien haba sido secuestrado (junto con Butch) por una banda de pervertidos. Y adems un par

de ladrones de poca monta intentar asaltar el restaurant donde Vega y Winnfield estn almorzando poco despus de un tiroteo en la mencionada guarida de los traficantes de droga. sombreros utilizados en los aos 40) tiene su origen en la literatura barata (o pulp, debido su nombre a la baja calidad del papel en donde se imprima) que se desarroll en la poca de la depresin en los aos 30. Muchos escritores comieron en esos aos difciles gracias al pago de editores de centavos por palabras, y a un pblico vido de escapismo en tiempos realmente difciles. El creador del gnero es Dashiell Hammett. Hammett era un ex detective privado de la legendaria agencia Pinkerton, cuya vida es digna de un libro para l solo. Si bien Hammett es recordado por dos de sus creaciones como El Halcn Malts y El Hombre Delgado, el personaje que mejor lo representaba era el llamado Agente de La Continental, un regordete detective privado de nombre annimo, cuya aventura ms recordada es la memorable Cosecha Roja. El estilo de Hammett era de pocas descripciones, mucha accin, y muchos dilogos disparados a la velocidad de una ametralladora. El comienzo del policial negro era el de los clsicos detectives privados, variante que llegara al status de arte gracias a la brillante prosa de Raymond Chandler. Y la serie negra lo que haca era bsicamente devolver el crimen a las calles, con matones y policas corruptos, reflejando la realidad de la era de la depresin y en sentido totalmente contrario a las amaneradas novelas policiales europeas de la poca (lase Agatha Christie), donde daba la impresin que el crimen slo se cometa de modo rebuscado en ambientes adinerados. Con Jim Thompson, James Hadley Chase y Ed McBain, el gnero negro se liberara de la muletilla de los detectives privados, y pronto asesinos, matones y corruptos pasaron a protagonizar las novelas del rubro, volviendo al mismo cada vez ms cnico. Los nicos que continuarian con detectives privados como hroes seran Ross Mc Donald (Lew Archer) y el archifamoso Mike Hammer creado por Mickey Spillane. Cinematogrficamente, el gnero tuvo su poca de furia en los 40, con ttulos como el mencionado Halcn Malts (que lo inicia en el cine) y El Sueo Eterno. En los 60, Lew Archer, Mike Hammer y otros personajes llegaran al cine, pero con tibios resultados. Posiblemente otras adaptaciones como La Fuga de Jim Thompson tendran ms xito, en un mundo cada vez ms cnico despus de Vietnam y el fin del sueo americano.

Principios de los 90; entra Tarantino a escena. Quentin Tarantino era un empleado de videoclub con ambiciones en Hollywood. Su naturaleza nerd lo llevaba a devorar todos los films que ingresaban a la tienda, en especial los de artes marciales que venan de oriente, los spaghetti western, y toda la filmografa clsica (especialmente de la era 40 - 50). Tarantino haba escrito algunos guiones y haba intentado sin xito producirlos, hasta que toca la puerta del actor Harvey Keitel. El resultado sera Perros de la Calle, un policial ultraviolento sobre un asalto fallido que recordaba a algunos clsicos como La Jungla de Cemento, amn de tomar elementos propios de la filmografa de Martn Scorsese (el especialista en films sobre la Mafia). Un xito de crtica y de taquilla que le dara aire a Tarantino para encarar con tranquilidad su prximo proyecto. Pero si Perros de la Calle era brillante, Tiempos Violentos la supera ampliamente y se transforma en un clsico instantneo. No slo conserva el estilo Tarantinesco de los dilogos rpidos y mordaces, sino que transforma toda una serie de pequeas historias en una gran comedia negra de errores baada por la violencia. Ciertamente hay cierto efectismo teatral - el estilo Tarantino de trajes negros, camisas blancas y lentes de sol -, pero resulta fcilmente obviable por la densidad y riqueza del relato. Cada uno de ellos toca temas propios de la serie negra - el boxeador corrupto, los matones de segunda, las traiciones dentro de la pandilla - que bien podran haber quedado en cliss si no fuera por la andanada de dilogos inteligentes y chispeantes que dispara Tarantino en el guin, y que son propios de Hammett. Con la excepcin que Tarantino los adapta a los 90, y los inunda de referencias pop, enormes discursos analticos sobre cosas triviales, y frases memorables que sirven para darle carnadura a los personajes. El discurso de Vega sobre las hamburguesas en Europa es todo un clsico - el matn de segunda que desea darse aires sofisticados -, pero no es el nico que pulula en el film. El recitado de Jules sobre Ezequiel antes del tiroteo o las discusiones sobre los masajes en los pies son delirantes, adems de pintar las charlas rutinarias de gente trabajando - obviamente con trabajos poco habituales -. El film es tambien un paradigma de la violencia; una de las cosas que ensea Tarantino es que la sangre es shockeante. Pero dos toneladas de sangre pueden resultar graciosas. El paso de la comedia al shock y viceversa es frecuente. Mas all de las matanzas, el momento ms shockeante del film es uno de los menos sangrientos, y es cuando Butch y Wallace se encuentran atrapados por los pervertidos. Especialmente cuando Wallace se libera de los captores, sus frases resultan de una espeluznante frialdad y crueldad, pronunciando su venganza. Pero adems de un guin brillante, lo otro que hace memorable al film es su estructura narrativa que va de adelante hacia atrs, toma atajos, presenta escenas en un orden alterado cronolgicamente, y sin embargo el espectador

siempre sabe en qu parte del relato est parado. Es un estilo que casi nadie puede imitar, y que Tarantino retomara en Kill Bill. Todo en el film es sorpresa. Por un lado, la historia de Vincent y Jules, que sirve para ilustrar sobre los designios que el destino depara a cada uno (la balacera con los traficantes), que se relaciona con los masajes de pies, el cuidado de la mujer de Wallace, los asaltantes del restaurant, la muerte accidental del sopln en el auto de los matones, y la cacera a Butch. Y por otro lado la historia del mismo Butch, que tiene toques grotescos, el regresar por el reloj de su padre, el cruzarse con Wallace, el terminar en el local de los pervertidos con el mismo Marsellus... en ningn momento sabemos con qu nos va a sorprender el guin, ya que nada es lineal ni resulta como uno lo espera. Adems, est la msica, que es una protagonista ms. Ttulos considerados baratos, musica de la era de oro del Surf que, increblemente, resultan ampliamente compatibles con el desarrollo de los hechos en la pantalla. Es sin duda el policial ms importante e influyente de los 90. Surgira toda una camada de imitadores de l, incluso su influencia llegara hasta nuestros das con la obra del alumno de Tarantino, Sin City, que toma una estructura similar (los personajes participan en casi todos los relatos; incluso algunos mueren pero aparecen en otras historias). Pero sin duda es una obra salvaje e imprescindible. Pag: http://www.sssm.com.ar/arlequin/pulp-fiction.html
------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Sinopsis de

Pulp fiction (1994)

SC Accin 147 minutos EE.UU.

Director: Quentin Tarantino Actores: Eric Stoltz Peter Greene

Quentin Tarantino

Sinopsis
Jules y Vincent son dos asesinos a sueldo que trabajan para Marsellus. Este debe ausentarse, y encarga a Vincent que cuide de Mia, su atractiva novia. Un difcil compromiso, ya que el anterior hombre que desempe esa tarea fue liquidado por Marsellus. Vincent pretende hacer un trabajo rpido y eficaz, pero Mia insiste en salir a cenar juntos, donde improvisan un baile. Cuando llegan a casa, la chica sufre una sobredosis de cocana y Vincent tiene que recurrir a un antiguo amigo para que solucione el problema.

Pulp Fiction (1994) de Quentin Tarantino crtica

PULP FICTION (1994)

Director: Quentin Tarantino. Intrpretes: John Travolta, Samuel L. Jackson, Bruce Willis, Uma Thurman. Los asesinos a sueldo Vincent Vega (John Travolta) y Jules Winnfield (Samuel L. Jackson) trabajan para un mafioso llamado Marsellus Wallace (Ving Rhames). Vincent tendr que proteger a la pareja de Marsellus, Mia (Uma Thurman), quien termina al borde de la muerte tras una sobredosis de herona. Por otra parte un boxeador llamado Butch Coolidge (Bruce Willis) pretende escapar de la ciudad tras no cumplir con el combate amaado que haba convenido con Wallace. Segundo largo de ese cinfilo llamado Quentin Tarantino despus de su magnfica "Reservoir Dogs" en el cual el director y guionista de Knoxville exprime y conjuga con talento todas sus influencias culturales que abarcan desde las pelculas orientales de accin, pasando por series de televisin, el pulp (unas revistas ilustradas con llamativas portadas que contenan relatos bsicamente de gnero negro, aunque se tocaban muchos otros temas como la ciencia- ficcin o aventuras, y que dieron renombre a autores tan conocidos como Edgar Rice Borroughs, Leigh Brackett o Dashiell Hammett) hasta una gran retahla de films de serie B clsico pertenecientes al gnero de accin que seguro pasaba horas y horas contemplando desde su puesto de trabajo en un pequeo videoclub. Junto a su habitual colaborador en los textos, Roger Avary, Tarantino narra jugando con el tiempo la historia de dos asesinos a sueldo encarnados por un recuperado John Travolta (gracias a este papel saldra de un prolongado ostracismo) y Samuel L. Jackson, con un personaje ciertamente memorable colmado de divertida filosofa asctica. Utilizando una estructura episdica, la pelcula aborda no solamente los cdigos de honor existentes entre mafiosos y matones, sino que sirve asimismo a su director para plasmar todo el sentir y actuar del pueblo estadounidense, visto claro est, desde sus propias referencias formativas, en un soez pero divertido e incisivo guin lleno de inesperados y resueltos giros; la violencia, el sexo, las drogas, la fastfood, los coches, los restaurantes temticos, la televisin, la mezcla de culturas van desfilando por el metraje con un formato visual deslumbrante que sirve para dotar a la pelcula de un constante ritmo, sin apenas altibajos a pesar de su larga extensin.

Con un sinfn de homenajes y citas a iconos y personajes de la cultura americana (desde Douglas Sirk hasta Marilyn Monroe, desde la pareja Lewis/Martin hasta el rock de los 50), una notoria banda sonora repleta de grandes canciones interpretadas por ilustres msicos del pasado, como el surfer Dick Dale, el soulman Al Green, los funkies Kool & The Gang, la maravillosa diva britnica de los 60, Dusty Springfield, el padre del rock & roll, Chuck Berry o los contemporneos Urge Overkill, versionando un viejo tema de Neil Diamond; unos personajes singulares bien desarrollados que mantienen unas conversaciones vvidamente intensas sirven a Tarantino para filmar una gran pelcula.

http://www.alohacriticon.com/elcriticon/article1039.html

---------------------------------------------------------------------Tiempos Violentos (Pulp Fiction)

SEPTIEMBRE 9, 2012 POR YURENA GUILLN 19 COMENTARIOS

(Dirigida por Quentin Tarantino USA 1994) Ezequiel 25.17, desayunos de hamburguesas, cuadrados, los 80s, masajes de pies, un twist, el sagrado agujero, batidos de 5 dlares, un maletn, soliloquios en el bao, sangre, pilotos de series, ms sangre, Amsterdam, cuarto de libra con queso o Royale con queso, relojes heredados, inyecciones de adrenalina, boxeo, mafiosos y sus secuaces, sodoma, Los ngeles, redenciones y, por supuesto, el Seor Lobo. Me encanta el Seor Lobo. Jules Winnfield (Samuel L. Jackson) y Vincent Vega (John Travolta) son dos asesinos a sueldo un tanto peculiares que trabajan para Marsellus Wallace (Ving Rhames). Su misin es recuperar un misterioso maletn en manos de unos jvenes Brett (Frank Whaley), Roger (Burr Steers), Marvin (Phil LaMarr) y el cuarto hombre (Alexis Arquette) y cuidar de Mia (Uma Thurman), la mujer de su jefe. Mientras, una serie de acontecimientos se desencadenan. La sobredosis de Mia, la estafa de Butch Coolidge (Bruce Willis) a Marsellus Wallace y su complicada huida de la ciudad, la historia del reloj de oro de Butch que olvida su novia Fabienne (Mara de Medeiros), la situacin surrealista desarrollada en la parte trasera de una tienda de antigedades en la que acaban Butch y Marsellus en compaa de un tipo llamado Zed (Peter Greene) y un esclavo sexual vestido con un traje sadomasoquista que responde al nombre de Tarado y el accidente mortal de Marvin que se solucionar con la ayuda de Winston, el Seor Lobo (Harvey Keitel) y de un amigo de Jules, Jimmie (Quentin Tarantino) con la amenaza de que aparezca su mujer Bonnie (Venessia Valentino). Una historia compuesta de pequeas historias cruzadas que comienza y acaba en una cafetera en la que desayunan por un lado, Pumpkin o Ringo (Tim Roth) y Yolanda o Honey Bunny (Amanda Plummer) y por otro, Jules y Vincent antes de que los primeros decidan asaltarla. Pulp fiction es un clsico del cine moderno que mezcla escenas de violencia y gran crudeza propias del gnero de accin y del thriller con dilogos cmicos, delirantes y surrealistas. Pero, sin duda, lo ms llamativo y posteriormente imitado, es su estructura narrativa. En la secuencia final se retoma la apertura que, es bruscamente interrumpida antes de los crditos, con el espectacular e inolvidable tema de Dick Dale, Misirlou. Bizarro. A ello, se le debe aadir el interesante protagonismo que se otorga a temas ftiles, triviales en ciertas escenas, a veces, muy poco amables, la idea del cine por el cine, el gusto por la iconografa americana y la cultura pop, el uso del flash back, el flash foward y el macguffin y el uso de la violencia como elemento de la cotidianeidad. Hace algn tiempo me preguntaron por qu me gustaba el cine de Tarantino. La respuesta fue inmediata. Por su honestidad. No es un director pretencioso. Nunca engaa ni manipula al

espectador. Es un mago que muestra las manos en cada uno de sus trucos, adems de ser un genio delirante. Informacin del Autor: Yurena Guilln, escritora y cinfila. Estudi Derecho en la Uned. En 2011 public su primer libro Escritura Ligera, un recopilatorio de metaficciones. Su blog Y un da ms despert sola en estas sillas blancas tiene el mismo ttulo que una fotografa Francesca Woodman, su principal referente artstico. Le gusta el cine independiente y de culto, la msica de Elvis y la poesa de Anne Sexton.

http://observandocine.com/tiempos-violentos-pulp-fiction/

Crtica de Pulp Fiction (Quentin Tarantino, 1994) por Ivn Surez Martnez

Ficha Tcnica:
Titulo: Pulp Fiction. Ao: 1994. Pas: Estados Unidos. Duracin: 148 min. Director: Quentin Tarantino. Guin: Quentin Tarantino segn historias de Tarantino y Roger Avary. Produccin: Lawrence Bender. Fotografa: Andrej Sekula. Msica: Varios. Montaje: Sally Menke. Diseo de produccin: David Wasco. Reparto: John Travolta (Vincent Vega), Uma Thurman (Mia Wallace), Samuel L. Jackson (Jules Winnfield),Bruce Willis (Butch Coolidge), Ving Rhames (Marsellus Wallace), Maria de Medeiros (Fabienne), Tim Roth(Pumpkin), Ammanda Plummer (Honey Bunny), Eric Stoltz (Lance), Rosanna Arquette (Jody), Christopher Walken (Capitn Koons)

Sinopsis:
Tres historias noir dignas de novela barata de los aos 40: el matn Vincent Vega debe llevar de paseo a la mujer de su jefe Marsellus Wallace, Mia. Se lo pasan en grande, pero la velada casi acaba en tragedia. Por otro lado, Butch Coolidge es un boxeador que acepta dejarse ganar en su prximo combate. Pero sus planes son otros: apostar a su favor para llevarse el dinero caliente y huir de Los Angeles. Pronto es buscado por Marsellus tras matar a su rival en el ring y parece que conseguir huir, pero su novia Fabienne le informa que se

olvid una posesin preciada en su casa. Finalmente, a Vincent se le dispara su pistola accidentalmente en el interior de su vehculo volando la cabeza a un joven. Su redimido compaero Jules y l debern borrar las sangrientas evidencias con la ayuda de un profesional.

Crtica: Me gustara que, si un milln de personas ve esta pelcula, vea un milln de pelculas diferentes- Quentin Tarantino.

Pulp Fiction es el cine que reinventa el cine- Guillermo Cabrera Infante, artculo San Quentin Tarantino
publicado en el diario El Pas el 30-07-1994. El que esto escribe recuerda el estreno de Pulp Fiction como el acontecimiento cinematogrfico del ao. Aunque era muy joven en aquella poca (ejem), recuerdo los anuncios televisivos, los reportajes en Cartelera de TVE 1, los primeros acordes del Misirlou de Dick Dale sonando por todas partes y el estreno en el difunto Cine Esperanza deMieres, no mucho tiempo despus deAsesinos Natos. La fiebre Tarantino lo invadi prcticamente todo. Un ao despus, la alquil en VHS para mis padres (la clsica excusa para poder llevarte de tan apreciados establecimientos las pelculas para mayores de 18 aos). A ellos les pareci una fula. (sic). No compart tan contundente y carlosboyerstica opinin cuando la vi a solas y disfrutando de los tiros y sangre. Evidentemente, con la edad y el bagaje cultural que fui adquiriendo la pude disfrutar cada vez ms en un VHS grabado de un pase televisivo. El estreno de la pelcula en 1994 cogi a todo el mundo por sorpresa, exceptuando quizs a los que haban apreciado Reservoir Dogs y esperaban mucho ms de la siguiente obra que realizase Tarantino. Se hablaba por todas partes de los dilogos, la resurreccin cual Lzaro de John Travolta, la msica, el contenido del maletn, de Ezequiel 25:17, de los bailes, de la inyeccin de adrenalina, de la estructura del guin, de su autora y, sobre todo, ay, de la violencia. Hoy, Pulp Fiction nos la sabemos ms o menos de memoria en los detalles bsicos, se la considera un clsico del cine en lneas generales por parte de pblico y crtica y suele ser la respuesta habitual cuando se formula la temida pregunta Cul es tu pelcula favorita? . Respuesta normalmente oda a espectadores de edad ms bien joven tirando como mucho a la treintena bien cumplida. Es a la hora de una concienzuda revisin cuando vamos descubriendo ms detalles sutiles en los que no habamos reparado, ms referencias cinematogrficas hbilmente introducidas por Tarantino. Cuando uno cree saberlo todo sobre sus pelculas favoritas, siempre hay espacio para seguir sorprendindose.

Por ejemplo, con la fama a cuestas de Tarantino como cineasta violento y sin moral que arrastr a raz de Reservoir Dogs y Pulp Fiction. Lo cierto es que Pulp, al igual que Reservoir Dogs, parece ms violenta de lo que en un principio parece. Examinemos, por ejemplo, la secuencia de la inyeccin de adrenalina (no hagan esto en sus casas) que algn que otro desmayo provoc en espectadores sensibles. Parece una escena muy fuerte, pero en ningn momento vemos a Vincent Vega inyectando la dosis en el pecho de Mia Wallace, limitando Tarantino a rodar en plano general la espectacular resurreccin de Wallace ante el alucinado pblico ( nows fuckin trippy!). Si parece violenta se debe a la habilidad de Tarantino tras la cmara y montaje y a la imaginacin de los espectadores. Lo mismo ocurre con momentos como la sobredosis de plomo que ejecutan Jules y Vincent al joven pijo que tiene en su poder el maletn de Marsellus, la cabeza reventada del pobre Marvin debido al disparo accidental de Vincent en el coche, la secuencia completa de la sodomizacin a Marsellus, los katanazos de Butch al propietario de la tienda de empeos, el combate entre Butch contra Wilson que acaba con la muerte de ste ltimo, lo que va a suceder a Zed en cuanto Marsellus sea medieval on his asslas escenas violentas que s vemos estn rodadas con un montaje gil y pasan como un suspiro, sin regodeos. El tema principal de Pulp es el de la posibilidad de redencin. Jules cita el clebre pasaje de Ezequiel antes de disparar al joven pijo, pero casi de inmediato surge el llamado cuarto hombre ( Alexis Arquette, de familia conocida), escondido en el bao durante la visita de Jules y Vincent, dispuesto a acabar con ellos a tiros. Falla todos sus disparos y los dos matones acaban con l. Jules est convencido de que ha sobrevivido a las balas gracias a un milagro, por lo que tiene intencin de abandonar su medio de vida. Poco despus de la muerte de Marvin, tanto l como Vincent son purificados por el Sr. Lobo manguera de agua fra mediante. Jules perdona la vida a los atracadores de la cafetera y stos al mismo tiempo son redimidos. Vincent resucita a Mia, pero no cree en los milagros y acabar cosido a tiros por Butch, otra alma en busca de redencin. El boxeador es presentado con la mitad de su rostro semicubierto por sombras, dando a entender que tendr que elegir entre el bien y el mal, tomar una decisin o no tomarla. Butch tiene la posibilidad de huir de la tienda de empeos donde transcurre la fiesta entre los malvados de verdad y el malvado terico (Marsellus), pero en ese momento es probable que recuerde el speech que le cont el Capitn Koons en su niez (cuando dos hombres se encuentran en una situacin como en la que estuvimos tu padre y yo asumes ciertas responsabilidades sobre el otro). Salva la vida a Marsellus y es perdonado y redimido. Butch huye con Fabienne en una moto apodada Grace (Gracia). Si nos fiamos de la versin que asegura que el maletn contiene el alma resplandeciente de Marsellus, ste es redimido cuando manda a Jules y Vincent a por el maletn. El speech final de Jules acaba por reafirmar lo anterior al tiempo que desmonta la tesis de su aparente falta de moral, cosa que cualquiera puede comprobar si se presta atencin a la pelcula ( you won't know the facts until you've seen the fiction , rezaba uno de los anuncios publicitarios de la pelcula)

Construida a base de una estructura circular, con flashbacks adelante y atrs en el tiempo, a Pulp le ocurre lo mismo que a Reservoir Dogs: Si alguien montara la pelcula en orden cronolgico, esto es, que empezase con Jules y Vincent hablando de hamburguesas mientras van a trabajar y acabase con Butch y Fabienne huyendo en moto en un final feliz digno del Hollywood ms convencional, la pelcula no habra tenido la capacidad de enganche que tiene con la escena entre los atracadores Pumpkin y Honey Bunny en la cafetera, congelada justo cuando se disponen a atracar y retomada al final como largo eplogo. La montadora Sally Menke fue ms crucial que en Reservoir Dogs a la hora de dejar claro lo que sucede y en evitar que el espectador acomodado a la narracin tradicional y poco acostumbrado a experimentos con el montaje se pierda durante las historias (y aun as los habr que se sorprendan al ver a Vincent de nuevo con vida). Otro pequeo milagro del montaje es que muchos de los que han visto ms de una vez Pulp Fiction no son capaces de recordar, en un momento dado, lo que va a ocurrir a continuacin. S que pueden percibir, si estn atentos, pequeos detalles que prefiguran acciones futuras como Vincent al fondo yendo al lavabo mientras Pumpkin yHoney Bunny hablan. Las dos horas y media de metraje pasan volando con el ritmo imprimido. A que en ningn momento nos aburramos contribuyen tambin los dilogos escritos por Tarantino, en los que los personajes hablan de las cosas ms insignificantes de la vida como haramos cualquiera de nosotros antes de ir al trabajo con los amigos o en la mesa de un restaurante mientras esperamos ser servidos por los camareros. Con la salvedad de que algunos de los personajes de Tarantino maten despus de comentar cmo llaman a las hamburguesas en Francia, en qu consiste un captulo piloto o el arte de masajear pies femeninos (primera seal de uno de los fetichismos ms habituales de Tarantino). Dialogos impregnados de sentido del humor en donde la versin original resulta ms necesaria que nunca para captar su flow y con chistes de difcil traduccin en castellano, aunque el del Ketchup de Mia sea el ms respetado. Sirva este ejemplo para destacar la habilidad de Tarantino con los dilogos: Butch y Fabienne a solas en su habitacin, hablando de barriguitas como la de Madonna en Lucky Star (QT devolviendo la dedicatoria- vase el artculo sobre Reservoir Dogs) o de cosas varias. Todo en apariencia muy tranquilo, con el espectador preguntndose malvolamente por qu Fabienne se cepilla los dientes dos veces casi seguidas. Hasta que de sopetn Fabienne informa a Butch que se olvid su preciado reloj, estallando el boxeador en clera al instante y volviendo la tensin. Simplemente magistral. Es gracias a detalles como estos que historias trilladas del gnero pulp y el cine negro acaben resultando nuevas al espectador. Sin nimo de exhaustividad y seguro de que quedarn ms en el tintero, la multitud de referencias cinematogrficas y literarias es inmensa y van desde las ms obvias a las ms sutiles: la relacin entre Vincent y Mia recuerda a la de Robert Mitchum y Jane Greer en Retorno al Pasado de Jacques Tourneur. El maletn de contenido misterioso se asemeja al de El Beso Mortal de Robert Aldrich, aunque Tarantino tampoco desdea la influencia del remake punk-ochentero rodado por Alex Cox (otro coctelero cinfago que ama con pasin el cine de gnero y que qued olvidado demasiado pronto)

Repo Man. La cita de Ezequiel 25:16 apareci en la serie Shadow Warriors, con el protagonismo de Sonny Chiba; en ella, encarnaba a un guerrero que pronunciaba la cita bblica justo antes de matar a quien la escuchaba. En el restaurante 50s Jack Rabbit Slim podemos ver posters de Peligro, lnea 5000 o El Ataque de la Mujer de los 50 Pies , entre muchas otras.

El baile entre Vincent y Mia recuerda al de Banda Aparte de Godard, con algunos de los movimientos de Mia prestados de Duquesa de Los Aristogatos. Vincent lee la novela Modesty Blaise cada vez que va al servicio. Las influencias de escritores como Jim Thompson, Elmore Leonard o Cornell Woolrich estn presentes en dilogos e historias de la pelcula. Winston Wolf es un homenaje al personaje de Harvey Keitel en La Asesina, remake USA de la Nikita de Luc Besson protagonizado por Bridget Fonda, futura estrella de Jackie Brown. El encuentro entre Marsellus y Butch retrotrae a ese momento en Psicosis en el que Marion Crane es sorprendida en el coche por su jefe. La escena de la inyeccin fue descrita por Steven Prince en el documental que le dedic Martin Scorsese American Boy. Uno de los tipos de herona que Lance vende a Vincent se llama Bava, como el director de nombre Mario. El peinado de Mia nos recuerda a clebres femmes fatales del cine como Louise Brooks y Anna Karina. Lo que le hacen a Marsellus en la tienda de empeos rememora Deliverance con personajes y freaks dignos de pertenecer a la familia de La Matanza de Texas (Tobe Hooper, 1973). Butch tiene armas para escoger a la hora de salvar a Marsellus, entre ellas el bate de Walking Tall o la sierra mecnica del entraable Cara de Cuero para optar finalmente por una katana digna de pelcula asitica. Wilson era como se apellidaba el boxeador con el que enfrentaba Marlon Brando en La Ley del Silencio. Menciono todo este caudal de referencias y las que se me escapen para mencionar cmo Tarantino los acaba mezclando y agitando hasta lograr con ellos una obra original al tiempo que crea su propio universo y mitologa, donde con los planos de los pies de Mia arranca su devocin por esta parte de la anatoma femenina que tendr su xtasis en la Bridget Fonda de Jackie Brown o todo Death Proof, donde el nico product placement que hay es el creado por Tarantino con especial debilidad por la ficticia marca de cigarrillos Red Apple, donde los planos desde el interior del maletero acaba siendo marca de la casa, donde Vincent Vega el hermano del finado Vic Vega de Reservoir Dogs y en donde los ms avispados pueden recordar a Joe Cabot en la misma pelcula mencionando a un tal Marsellus Spivey o a Alabama en Amor a Quemarropa (True Romance, Tony Scott, 1993) diciendo la frase la tarta es buena a cualquier hora. Un universo con el que un Tarantino con ms medios y dinero que en Reservoir Dogs y que aprovecha al mximo los 8 millones de dlares del presupuesto haciendo parecer que la pelcula cueste ms, puede permitirse escenas ms elaboradas, como la larga conversacin entre Jules y Vincent

antes de cargarse a los jvenes que dura dos minutos y medio y que est rodada con steadicam. Una cmara esencial para recoger el recorrido por el Jack Rabbit Slim(magnfico diseo de produccin) habitado por celebrities de los aos 50 como Ed Sullivan, James Dean, Marilyn,Martin y Lewis o Buddy Holly o para acompaar a Butch por las zonas menos glamourosas y poco recomendables de Los Angeles. El empleo del scope es pico, siendo necesario ver la pelcula en un buen cine o un televisor gigante para apreciar la experiencia Pulp. Igualmente memorable supone la presentacin de personajes mostrndonos inicialmente slo partes de su anatoma: aparte de los pies de Mrs. Wallace, la presentacin que qued grabada fue la de Marsellus Wallace visto desde su cogote y dejando a la vista una tirita inquietante. Durante gran parte del metraje jams le veremos el rostro. Slo en su encontronazo con Butch podremos ver su cara de malas pulgas. Ms audaz resultan el empleo de proyecciones en escenas de conduccin como el viaje de Vincent a chez Wallace en pleno cuelgue heroinmano o el trayecto en taxi con Esmarelda Villalobos y Butch, que recuerdan a los de los mejores noirs de los aos 40. Si la seleccin de temas para Reservoir Dogs era magnfica, los de Pulp Fiction acabaron siendo historia del cine. Canciones extradas de entre la amplia coleccin de discos de Tarantino, con la colaboracin de la supervisora musicalKaryn Rachtman que van desde temas surferos como el Misirlou de Dick Dale and His Deltones a versiones como la de Urge Overkill del Girl, Youll Be a Woman Soon , himnos soul como Lets Stay Together deAl Green o funkys como Jungle Boogie de Kool and the Gang, surf rock con Surf Rider de los The Lively Ones o clsicos como Soul of a Preacher Man de Dusty Springfield. Temas que acabaron ntimamente ligados a la pelcula hasta el punto de que la mayora se refiere a ellos como los de Pulp Fiction, sino que tambin afecta a la mayora de canciones que suenan en los films de Tarantino. Toda una delicatessen musical que no por excesivamente sobada por nuestros odos sigue sonando a las mil maravillas, al tiempo que se adecua con la narracin y descripcin de personajes. Es comprensible que la carrera de un John Travolta hundido en mediocridades varias saliera disparada como un cohete tras su interpretacin de Vincent Vega. Puro carisma andante sobre todo en sus escenas con una hipnotizanteUma Thurman (para Tarantino lo que Marlene Dietrich a Josef Von Sternberg) que no realizaba una actuacin de tantos kilates desde Impacto de Brian De Palma. Samuel L. Jackson y Ving Rhames resultan amenazantes/acongojantes, sobre todo el primero con slo verle comer la hamburguesa y sorber el refresco de Brett para rematar su actuacin con un discurso de antologa al cierre de la pelcula. Willis es un antihroe hard-boiled de pura cepa en lo que es la mejor actuacin de su carrera. Todo el reparto de secundarios cuenta con sus momentos antolgicos. De entre ellos, uno se queda con Christopher Walken y su descacharrante monlogo sobre cmo guardar un reloj sano y salvo. Aunque definida para muchos como La pelcula de los 90 (cuando no LA PELCULA a secas) y que uno sienta en su corazoncito que ese puesto debera ocuparlo, segn el da, Ed Wood o Boogie Nights por motivos de

cario hacia sus personajes, Pulp Fiction merece con honores su reputacin. Puro entusiasmo hacia el cine representado en la pantalla, donde sentimos la alegra de su director mientras la rodaba y que deja en ridculo a la mayora de cine surgido de los ordenadores de ejecutivos ms pendientes de revisar sus acciones en bolsa que de hacer pelculas. Pura fiction

Como se hizo?
En 1989, a Quentin Tarantino y Roger Avary se les ocurri hacer un film de tres episodios que homenajease a aquellos relatos de gnero negro que aparecan en publicaciones como Black Mask, publicacin donde se pudieron leer relatos de Dashiell Hammet, James Cain o Jim Thompson. La inspiracin de dividir la pelcula en tres episodios proceda de Las Tres Caras del Miedo de Mario Bava. Cada episodio sera escrito y dirigido por un director diferente. El primero sera dirigido por Tarantino y contaba la clsica historia del sicario del gngster que acaba enamorado de la mujer del jefe (lo que sera la historia de Vincent y Mia aos ms tarde). La segunda se llamara Pandemonium Reigns y sera realizada por Avary. En ella se contara la historia de un boxeador que rechaza dejarse noquear segn tena acordado con un gngster y mata a su contrincante en el ring, por lo que debe huir. La tercera historia iba a ser la de Reservoir Dogs, pero al final Tarantino decidi darla su propia autonoma con los resultados que ya conocemos. Esta ambiciosa idea, no por casualidad bautizada con el nombre provisional de Black Mask qued abandonada mientras Tarantino perfilaba los guiones de Asesinos Natos y Amor a Quemarropa (True Romance, Tony Scott, 1993), pero la idea permaneci en la mente de Tarantino. Octubre de 1991, en el estreno de Terminator 2. Tarantino se toma un respiro durante el montaje de Reservoir Dogs. Coincide en la sala de proyeccin con Stacy Sher, la cual jug un papel importante a la hora de conseguir los derechos del tema Stuck in the Middle with You para la ms clebre escena de Reservoir Dogs. Sher era presidenta de Jersey Films, una productora cuyo mximo accionista era el actor y director Danny De Vito. Comenzaban a filtrarse rumores sobre Reservoir Dogs y a Sher le interesaba colaborar en la siguiente pelcula que rodase Quentin. Poco tiempo despus, Tarantino cerraba un acuerdo con Jersey Films al tiempo que cre junto con su amigo y productor Lawrence Bender la productora Band A Part (como el film de Godard). Tras el revuelo y estreno de Reservoir Dogs en 1992, Hollywood no tard en revolotear alrededor de Tarantino y Tri Star Pictures mostr inters por el cineasta, que adems tena otros dos guiones que iban a ser rodados por dos directores de primera lnea en Hollywood. Tony Scott rod Amor a Quemarropa (True Romance, Tony Scott, 1993) con un variopinto reparto que inclua a Christian Slater, Patricia Arquette, Dennis Hopper, Val Kilmer o Christopher Walken, entre otros. Pese al descontento de Tarantino por el cambio de final impuesto por Scott (Clarence y Alabama huyen y viven felices y con hijo incluido), Quentin Tarantino qued contento con el resultado final, la pelcula funcion bien en taquilla y Tony Scott acab henchido de orgullo. El Scott Brother le dio un pster de la pelcula con la siguiente dedicatoria: Quentin, este es el mejor guin que he tenido en mis

manos y la mejor pelcula que he hecho. Dame ms. (Wensley Clarkson, Quentin Tarantino. A Bocajarro p. 309). Bastante ms azaroso fue el destino del guin de Asesinos Natos. Los productores Don Murphy y Jane Hamshersufrieron todo tipo de rechazos de estudios y productoras. Ambos pidieron a Tarantino que les dejaran seguir intentando vender el guin, pero sin l como director. Tarantino, ya cansado del guin y de sus constantes reescrituras, exigi a la pareja 10.000 $ que serviran para comprarse un Chevrolet Malib descapotable rojo del que se haba encaprichado (y que saldra en Pulp Fiction) y 60.000 $ adicionales en el caso de que el film se realizase. Murphy y Hamsher conservaron una opcin sobre el guin por dos aos. Prcticamente les toc la lotera cuando cerraron un trato conOliver Stone para que dirigiese Asesinos Natos. El director de JFK cambi de cabo a rabo el guin con la ayuda de Richard Rutowski y David Veloz para adecuarlo a sus intereses. Quentin Tarantino y Stone chocaron en todo (Reservoir Dogs est muy bien pero no pasa de ser una pelculita. Yo hago pelculas de verdad dijo Stone a Tarantino. En casa tengo el juego de Platoon. La verdad es que me encantara echar una partida contra Oliver, pero los dos estamos demasiados enfrentados pensaba QT para sus adentros.Clarkson, p.269), la pelcula se estren finalmente en 1994 con una gran polvareda meditica, Tarantino se quej a la revista Premiere de que Murphy y Hamsher le robaron el guin y Don Murphy escribi una carta a la revista despotricando de Tarantino de lo lindo. Desafo a los lectores de Premiere a que escriban indicando cul es la pelcula que les gustara que copiase Quentin. Yo personalmente voto por un viejo cuento de hadas llamado "El traje nuevo del emperador" (Clarkson, p. 283). Jane Hamsher public poco despus Killer Instinct, sobre el origen y catico rodaje y estreno de Asesinos Natos, en donde dejaba por los suelos tanto a Tarantino como a Stone. Quentin Tarantino se limit a decir en voz alta que Hollywood era un pueblo muy pequeo y que algn da se encontrara con ellos. El reencuentro se produjo en 1997, pero de l hablaremos en el artculo dedicado a Jackie Brown. Tras contar lo sucedido con los dos guiones, volvamos de nuevo a 1992. Tarantino firm un acuerdo con Tri Star por 900.000 $ para escribir el guin de su nueva pelcula. Emple parte del dinero a irse a Europa, alejado del agobio y presiones de Tri Star en Los Angeles y, armado con una libreta y rotuladores de colores, se instal en un apartamento sin telfono de Amsterdam y empez a desarrollar el guin de lo que sera Pulp Fiction, pensando en aquel viejo proyecto con Avary de las tres historias que homenajeaban a la Black Mask. Su nico contacto con USA fue Cathryn James, su representante. Roger Avary se dej caer por Amsterdam para ayudar a Tarantino a integrar su Pandemonium Reigns al guin de Pulp Fiction. Cuando Tarantino regres de Amsterdam, tena 500 pginas escritas. El tercer borrador de guin las dej en 200. Cuando los ejecutivos de Tri Star leyeron el guin, no quedaron precisamente satisfechos con su longitud ni con la aparicin de las drogas en la historia de Vincent y Mia. Rechazaron seguir vinculados al proyecto y pronto aparecieron los Hermanos Weinstein con su Miramax, que ya haba distribuido Reservoir Dogs. Harvey y Bob se olan las posibilidades de xito y apostaron por Pulp. El presupuesto sera de 8

millones de dlares, toda vez que los actores a contratar bajasen sus cachs. Tarantino tendra libertad absoluta en el rodaje y postproduccin. En un principio iba a ser Michael Madsen quien interpretase a Vincent, pero sus compromisos con otros rodajes impidieron su participacin. Los Weinstein sugeran a Daniel Day-Lewis para el papel, pero Tarantino quera conocer a John Travolta, estrella de uno de sus ttulos favoritos como es Impacto de Brian de Palma. La carrera de Travolta estaba bsicamente acabada tras los aos de gloria con Fiebre del Sbado Noche y Grease, rebotando en Mira Quin Habla varios y participando en ttulos mediocres o espantosos. Ambos congeniaron rpidamente y horas despus Tarantino le espet de repente: No te acuerdas de lo que dijeron de ti Pauline Kael, Truffaut y Bertolucci? No te das cuenta de lo que t representas en el cine americano? John, a qu te dedicabas antes? Clarkson, pginas 241 y 242) Travolta qued K.O. al comprender lo grande que haba sido hace muchos aos y cmo haba desperdiciado su carrera. Poco tiempo despus, Travolta recibi el guin de Pulp con una nota de Quentin en la que le peda que echara un vistazo al papel de Vincent Vega. Pese a sus dudas iniciales sobre la imagen que proyectara con una pistola o una aguja hipodrmica, acept. Harvey Keitel hizo partcipe de su entusiasmo por Reservoir Dogs a su amigo Bruce Willis y el astro de la Jungla de Cristal dese conocer a Quentin y leer su nuevo guin, dando el s al instante a ser Butch Coolidge. Tras considerar a Holly Hunter y Alfre Woodard, Quentin apost por Uma Thurman para ser Mia Wallace. Samuel L. Jackson bord en la prueba de casting el speech final de Jules Winnfield y se qued con el papel. Eric Stoltz acept ser Lance a cambio de que Tarantino interviniese como actor en su proyecto Sleep With Me (donde Quentin Tarantino soltaba un monlogo sobre cmo Top Gun era en realidad una historia de amor gay). Stoltz intervendra como protagonista en Killing Zoe, debut de Roger Avary en la direccin que Tarantino producira. Los papeles de Pumpkin , Honey Bunny y Winston Wolf fueron escritos con Tim Roth, Amanda Plummer y Harvey Keitel en mente, respectivamente. El intimidante Ving Rhames sera Marsellus Wallace. La portuguesa Maria de Medeiros conoci a Tarantino en Nueva York en la poca del estreno de Reservoir Dogs y se hicieron buenos amigos; as, cre a Fabienne con la lusa en mente. Rosanna Arquette acept el papelito de Jody, la adicta a los piercings; su hermano Alexis tendra su momento de gloria al ser el cuarto hombre de mala puntera que dispara sobre Vincent y Jules. Christopher Walken no quiso aparecer en Reservoir Dogs pero acept aprenderse el monlogo de tres pginas en el momento ms hilarante de la pelcula como el Capitn Koons. Steve Buscemi estaba ocupado con rodajes varios y tuvo que conformarse con ser un sosias de Buddy Holly en la secuencia del Jack Rabbits Slim. Conservando a los miembros importantes del equipo tcnico de Reservoir Dogs (el director de fotografa Andrej Sekula, la montadora Sally Menke, el decorador David Wasco, etc.), el rodaje de Pulp Fiction comenz en el otoo de 1993, con 10 semanas para realizar la pelcula. Los derroches se reservaron para la construccin del restaurante 50s Jack Rabbit Slim, lleno de

memorablia de la poca. Uma Thurman tena grandes inseguridades sobre la famosa escena del baile con Travolta porque pensaba que no estara a la altura de Tony Manero. Tarantino la relaj cuando la puso su VHS de Banda Aparte y su peculiar escena de baile: Vincent y Mia no eran bailarines profesionales, sino dos personas que simplemente van a pasrselo bien. Bastante ms seriedad requirieron las escenas donde Vincent y Mia se drogan: Tarantino trajo a un amigo suyo llamado Craig Hamann para que asesorara a los actores sobre cmo deban consumir las drogas simuladas y para pedirle consulta sobre determinados aspectos del consumo de sustancias varias. Tarantino pregunt a Hamann cmo hacer que Mia saliera del estado de sobredosis y ste le contest que con un pico de agua salada. Quentin decidi convertir el agua en adrenalina para dar espectacularidad a la resurreccin de Mia. Se pens en que Mia volviese a la vida con los brazos extendidos cual zombie, pero Uma Thurman prefiri imitar la reaccin que haba visto de un tigre reanimado con adrenalina tras una sobredosis de tranquilizantes. El rodaje transcurri en un ambiente de gran camardera entre estrellas, actores de reparto y tcnicos. Incluso Bruce Willis, habitualmente autoaislado en los rodajes, congeni e interactu con todos. Lo difcil vendra a la hora de la postproduccin a la hora de ordenar el metraje filmado. La primera copia de trabajo de la pelcula se consigui en Navidad y duraba tres horas y media. Sally Menke y Tarantino tenan discusiones constructivas a la hora de recortar metraje que sola ganar la montadora. En marzo de 1994 se proyect el primer work in progress al pblico de un pequeo cine de Los Angeles. Quentin les pregunt si les haban gustado Reservoir Dogs y Amor a Quemarropa (True Romance, Tony Scott, 1993). Se alzaron muchas manos. Acto seguido, Quentin pregunt a quines les haba gustado Lo que Queda del Da. Se alzaron algunas manos. Pues salgan de aqu ahora mismo, joder! (Clarkson, p. 259). El capo del festival de cine de Cannes, Gilles Jacob, pudo ver el work in progress e invit a Tarantino a competir a la seccin oficial, en la lucha por la codiciada Palma de Oro. Tras el xito de Reservoir Dogs en Cannes cuando se proyect fuera de competicin, saba que se armara un considerable revuelo con Pulp. En Cannes 1994, la ley del jurado la imparta Clint Eastwood como presidente del mismo, en donde se encontraban miembros como Catherine Deneuve, Pupi Avati o Guillermo Cabrera Infante. Pulp Fiction fue el tema de conversacin del lugar el da despus de su proyeccin, en el penltimo da de competicin. En la rueda de prensa despus del estreno, casi todas las preguntas fueron dirigidas a Tarantino, con las estrellas del film de convidadas de piedra. Pese al revuelo, las apuestas para la Palma iban dirigidas a Rojo de Kieslowski, Quemado por el Sol deNikita Mikhalkov o Vivir de Zhang Yimou. El 24 de mayo, la organizacin del festival llam a Tarantino y su troupe para comunicarles que les iba a tocar un premio. Tarantino y Harvey Weinstein especulaban en sus butacas antes de la entrega de premios sobre qu habran ganado. Seguramente el premio al guin o, puesto a soar, el de director. Los premios iban pasando y cuando ya slo quedaba la Palma por entregar, Weinstein comenz a celebrar la victoria con Tarantino intentando calmarlo. Clint Eastwood empu el micrfono y anunci que Pulp Fiction era ganadora de la Palme dOr. Cuando Tarantino subi a por el premio, una

periodista gritaba escandale! fasciste!. Con la peineta de Tarantino como respuesta con los aplausos unnimes del pblico, se logr la foto del festival. El plan de estreno de Pulp consisti en proyectar la pelcula en todos los festivales posibles (entre ellos el de San Sebastin, donde tambin se proyectaba Asesinos Natos), mientras iba creciendo la expectacin por Pulp en USA con los artculos que ensalzaban la obra de Tarantino o que trataban el tema de la violencia. El 14 de Octubre se estren en 1100 pantallas, lo nunca visto en una produccin modesta. Fue nmero 1 de taquilla en su primer fin de semana, por delante de El Especialista, con Stallone y Sharon Stone. 100 millones de dlares en territorio americano, otros 100 en el resto del mundo, el guin de la pelcula vendindose como rosquillas en el Reino Unido, la banda sonora sonando constantemente, los impresionantes elogios de la crtica, los debates y una legin de fans auparon a Tarantino a situarse en el centro de la cultura mundial. Rara era la portada de revista en la que no se hiciera mencin al de Knoxville. Nominada a 7 Oscars (pelcula, director, actor para Travolta, actor de reparto para Jackson, actriz de reparto para Thurman, guin original y montaje), al final Tarantino se hizo con el de guin en la noche de otro fenmeno sociolgico por motivos muy distintos como Forrest Gump. Tarantino subi a recoger su premio con Roger Avary, cuyas relaciones con Tarantino se deterioraron gravemente a cuenta de los crditos del guin, que Tarantino quera atribuirselo slo a l mientras que Avary pujaba por un written by Tarantino y Avary. Avary slo consigui rascar un guin de Tarantino segn historias de Tarantino y Avary y sus respectivos representantes llegaron a un acuerdo para que los dos recogiesen el Oscar en caso de ganar el de guin original, como todas las quinielas vaticinaban. Las consecuencias del fenmeno Tarantino fueron una oleada de imitaciones ms o menos afortunadas, parodias varias incluso en pelculas ( Space Jam) y series de dibujos infantiles ( Casper, con aparicin de un sosias de Tarantino incluida), la resurreccin de la carrera de un Travolta que comenz a cobrar millones en blockbusters varios, el despegue definitivo de una Miramax con la mirada puesta en Hollywood ms que en el cine indie, un cambio de mentalidad en los grandes estudios que vieron cmo deban apostar por los independientes con ambiciones de llegar a un pblico amplio para ver si volva a sonar la flauta de Pulp, que las historias contadas de manera no lineal volvieran a ponerse de moda (sirva Sospechosos Habituales como buen ejemplo), que un pblico numeroso amante del cine (re)descubriera gracias a Quentin Tarantino los ttulos que referenciaba en sus pelculas, que otro pblico no menos numeroso pensase que la historia del cine empezase con Pulp Fiction y que su director llegase al olimpo crtico-comercial, siendo la envidia de directores ms veteranos. El problema que iba a tener que afrontar de Pulp en adelante eran las comparaciones con su obra capital, referida desde entonces como la pelcula por muchos fans: cualquier obra que rodase a posteriori iba a ser examinada con lupa. En 1997 pill a muchos con el pie cambiado con su nueva pelcula de verdad, tras su colaboracin en Four Rooms y el libreto de Abierto Hasta El Amanecer (Robert Rodriguez, 1997). Pero de ello hablaremos en los siguientes artculos.

Curiosidades:
Tarantino quera utilizar el My Sharona de The Knack para la escena de la sodomizacin y rescate de Marsellus Wallace, pero Ben Stiller se le adelant consiguiendo los derechos para su debut como director Reality Bites.Quentin Tarantino utiliz as el tema Comanche de The Revels. Quentin Tarantino no tena claro qu papel interpretar: si el de Lance o el de Jimmie. Opt por este ltimo porque quera estar tras la cmara en la escena de la sobredosis de Mia. En la marquesina que anuncia el combate entre Butch y Wilson podemos leer, en letras ms pequeas, Vossler Vs. Martinez, Un pequeo guio a sus amigos de su poca como dependiente de Cine Archives Russ Vossler y Jerry Martinez. Cuando le preguntaron en un programa de radio a Tarantino por el contenido del maletn, respondi zanjando las teoras que circulaban: Es lo que el espectador quiere que sea. El nmero de veces que se dice fuck (joder) es 265. 7 veces menos que en Reservoir Dogs. La taxista Esmarelda Villalobos fue interpretada por Angela Jones. Tarantino la haba visto en un corto llamado Curdled y qued tan entusiasmado por ella que la fich para Pulp. Poco tiempo despus, Tarantino la apadrin para T Asesina, que Nosotras Limpiamos la Sangre , una extensin en largometraje del corto y tambin protagonizado por Angela Jones. El primer da de rodaje se rod el prlogo con Honey Bunny y Pumpkin. El ltimo da fue el del monlogo delCapitn Koons.

http://cineultramundo.blogspot.com/2012/03/critica-de-pulp-fictionquentin.html

Crtica Pulp Fiction; Un clsico del cine moderno

No hay palabras para describir lo que se siente al visionar o al escuchar algunos dilogos de Pulp Fiction. La magia que Tarantino transmite en sus guiones y plasma en sus pelculas es innegable. sta, su segunda pelcula, se ha convertido con el paso de los aos en todo un autntico clsico de los ltimos tiempos del cine. Y es que al igual que su director, son muchos ya los que tienen Pulp Fictioncomo su pelcula y director de cabecera. Esta cinta es larga pero no deja ni un solo segundo al espectador para que

reflexione sobre sus opciones de quedarse dormido o seguir descubriendo que es lo que tiene el maletn de Marcellus Wallace, las intenciones de Mia Wallace, las fantsticas conversaciones entre Vincent y Jules (magistral escena del coche y el disparo por accidente) as como el falso protagonismo que adquiere Butch, el personaje de Bruce Willis que anteriormente pas por las manos de Matt Dillon e incluso Sylvester Stallone o Mickey Rourke (en sus mejores tiempos) en un intento de Tarantino por completar el csting de esta pelcula. Es de justicia reconocer el buen trabajo que hace un actor tan mediocre y limitado como es Bruce Willis, al que ya jams volveremos a despegar de su rol en Jungla de Cristal o El Sexto Sentido. Si hablamos de las arduas, largas y tempestuosas tareas de casting que se llevaron a cabo para realizar Pulp Fiction hay que mencionar que el papel de Vincent Vega, interpretado por un resucitado y bien hallado John Travolta (fofo y blancuzco, pero con una nominacin al Oscar al mejor actor bajo el brazo) fue ofrecido en primera instancia a actores tan dispares como Liam Neeson, Daniel Day Lewis e incluso Mel Gibson. Para el papel de Mia, actrices como Isabella Rossellini, Holly Hunter, Melanie Griffith as como Kim Basinger fueron las que inicialmente tena el director en mente. No obstante, estuvo a punto de ser interpretado por Julia Roberts si no llega a ser porque las pretensiones y el salario de la actriz eran demasiado altos para una pelcula de bajo presupuesto como es Pulp Fiction. Finalmente, Uma Thurman, que posteriormente habra de ser llamada "la musa de Tarantino" fue la escogida para interpretar a Mia Wallace. Y como olvidarnos de Samuel L. Jackson, un hombre cuya presencia ya es suficiente para llenar cualquier papel. La pelcula se divide en tres partes a cada cual ms interesante. La primera de ellas narra las peripecias que vive Vincent con la esposa de su jefe, Marcellus Wallace. Drogas, batidos y bailes se superponen unos a otros en una de las secuencias de baile ms conocidas de la Historia del Cine. La segunda de las historias (o captulos, en el argot tarantiniano) cuenta la historia de la estafa que le hace Butch (Bruce Willis) al mafioso local y cmo consigue huir de la ciudad para que ste no intente matarle tras huir de un combate previamente amaado. Un punto clave de esta historia es un reloj que perteneci a dos generaciones de la familia del personaje de Bruce Willis y que permaneci oculto en un sitio muy escabroso de la anatoma de Christopher Walken. La tercera historia sirve de desenlace a esta maravillosa pelcula y nos regala la escena del "asesinato sin querer" y la ya mtica frase "Soy el Sr. Lobo, resuelvo cosas", interpretada por Harvey Keitel. Tambin es conocida esta historia por albergar la aparicin en forma de cameo de su director, Quentin Tarantino, como el hombre que ayuda al Sr. Lobo, a Vincent y a Jules a volver a la normalidad. Hay muchas teoras acerca del contenido tan brillante del maletn que Travolta y Jackson tienen que recuperar. El que escribe se inclina a lanzar

la suya y decir que se trata simplemente de lo que Alfred Hitchcock ya utiliz en sus pelculas: el McGuffin, un elemento que nadie sabe lo que es ni aparece en todo el metraje pero que es la clave y la base sobre la que se mueve el guin. El ejemplo ms famoso fue Con la Muerte en los Talones, en la que Cary Grant era perseguido por llamarse George Kaplan, un personaje que no sabemos quin es ni aparece en toda la pelcula. Pulp Fiction es una de las grandes obras del cine debido al uso que hace de los elementos que aparecen en la pelcula. Por ejemplo, el uso de los cuartos de bao, en los que cuando Vincent Vega entra, la pelcula ha tomado un giro u otro. Las referencias a Uno de los Nuestros, la referencia a la futura Kill Bill con unas descripciones casi perfectas de los personajes de la pelcula que Tarantino har en un futuro, entonces, lejano. La serie Los Simpsons tambin ha bebido de algunos elementos de Pulp Fiction. Pero, que elementos de la Historia del Cine ha tomado Tarantino? Pues sin ir ms lejos, Psicosis. La escena de la huida de Bruce Willis y el momento en el que se encuentra al hombre del que est huyendo en un semforo es el ejemplo perfecto. Las referencias a Reservoir Dogs, pera prima del director tambin son ms que latentes. Si no, fijense simplemente en el nombre del personaje de Travolta. Candidata a 7 Oscars de los cules solo arranc 1 al mejor guin original, Pulp Fiction gan la Palma de Oro en Cannes. El nico de los actores que vio recompensado su trabajo fue Samuel L. Jackson, que gan el BAFTA al mejor actor de reparto. Sin embargo, tanto a los Oscar como a los Globos de Oro estuvieron nominados John Travolta (al mejor actor), Uma Thurman y Samuel L. Jackson (a los mejores actores de reparto). Tarantino opt al premio al mejor director en todos los festivales donde se exhibi pero slo consigui en cada uno de ellos un premio para su magistral guin.
http://elcinequevivimospeligrosamente.blogspot.com/2010/03/critica-pulpfiction-un-clasico-del.html

-------------------------------------------------------------------------------

Crtica de "Pulp Fiction" (Quentin Tarantino, 1994)

Well Hello! Ya estamos en diciembre y mi madre se niega a encender la calefaccin as que es probable que se me caigan los dedos escribiendo esta entrada. Anyway, se que ayer no publiqu pero me qued dormido toda la tarde y he amanecido hoy as que para compensar, crtica de una cinta que muchos veneris: Pulp Fiction.

Director: Quentin Tarantino Reparto: John Travolta, Samuel L. Jackson, Umma Thurman, Bruce Willis, Harvey
Keitel, Tim Roth, Amanda Plummer, Maria de Medeiros, Ving Rhames, Eric Stoltz, Rosanna Arquette, Christopher Walken.

Argumento: Jules y Vincent son dos asesinos a sueldo con muy pocas luces que
trabajan para Marsellus Wallace. Antes de realizar un trabajo, Vincent le confiesa a Jules que Marsellus le ha pedido que cuide de Mia, su mujer. Jules le recomienda prudencia porque es muy peligroso sobrepasarse con la novia del jefe, pero llega la hora de trabajar y ambos deben ponerse manos a la obra. Su misin: recuperar un misterioso maletn. (FILMAFFINITY).

Crtica: Lo primero es lo primero: el guin de Pulp Fiction es una locura, desde su

compleja estructuracin pasando por cada uno de los seres y frases que habitan cada pequeo micro-cosmos tarantiniano. Quentin Tarantino se cre una escuela de fans y una obra de culto muy merecidamente con su retorcido, extrao e ingenioso mundo, creado a base de tres mini-universos paralelos conectados en forma de tres historias diferentes. Para ajustarnos a ellas, dividiremos la crtica en esas tres partes: la de Vincent y Mia (Vincent Vega and Marsellus Wallace's Wife), la de Butch, Fabienne y Marsellus (The Gold Watch) y la parte final (The Bonnie Situation).

Parte I: Vincent Wallace's Wife

Vega

and

Marsellus

Mi parte favorita. Sin dudas. Habra hecho que ocupara la mayor parte de la cinta. Me gusta todo de ella. Pero sobretodo Vincent y Mia. Son verdaderas obras de arte y todo lo que uno puede pedirle a un un escritor. Personajes divertidos, extraos y magnticos. Mia es mi favorita y entre ambos hay una qumica que no se puede negar. Desde su primer encuentro en que ella lo gua con el megfono de la casa, pasando por su baile en el restaurante cincuentero, hasta la la sobredosis de herona. Mia est completamente loca y pone al chulo de Danny Zucko contra las cuerdas. Pareja explosiva, me hubiese quedado para ver su final, aunque por lstima, no lo hubo. Esa ltima despedida rebosa electricidad por todas partes y los actores (Una magntica Uma Thurman y un inmejorable John Travolta) dan lo mejor de s. Brillante. Si hubiera que poner nota a cada parte, esta rozara la perfeccin. Una verdaderamente loca, ingeniosa y divertida obra de arte.

Parte II: The Gold Watch

No tiene tanto magnetismo como la primera, pero la seccin de Willis tratando de escapar es tan o ms divertida que la primera. No es que ver como sodomizan al jefe de Vincent sea lo ms agradable del mundo, pero de todos modos hay adrenalina servida para todos y su frentica huida en coche tiene tantas probabilidades de acabar bien que cuando al final logra escapara (tras una extraa situacin con el susodicho sadomizado) te entran ganas de darle un palazo a Fabienne por no darse ms prisa en subir a la moto. Qu ms te da porqu tiene tantos cortes? Ha matado a Vincent (que ya es mala suerte que se encontrara en el bao) y ha salvado la vida al rescatar al jefe de una mafia! Sbete en la moto antes de que alguien cambie de opinin y os maten a los dos. No siendo tan increble como la primera, esta segunda parte sigue siendo una maravilla, con personajes ms

corriente pero la accin trepidante que hara de cualquier pelcula un tenso y divertido plato para todo cinfilo.

Parte III: The Bonnie Situation

Si antes dije que casi hara que la primera parte ocupara toda la cinta, habra dos razones por las que seguira incluyendo las dems partes. La primera es que la seccin de Willis es frenticamente tensa y divertida y extraamente se hace camino de forma muy independiente a la primera parte (bastante diferente a la segunda). La segunda es que la parte final es la que cierra el crculo de saltos temporales creados por Tarantino. Pero si bien el primer motivo hace referencia al buen contenido y material, en este caso es ms por estructura argumentativa. La tercera parte cierra los cabos sueltos en la primera y da un extrao momento de gloria a Jules con el ms puro lenguaje de Quentin. Ms all es la parte ms obviable de toda la cinta. Hay largas escenas que ralentizan mucho el ritmo de la pelcula y para aadir frustracin, por su situacin cronolgica en a cinta, no cierra la trama de Mia y Vincent (cosa improbable ya que l est muerto). No digo que a nivel de trama no sea necesaria (como digo da cierre a tramas magnficamente iniciadas en la primera parte), pero en general es larga y aade poco al disfrute del espectador, siendo de lo ms extrao que vers en la pelcula.

Nota: 8,5
Y hasta aqu la crtica. Se que muchos adoris cada segundo de la pelcula, pero para mi hay algunas partes que simplemente no son mucho de mi estilo. Por lo dems, una cinta esencial en la cinematografa de Tarantino. Pieza clave para cualquier fan y imprescindible para entender al director. Ahora que viene Django Unchained y tras haber visto esta, lo ms seguro es que me anime con Inglorious Basterds.

http://elrincondedomive.blogspot.com/2012/12/critica-de-pulp-fictionquentin.html

Crtica de PULP FICTION Autor: MALABESTA Fecha: 18/02/2005.

Digerido por MALABESTA Sin duda, Pulp fiction es la pelcula que lanz a la fama a Tarantino. No slo por su maravillosa acogida entre pblico y crtica (Oscar incluidos), sino porque a partir de un presupuesto bastante miserable (apenas ocho millones de dlares) recaud la impresionante cifra de doscientos millones, slo en taquilla. Esto convirti de la noche a la maana a Tarantino, de ser el enfant terrible de Hollywood al nio mimado de las productoras.

No obstante, para el que haya seguido la trayectoria de Quentin, la pelcula no ser ninguna sorpresa. Sin por ello ser mala, no est a la altura de "Reservoir dogs", bsicamente porque no resulta ms que una prolongacin de la obra de Tarantino, que es muy autorreferencial. Sin ir mas lejos, John Travolta interpreta a Vince Vega, hermano de uno de los reservoir (Michael Madsen), y muchos de los actores repiten (como por ejemplo Keitel, o Tim Roth). Sus dilogos son tremendamente caractersticos (el inicio de "Reservoir dogs", con los hombres de colores discutiendo sobre el significado de "Like a virgin" es simplemente impagable), y as lo demuestra con su famosa perorata sobre las hamburguesas en Canad, cientos de veces imitada. Y qu decir de su famoso e infinitamente repetido plano desde el interior del maletero del coche. A pesar de todo esto, "Pulp fiction" es una gran pelcula. Cuenta tres historias diferentes, que al final terminan por unirse. La dificultad de este tipo de pelculas es descompensar una respecto a las dems, pero Tarantino, curtido guionista, sabe sacar las tres adelante; principalmente basndolas en el carisma de sus personajes: quin no recuerda a Samuel L. Jackson con sus lecturas bblicas y su "bad motherfucker", a Travolta bailando y hablando de hamburguesas, a Zed, a Marcellus Wallace prometiendo venganza, a Bruce Willis escogiendo arma, a Uma Thurman resucitando de su sobredosis, y al inigualable Harvey Keitel encarnando al Sr. Lobo ("s, s, s, pero no nos empecemos a chupar las pollas todava"). Tiene adems esas casualidades que hacen a las pelculas grandes, como por ejemplo el famoso maletn que, en un principio lleno de diamantes, en un ltimo momento se decidi equipar con una bombilla dentro, dndole ese aire fantstico a uno de los unificadores de las tramas y que ha trado de cabeza a miles de fanes. Puede que algn da, cuando "Rosebud" no suene a nada, la gente se siga preguntando qu diantres haba en el dichoso maletn. Tambin destac en su momento por su lenguaje; si bien es tremendamente soez (en la versin original se repite la palabra "fuck" no menos de 271 veces), no es un detalle superfluo sobre el que hacer las gracietas de la pelcula (como podra ser en "South park"), sino que realmente es el lenguaje que uno esperara de la pandilla de delincuentes que componen el reparto. Reparto que est muy bien escogido. En parte por que algunos de los papeles fueron escritos ex profeso para sus intrpretes y en parte porque Quentin tiene mucho talento para escoger sus actores, que tras pasar por sus manos ven como su carrera se lanza (o relanza) de manera espectacular. Y si no miren a Travolta. En fin, mucho se podra decir sobre esta pelcula, pero no hay mejor juez de su calidad e impacto que comprobar cmo ha incorporado a sus personajes a la imaginera popular. Una leve pasada de los dedos ndice y corazn por delante de

los ojos y hasta el ms anacoreta evoca a Uma y a Travolta bailando. Recomendada para aquellos que hayan manchado su coche por dentro.
http://www.laoffoffcritica.com/criticas/cr20050218.html

Crtica: Pulp Fiction

Por: Alberto Velasco

Pulp Fiction es una de las pelculas ms icnicas del director y del sptimo arte en general. Se han dicho infinidad de aspectos y anlisis sobre los numerosos guios y sutilezas que emplea Quentin, casi como un juego donde tienes que adivinar a qu pertenece cada escena. Y es que lo que realmente se le da bien es hacer collages cinematogrficos. Esta tcnica que se remonta hasta Picasso (su mayor exponente) consiste en escoger partes de otras obras y unificarlas creando as una nueva. Tarantino es un Picasso de este mtodo. Es capaz de utilizar referencias de pelculas de los aos 40-50 y actualizarlo sin perder el origen y aadirle nuevos matices. Y todo esto adems hacerlo disfrutable para todo tipo de publico, es decir, entretener. Pocos son capaces de encontrar un equilibrio sensato, pero el lo consigue gracias a su particular humor negro que impregna cada film. No obstante, Pulp Fiction es la clave con la que se dio a conocer y la que lo mediran a partir de entonces.

ARGUMENTO
Nos encontramos en Los ngeles, donde dos asesinos a sueldo son contratados para pasear a la esposa del jefe y recuperar un misterioso maletn que ir de mano en mano entrelazndose con todo tipo de personajes y sus propias situaciones, algunas difciles de salir con vida.

REPARTO
Para empezar, Tarantino resucit a John Travolta, pero no solo eso, tambin hizo brillar a todos y cada uno de los actores y actrices que aparecen en pantalla. Pasando por una Uma Thurman que recuerda a las femmes fatales con su poderosa interpretacin de esposa de Marsellus Wallace (Ving Rhames), jefe de la mafia en Los ngeles. Este ltimo no se le llega a ver hasta cierto momento junto a Bruce Willis, en la que los dos brillan con prcticamente poco dialogo en comparacin con Travolta y Samuel L. Jackson, que interpretan a los matones de Marsellus. Incluso Christhoper Walken en una breve aparicin hace gala de todo su savoirfaire.

LA PELCULA
Uno de los factores mas interesantes del film es su estilo narrativo, el cual no se ajusta a los tpicos cnones y que es capaz de saltar en el tiempo y no acabar perdidos, sobretodo gracias

a su montadora Sally Menke. Ella y Quentin hacen que unas historias tpicas del cine negro se mezclen y alcancen sus climax sin opacar el conjunto. Una accin loable, ya que la historia versa sobre distintos personajes, empezando con una pareja de atracadores en un restaurante, interpretados por Tim Roth y Ammanda Plummer, y seguido por tres historias, todas ellas enlazadas en un punto, pero con un final circular que es capaz de dejarte KO como pocos. Esta forma de contar la historia hace que en sus posteriores revisiones, encuentres siempre puntos y ancdotas siendo un punto a favor, ya que no logras acordarte en qu parte sucede la siguiente accin y crea la ilusin de estar vindola por primera vez. Galardonada con el Oscar a mejor guin, es sin duda una joya escrita por Tarantino junto con ayuda de Roger Avary (disputas legales aparte) de la cual surge todo un mundo ya habitado. Pulp Ficiton proviene de las historias Pulp, inventadas en los 30 sobre policas, para sobrellevar la poca y que su barato papel le dio nombre. Con esto como base, la historia es capaz de desarrollar una trama tan innovadora gracias a sus continuos giros argumentales y su derroche de dilogos sobre lo mundano. En esto ultimo es conocido por ser artfice de conversaciones banales pero memorables, ya que dan veracidad a los protagonistas y al mismo tiempo te retrata. Sus mltiples tramas crean un caleidoscopio nico sobre distintos puntos de la sociedad en Los ngeles del momento. Nos encontramos ante tantos matices y en ellos congenian a la perfeccin dentro de la historia, que es capaz de llevarla al extremo pero sin regodearse en ello. Muchos la tildan de violenta, pero las partes mas violentas uno las tiene que imaginar, en el film no llega a verse explcitamente, y esto tambin es un acierto dentro de toda la imaginera colectiva, donde las palabras en ciertos momentos dan mas miedo que las propias armas. Su acertadsima banda sonora, seleccionada por el propio director, hacen de esta pelcula aun mas si cabe un icono pop. Sus canciones son aun recordadas como las de Pulp Fiction, y tienen el poder de conjuntar el estilo visual y narrativo a la perfeccin con canciones como Miserlou de Dick Dale and His Deltons que da entrada al film.

CONCLUSIN
Es una pelcula para la historia, tanto para el mundo cinfilo como para cultura en general, ya que ha sido capaz de traspasar barrearas a lo largo de casi dos dcadas desde su estreno, hacindose mas grande si cabe visionado tras visionado.

http://www.sosmoviers.com/2013/07/critica-pulp-fiction/

Pulp Fiction, crtica de Augusto Cabada de 1995

A propsito del anunciado reestreno en digital de Tiempos violentos (Pulp Fiction) en Lima este 10 de enero, rescatamos la extensa crtica que le dedic el guionista Augusto Cabada cuando el ahora clsico de Tarantino aterriz en la cartelera peruana, un 24 de febrero de 1995. El artculo sali publicado en la revista de cine La Gran Ilusin. Lo reproducimos a continuacion:

Trivia: Perros del depsito (Reservoir Dogs), la pera prima de Tarantino, tambin lleg verse en la capital. Fue en mayo de 1996, en la desaparecida Filmoteca del Museo de Arte en un ciclo dedicado al director y guionista, con proyecciones de True Romance y Asesinos por naturaleza, adems de Pulp Fiction.

Sndrome de Orson Welles: Tiempos violentos

Podramos llamarlo el sndrome de Orson Welles, y sacude cada cierto tiempo el conformista y aletargado cine americano. De la noche a la maana, un joven autor salido de la nada sorprende a crtica y pblico con una obra fresca y original, llena de energa e inventiva; su nombre pasa a integrar los palmars de los festivales internacionales y ocupa pginas enteras en los principales diarios y revistas. El ltimo wonderkid de Hollywood se llama Quentin Tarantino y ha llegado a ese sitial con solo 32 aos y un par de pelculas bajo el brazo: Reservoir Dogs (1992) no estrenada en Lima pero conocida ampliamente en el circuito de video pirata yTiempos violentos (Pulp Fiction), ganadora de la Palma de Oro en el Festival de Cannes de 1994. A ello se suman sus casi involuntarias contribuciones como guionista de dos pelculas ajenas, True Romance de Tony Scott (1993) yAsesinos por naturaleza de Oliver Stone (1994) proyectos que l mismo deseaba dirigir, pero a los que tuvo que renunciar debido a presiones de la industria, adems de sus prestaciones como productor asociado en Killing Zoe (1994) debut en la direccin de su amigo y coguionista Roger Avary y otros, y como actor secundario en Sleep with Me (1994) de Rory Kelly. Este cuerpo de trabajo, impresionante para alguien de su edad, convierte a Tarantino en el ltimo eslabn de esa estirpe de genios precoces a las que pertenecieron en su momento Kubrick, Coppola, Scorsese, y en tiempos ms recientes, Lynch, Jarmusch y los hermanos Coen. Son varios los factores que convierten a Tarantino en un caso espectacular, ms all de sus peculiares atributos como cineasta. El director y guionista es un amante del cine que ha bebido de fuentes muy diversas y antagnicas: las cintas ingenuas y violentistas de Hong Kong (con su dolo John Woo, el gran coregrafo de la metralla a la cabeza); el western y el film de aventuras americano (especialmente de Hawks), y el cine de accin serie B, con nfasis en Roger Corman y Monte Hellman; y finalmente, el film noir francs, practicado a la manera rupturista de iconoclastas como Godard y, particularmente, Melville. Este coctel de referencias cinfilas no es gratuito: Reservoir Dogs y Tiempos violentos estn atravesadas de temas y coartadas estticas que reflejan, de manera inconfundiblemente personal, esta formacin eclctica y fragmentaria. Las mismas pelculas pueden ser vistas, desde la perspectiva de su concepcin y entramado narrativo, como virtuosos rompecabezas gansteriles. Tres pelculas por el precio de una

Tiempos violentos nace del deseo de su autor de rendir tributo a un gnero plebeyo y legendario: las historias criminales de los pulp magazines de los aos treinta y cuarentas, ficciones banales caracterizadas por sus incidentes muy emocionantes, dramticos e inverosmiles, como bien lo aclara un cartel al inicio del filme; es en ese espritu ldico y gratuito el que se respira en las tres historias y el prlogo-eplogo que el guin articula episdicamente; estamos ante un filme de cuentos criminales, del mismo modo en que Creepshow era un compendio de relatos de horror. En Vincent Vega y la esposa de Marcellus Wallace asistimos al temible coqueteo entre Mia (Uma Thurman), mujer de un amo de la mafia, y Vince (John Travolta), el sicario asignado para escoltarla, situacin que pasa dramticamente a segundo plano a raz de una inesperada sobredosis de herona. El reloj de oro se concentra en la increble peripecia de Butch (Bruce Willis), un boxeador de segunda, por rescatar del olvido el reloj de su padre, mientras el mismo jefe mafioso (Ving Rhames) le pisa los talones para cobrarse una traicin. La situacin de Bonnie nos devuelve a Vince y a su compaero Jules (Samuel L. Jackson) tratando de librarse del horrendo cadver de una vctima involuntaria, para la cual requieren la ayuda del experto limpiador Wolf (Harvey Keitel) y el quisquilloso amigo Jimmy (Mr. Tarantino en persona). Como se puede advertir, el material dramtico de Tiempos violentos es tan liviano como su fuente de inspiracin: situaciones que parecen extradas de un policial barato, personajes vulgares sin el menor halo de grandeza, giros inesperados que solo obedecen a la placentera necesidad de generar buenas dosis de tensin y adrenalina. No es, pues, en la intriga ni en el espesor de sus protagonistas donde radican la fuerza y el bro que hacen de esta pelcula un espectculo singular. La palabra clave aqu es estilo: ingenio en la manera de imbricar los episodios, brillo en el manejo de los dilogos y situaciones, audacia en la visualizacin de una violencia tan cruda y brutal como hilarante y, por encima de todo, placer de contar unas historias simples. La actitud de Tarantino pone en claro, una vez ms, que el arte no es tanto una cuestin de qu, sino de cmo. Un mrito que salta a la vista es la estructura del guin, con su inteligentsimo manejo de la temporalidad. Las historias de Tiempos violentos se resisten a un desarrollo lineal, giran sobre s mismas, saltan de adelante a atrs y vuelven al principio, empiezan y terminan por la mitad. Como lo demuestra la novelstica Vargas Llosa es un buen ejemplo de ello es muy diferente exponer episodios cerrados que yuxtaponerlos entre s. La estructura en sketches es acumulativa y dispersa, mientras que la perspectiva global hace surgir de cada lnea narrativa resonancias que remiten a una totalidad que es bastante ms que la suma de sus partes. Tarantino se revela como un maestro en el difcil arte de la articulacin mltiple al moverse con desparpajo y certeza de una lnea a la siguiente, desorientando al espectador para aclararle las cosas ms adelante, reviviendo personajes que se

crean desaparecidos por la magia del racconto, diseando un rompecabezas barroco con un feliz equilibrio entre el placer del experimentador y el rigor del experimentado. Pero no se crea que se trata de un mero artificio exhibicionista (aunque tenga algo de eso): la temporalidad circular afecta nuestra relacin con los personajes, los convierte ante nuestros ojos en tristes mortales que ignoran lo que est por ocurrirles, lo que ya les ha ocurrido. Resulta pattico escuchar a ese pistolero discutiendo sobre la existencia de la voluntad divina cuando sabemos que, en realidad, ya est muerto. Es que la vida no vale nada, o muy poco, en el universo de Tiempos violentos. Hamburguesas, drogas y estrellas Se ha dicho mucho sobre la verborrea de los antihroes tarantinianos. Sus personajes hablan sin respiro, y siempre sobre temas intrascendentes: las drogas en Amsterdam, las hamburguesas europeas, los programas pilotos de las series de televisin o los peligros de masajearle los pies a la mujer del jefe. El dilogo renuncia a su habitual funcin narrativa, y se convierte en un recurso para insuflar humor y cotidianeidad en un mundo codificado y artificial: los gnsteres deTiempos violentos son tan parlanchines y chismosos que, como lo seala un personaje, resultan peores que costureras. Las conversaciones, los objetos y los ambientes exhiben una poderosa carga fetichista ligada tanto a la cultura junk, al detritus, a la basura (drogas, televisin, comida al paso) como a ciertos conos muy cinfilos (el cine B, las estrellas de los cincuentas homenajeados en la escena del restaurante retro Jack Rabbit Slims). Ello revela a Tarantino como un artista eminentemente pop, si bien en un sentido muy distinto a, por ejemplo, Almodvar. Sus referencias al entorno cultural y a sus mitos consumistas no buscan la reflexin ni el guio chic, sino que expresan el nimo y la sensibilidad de un exgeta de los noventas, de un aclito del video y la televisin. No hay aqu concesiones a la esttica del videoclip, apropiacin de lo ms superficial y digerible de la moda (caso Asesinos por naturaleza); la concepcin del realizador, por el contrario, expresa fielmente la naturaleza de su cine y sus personajes, a los que celebra sin el menor asomo crtico o moral en momentos tan gozosos como ese inolvidable baile de Travolta y Thurman en una competencia de twist. Aun la eleccin del reparto parece obedecer las reglas de ese complaciente fetichismo: Travolta, hroe olvidado de Fiebre de sbado por la noche, regresa a la pista de baile, en el mismo antro donde una falsa Marilyn Monroe repite su acto exhibicionista de La comezn del sptimo ao. Igualmente, el valiente pero estpido boxeador que encarna Bruce Willis parece ser un remedo de los hroes de accin que lo han tipificado como estrella. El irnico uso de nostlgicas canciones pop de segunda completa el efecto de banalidad y humor juguetn que define esa peculiar sensibilidad. Tarantino no reflexiona sobre la cultura-basura, se asume como parte de ella, y de ah la honestidad de su planteamiento.

La violencia Pero tal vez el ingrediente ms discutido de Tiempos violentos sea su explcita y descarnada violencia, ese festn donde tienen cabida rfagas y tiroteos absurdos, cabezas que estallan, rituales sadomasoquistas e hipodrmicas que atraviesan el corazn. El filme no nos ahorra estos y otros detalles guiolescos, pero tambin es cierto que sus arrestos de crueldad estn filmados con notable estilo visual, y que se disuelven casi siempre en certeras pinceladas de humor sardnico. No hay alegra compartida con los vencedores, ni piedad con las vctimas: ninguno de los personajes nos resulta verdaderamente entraable. Ello posibilita un original juego de tonos que el narrador sabe alternar con gran acierto: como resultado, el pblico re ante situaciones tan dramticas como el coma de una adicta con sobredosis o la penosa persecucin de dos maleantes que acaban de sufrir un choque automovilstico. Si la violencia es un ritual opertico para Coppola o un sensibilizador moral para Stone, para Tarantino es solo un hecho absurdo, cruel y sin sentido, al que es posible mirar con la impasibilidad de un espectador sediento de impactos y hasta con un toque de sarcasmo. Lucidez o mero cinismo? Algo de ambas cosas puede reconocerse en la actitud del realizador, pero no cabe duda que esta expresa a cabalidad el sentimiento nihilista y desapegado de su generacin.

Las limitaciones A pesar de su innegable brillantez conceptual, de su pirotecnia narrativa y su destreza cinematogrfica, Tiempos violentos deja entrever al igual queReservoir Dogs ciertas creencias que podran disecar prematuramente el estilo Tarantino, convirtindolo en corriente de moda. Su veneracin por la cultura pop, por ejemplo, no deja de ser ambigua: no siempre queda claro si el autor tiene algo que decir al respecto, o si se limita a explotarla como una tcnica vulcanizadora que amenaza con volverse mecnica y repetitiva. Del mismo modo, puede objetarse que sus caracteres rehyen la complejidad de lo humano aqu ms que en su primera pelcula, y que en buena cuenta son poco ms que marionetas al servicio de un creador experto en divertirnos, pero incapaz de conmovernos o emocionarnos verdaderamente. Se ha sealado tambin que el brillo de sus dilogos es epidrmico, fruto del ingenio ms que del genio, y que todos sus personajes tienen la misma voz y las mismas obsesiones intrascendentes (Jules, el pistolero mstico, sera una excepcin). Se acusa a Tarantino, en definitiva, de ser un cineasta irreflexivo, superficial y alambicado, un descendiente bastardo de la sequedad del policial americano y el nfasis estilstico de sus maestros franceses, de los que tomara solo marcas exteriores como los trajes oscuros de sus matones o los fundidos en negro que abren y cierran sus secuencias.

Si estas objeciones son justas o no, el tiempo lo dir. Depende del propio Tarantino el evitar que sus celebrados hallazgos se conviertan en frmulas, al centrar su atencin ms en el personaje que en el efecto, el abrir sus ojos y odos a otros aspectos de la realidad. Pero no olvidemos que estamos ante un realizador muy joven, que apenas ha dirigido su segunda obra, y que ha logrado con ella lo que muchos cineastas americanos ms recorridos y experimentados apenas pueden soar: un filme sorprendente, inspirado, original y muy atrevido. Ello nos basta para desear fervientemente que buen Quentin siga adelante con su asombrosa trayectoria. Extrado de La Gran Ilusin N 4, primer semestre de 1995, Facultad de Ciencias de la Comunicacin de la Universidad de Lima, pgs. 114- 117.
http://www.cinencuentro.com/2013/01/09/pulp-fiction-critica-augustocabada-1995/

PULP FICTION
por Unai Epelde

PULP FICTION. 1994. 154 minutos. Morgan Creek / Warner. Interpretes: Tim Roth (Pumpkin), Ammanda Plummer (Honey Bunny), John Travolta (Vincent Vega), Samuel L. Jackson (Jules Winnfield), Uma Thurman (Mia Wallace), Bruce Willis (Butch Coolidge), Harvey Keitel

(El Lobo), Ving Rhames (Marsellus Wallace), Eric Stoltz (Lance), Rosanna Arquette (Jody), Maria de Medeiros (Fabienne), Christopher Walken (Capitn Koons), Laura Lovelace (Camarera), Phil LaMarr (Marvin), Burt Steers (Roger), Frank Whaley (Brett), Alexis Arquette (Cuarto Hombre), Paul Calderon (Paul), Bronagh Gallagher (Trudi), Steve Buscemi (Buddy Holly), Brenda Hillhouse (Madre de Butch), Sy Sher (Klondike), Angela Jones (Esmarelda Villalobos), Carl Allen (Floyd Wilson muerto), Don Blakely (Entrenador de Wilson), Venessia Valentino (Peatona / Bonnie), Karen Maruyama (Mujer pasmada), Kathy Griffin (Herself), Duane Whittaker (Maynard), Peter Greene (Zed), Stephen Hibbert (El Tarado), Quentin Tarantino (Jimmie), Dick Miller (Monster Joe), Julia Sweeney (Raquel), Chandler Lindauer (Butch nio), Susan Griffiths (Marilyn Monroe), Lorelei Leslie (Mamie Van Doren), Brad Parker (Jerry Lewis), Josef Pilate (Dean Martin), Eric Clark (James Dean), Jerome Patrick Hoban (Ed Sullivan), Gary Shorelle (Ricky Nelson), Michael Gilden (Philip Morris Page), Linda Kaye (Mujer tiroteada), Lawrence Bender (Basura yuppie con greas), Robert Ruth & Rich Turner (Comentaristas deportivos). Casting: Ronnie Yeskel, Gary M. Zuckerbrod. Supervisin musical: Karyn Rachtman, Kathy Nelson. Canciones: Misirlou (Dick Dale and his Del-Tones), Strawberry Letter #23 (The Brothers Johnson), Bustin Surfboards (The Tornadoes), Son of a preacher man (Dusty Springfield), Lonesome Town (Ricky Nelson), Ace of Spades (Link Wray & His Raymen),Jungle Boogie (Kool & The Gang), Lets Stay Together (Al Green), Bullwinkle Part II (The Centurions), Waitin in school (Gary Shorelle),Since I first met you (The Rodins), Teenagers in love (Woody Thorne), Girl, youll be a woman soon (Urge Overkill), Flowers on the wall(The Statler Brothers), Comanche (The Revels), You can never tell (Chuck Berry), If love is a red dress (Maria McKee), Out of limits(The Marketts), Surf Rider (The Lively Ones). Vestuario: Betsy Heimann. Efectos especiales: Wesley Mattox, Stephen DeLollis. Maquillaje: EFX Group (Kurtzman, Nicotero & Berger). Montaje: Sally Menke. Fotografa: Andzrej Sekula. Produccin ejecutiva: Danny DeVito, Michael Shamberg, Stacey Sher, Bob Weinstein, Harvey Weinstein, Richard N. Gladstein. Produccin: Lawrence Bender. Argumento: Roger Avary y Quentin Tarantino. Guin y direccin: Quentin Tarantino. Tras el estreno en Espaa de AMOR A QUEMARROPA y ASESINOS NATOS, el nombre de Tarantino era ya para m una garanta de

calidad indudable. Cuando se estren RESERVOIR DOGS, comenc a buscar qu otras cosas haba hecho aquel desconocido individuo, y fui topndome con guiones suyos en pelculas que nos llegaban desde el otro lado del atlntico, pero no fue hasta PULP FICTION, su segunda pelcula como director, que me convenc de que Tarantino no slo era un magnfico guionista sino tambin un eficiente narrador. PULP FICTION tena los mismos elementos de RESERVOIR DOGS ampliados: el humor negro era mucho ms potente; la influencia de la cultura popular era mucho ms abundante; la cantidad de personajes y escenarios era mayor; la estructura narrativa era an ms laberntica, y los dilogos an ms originales. No puedo decir que me gustara tanto como RESERVOIR DOGS, por la que siento un especial afecto, pero s que puedo decir que era como una versin corregida y ampliada de lo que sus primeros guiones quisieron ser sin conseguirlo (muchos de los detalles ms tarantinianos fueron eliminados por directores que slo pretendan hacer pelculas de accin). Al igual que en RESERVOIR DOGS, el encanto de la pelcula se fundamentaba en los personajes y en sus dilogos. Eran arquetipos de ficcin trasladados a situaciones del mundo real. A esta tambin se la acus de ultraviolenta e inmoral, mucho ms que a su predecesora, pero eso fue nicamente porque tuvo un mayor impacto comercial. En realidad, la violencia de la pantalla segua limitndose a muy ocasionales estallidos de violencia en off, que si resultaban ms violentos de lo que eran, era tan slo por el tono de la narracin. El reparto estaba ahora bastante ms lleno de estrellas, y el presupuesto era bastante ms elevado. Tarantino haba dado el paso definitivo para su conversin en un autor de reconocido prestigio.
EL PRINCIPIO DE TODO

La idea inicial de PULP FICTION data de un par de horas despus de que Roger Avary y Tarantino abandonaran el despacho de Stanley Margolis, que se haba comprometido a financiarles AMOR A QUEMARROPA, cosa que nunca hizo. En aquel momento, y dominados por la felicidad de estar por fin metidos en el negocio del cine, a Tarantino y a Avary se les ocurri la peregrina idea de realizar, en un futuro, una pelcula de historias cortas, una antologa de cine negro. Se supona que cada historia deba estar escrita y dirigida por un director distinto: una por Tarantino, otra por Avary, y la tercera por algn otro cineasta indeterminado. Ya en esta poca, Tarantino era consciente de la competitividad implcita en semejante proyecto, ya que al estar la obra de cada director tan rigurosamente diferenciada, siempre alguno de los tres lo hara mejor que sus compaeros y se

llevara el gato al agua. Profticamente, esto fue precisamente lo que acabara ocurriendo aos despus en FOUR ROOMS, pero por aquel entonces, a los inocentes e ilusionados cineastas primerizos aquello no les preocupaba ni lo ms mnimo (nada saban an de fama y dinero). La nica condicin que pusieron fue la de escribir un guin de cine negro que incluyera elementos clsicos de la vieja literatura de bolsilibro, los pulp-magazines. La pelcula se bautiz de momento como THE BLACK MASK, en honor a la revistilla de pulp policaco del mismo nombre. Tarantino recuerda que <<en el caso de PULP FICTION, la idea inicial fue hacer una antologa de cine negro, ya que yo al menos nunca he visto una antologa de cine negro. Sin embargo, stas eran muy comunes en las novelas baratas, revistas como Black Mask y similares, as que pens en hacer lo mismo en una pelcula; pero al sentarme a ello, me dije, "s, esto es divertido, pero tiene muchas ms posibilidades". Sera genial poder tener tres historias separadas, pero con los tres mismos personajes entrando y saliendo>>. El fragmento planeado en un principio por Tarantino era un tenso relato sobre un atraco en el que todo sale mal, fragmento este que acab convirtindose en lo que hoy en da conocemos como RESERVOIR DOGS. As las cosas, el proyecto de THE BLACK MASK acab en el olvido, hasta que Tarantino, ya convertido en figura de culto en medio mundo, decidi recuperarlo. En la temprana fecha de 1991, cuando Tarantino se hallaba rodando su pera prima, la Tristar le compr los derechos del proyecto THE BLACK MASK, cuyo guin ni siquiera estaba escrito, tan slo con las vagas referencias que les llegaban desde el set de RESERVOIR DOGS. Ms tarde, al ao siguiente, Tarantino se hallaba embarcado en la promocin de RESERVOIR DOGS por los festivales europeos. Era la primera vez en toda su vida que Tarantino sala de los Estados Unidos, y el contacto con la cultura europea, antes slo intuida en las pelculas francesas e italianas, dej en l una huella imborrable que sin duda reflejara en su cine. Nada ms empezar PULP FICTION, asistimos al relato de Vincent Vega sobre las diferencias entre Amrica y Europa. Vincent acaba de volver de Holanda, y est cautivado por las diferencias existentes en materia de tolerancia con las drogas y el alcohol. Y fue en Amsterdam, y no en otro lugar, donde Tarantino alquil un apartamento para escribir el guin de PULP FICTION (incluso hizo ir a Roger Avary hasta all tan slo para revisar algunas escenas). Su estancia por aquellas ciudades no tiene desperdicio: en Amsterdam, se pas el da relajndose y viajando sin moverse en un bar de hachs llamado Betty Boop; en Paris,

experiment el placer de consumir cerveza fra en los restaurantes de comida rpida y en los cines; en Estocolmo, disfrut de los placeres sexuales con ms de una admiradora sueca; incluso bromeaba constantemente con sus amigos diciendo que iba a escribir un libro titulado "Gua del Joven Cineasta para Follar en los Festivales de Cine". Por otro lado, cuando un periodista le pregunt sobre el elogio de la cultura americana en sus pelculas, el respondi lo siguiente: "Lo que me gusta de Amrica es el hecho de que puedas comprar CocaCola en cualquier lugar del mundo, de que puedas encontrar Dunkin Donuts en cualquier lugar del mundo, de que puedas comer en McDonalds en cualquier lugar del mundo. Siempre creo que no conozco del todo un pas hasta que no he comido en algn McDonalds. Es broma, claro, pero tambin tiene parte de verdad. Los McDonalds no son una cultura, pero me parece cojonudo que vayas a donde vayas sepan lo que es un Big Mac. Son pequeas cosas como esa, como la Coca-Cola o los Big Macs, o Madonna o Elvis Presley o Muhammad Ali o Kevin Costner... esas cosas son las que nos hacen sentirnos parte del mundo, nos guste o no". Tarantino termin el guin de PULP FICTION a finales de 1993, y para entonces la Tristar no estaba muy segura de haber actuado bien comprando los derechos del guin. Fue entonces cuando la Miramax decidi comprarle el proyecto a la Tristar, dejando el proyecto en manos de Harvey Weinstein. Weinstein, arrepentido por no haber invertido en AMOR A QUEMARROPA al considerarla demasiado cara, purgaba ahora sus pecados y anunciaba que la Miramax se dedicaba ahora al "negocio de Quentin Tarantino". La Miramax dispona ahora de ms libertad de movimiento desde que haba sido comprada por la Disney, e irnicamente, la primera pelcula lanzada al mercado por una filial de la Disney no era precisamente una peli de sobremesa para toda la familia. Por aquel entonces, PULP FICTION se hallaba presupuestada en ocho millones de dlares, cifra relativamente baja en comparacin con lo que suele ser la norma en Hollywood. Y entonces una nueva compaa entr en el ajo: la Jersey Films, propiedad de Danny De Vito. A estos efectos, Tarantino afirma que "siempre quiero asegurarme de que el dinero se vea en pantalla. RESERVOIR DOGS la rodamos por un milln y medio, y yo quera que pareciera una pelcula de ocho millones. Para PULP FICTION tenamos ocho millones, pero yo quera que pareciera una superproduccin. Quera que pareciera en todos los aspectos una produccin de 20 o 25 millones". El xito de la pelcula fue descomunal. Los crticos de todo el mundo dijeron que no slo igualaba a RESERVOIR DOGS, sino que la

superaba, y hasta se hizo con el oscar al mejor guin en la entrega de estatuillas de 1995. Los que la valoraron resaltaron lo original de su narracin y su estructura enloquecida. Tarantino reconoce que "soy un narrador de historias, me gusta experimentar con un tipo de cine que normalmente no se ve. Me gusta coger la forma y estirarla, retorcerla, hacer cosas que no sean las tpicas que se ven constantemente". En lo relativo a la condicin de antologa de PULP FICTION, dice que "pensaba que estaba escribiendo una antologa de cine negro. Lo que Mario Bava hizo con el cine de terror, yo lo hara con el cine negro. Pero luego me sedujo la idea de llegar ms all que todo eso, hacer lo que J.D. Salinger hizo con sus relatos de la familia Glass, donde todos ellos contribuyen a una historia nica, con los personajes entrando y saliendo. Es algo que pueden hacer los novelistas porque son propietarios de sus personajes, pueden escribir una novela y hacer reaparecer en ella a un personaje de hace tres novelas". Segun Tarantino, cuando termina la pelcula "te sientes como si hubieras visto una historia acerca de una comunidad de personajes, como NASHVILLE o VIDAS CRUZADAS, donde las historias son secundarias. La ma es una aproximacin muy diferente, ya que las historias son primordiales, no son secundarias, pero el efecto es el mismo". La pelcula triunf tanto a nivel crtico como comercial. Recaud millones de dlares en todo el mundo (si bien, de nuevo, la recaudacin fue mayor en Europa que en Estados Unidos). Adems del mencionado Oscar, recibi otros galardones importantes como el Globo de Oro, el premio de la Academia Britnica, o la Palma de Oro del Festival de Cannes. Este ltimo fue un premio bastante polmico, ya que al parecer gran parte del jurado opinaba que era ms correcto premiar a una pelcula de temtica ms seria, como ROJO de Kieslowski, pero parece ser que Clint Eastwood (aquel ao en el jurado del festival) defendi a PULP FICTION a capa y espada, y sta acab triunfando. Tarantino se mostr muy contento con el premio: <<Ganar la Palma de Oro es un gran paso. Cuando me tiren piedras porque mis pelculas son violentas o por lo que sea, de algun modo ahora me proteger la Palma, diciendo algo as como: "Me estis malinterpretando. Lo mo no trata slo sobre lo que decs. Trata tambin sobre otras cosas...">>. Tras el estreno de PULP FICTION, Tarantino andaba diciendo por ah que probablemente esa pelcula sera su ltima incursin en el cine negro, aunque luego se confirm que no era cierto, cuando estren JACKIE BROWN. De lo que no cabe duda es de que PULP FICTION fue una de esas pelculas que sin desmerecer en ningn momento,

consigui darle al pblico lo que quera y ms. Al fin y al cabo, como dice Tarantino, "son tres pelculas por el precio de una".
EL PROBLEMA CON ROGER AVARY

Uno de los problemas ms notables en la historia de esta pelcula es la autora del guin. Si nos fijamos en los crditos, PULP FICTION figura como un film "escrito y dirigido por Quentin Tarantino", si bien previamente hemos ledo un crdito que atribuye el argumento tanto a Tarantino como a Roger Avary. As visto, da la impresin de que Avary y Tarantino se inventaron las historias, y luego Tarantino redacto el guin definitivo. No obstante, tambin sabemos a estas alturas que en el proyecto inicial de THE BLACK MASK ambos guionistas planeaban escribir cada uno su propia historia, su propio guin. En realidad, los hechos son muy confusos en lo que se refiere al guin de PULP FICTION. Se supone que lo nico que Avary escribi para la pelcula fue el guin de lo que inicialmente iba a ser su propia historia corta: "El Reloj de Oro". Es cierto que se trata de una tercera parte de la pelcula, como quien dice, pero eso no fue sino el borrador del guin definitivo que escribira Tarantino, modificando casi todos los elementos del guin original. De acuerdo con la versin de Avary, existen varias escenas que Tarantino sac directamente de su historia. Tarantino, por otro lado, no parece compartir su opinin: "Slo hay una escena en la pelcula que es puro Roger. Se trata de la escena del bao, en la que Butch explica a Fabienne lo que van a hacer con el dinero. Me encanta esa escena. Despus, supongo que tendr tambin alguna lnea de dilogo en el guin, pero esa escena es la nica escena completa que pertenece a Roger". Sin embargo, segn Avary el guin de PULP FICTION contiene dos escenas que fueron ideadas originalmente por l, si bien no para este proyecto: por un lado, la del tirador escondido en el bao, que aparece de repente y falla todos y cada uno de sus disparos; y por otro lado, el disparo accidental en el coche, que revienta la cabeza de un pasajero al coger un bache. En relacin a la historia "El Reloj de Oro", Tarantino no deja de restar mritos a Avary: "En la historia original de Roger, no haba ninguna razn especial para que Butch tuviera un reloj de oro. Roger se pasaba todo el guin intentando justificar por qu Butch volva a poner su vida en peligro una y otra vez, y no lo haca nada mal, pero de algn modo no resultaba del todo convincente. Pens que aquello era un truco de guin, y lo que se hace con un truco de guin es mostrarlo". Tarantino no parece preocuparse por tales acusaciones. Segun l, "cuando termin RESERVOIR DOGS decid hacer PULP FICTION,

as que compr el guin de Roger. Primero iba a escribirlo yo slo, y luego llamara a Roger para hacer juntos el guin definitivo. Pero mientras la escriba se me ocurri la idea de mezclar a los personajes en las historias, as que adapt el guin de Roger, como si adaptara una novela". Por su parte, Avary recuerda que cuando Tarantino volvi de Europa, se present en su casa justo cuando estaba montando KILLING ZOE, y le propuso algo inesperado: <<De repente, Quentin decidi que quera tener la autora completa en PULP FICTION. Yo le dije: "No, no voy a darte la autora del guin". Pero necesitaba dinero. El me deba otros 27.000 dolares, pero no tena por qu pagrmelos hasta que empezara el rodaje, cosa que no iba a suceder hasta dentro de por lo menos seis meses. Me dijo: "Te dar ese dinero ahora, si firmas este papel". Y lo hice>>. El citado papel atribua la autora completa del guin a Tarantino, y aseguraba a Avary una participacin cuantiosa en los beneficios de la pelcula. Pero lo importante era que Avary ya iba comprendiendo que nunca iba a convertirse en una estrella al lado de su amigo: "Siempre pens que no importaba de quin fuera la idea, lo importante era la pelcula; ahora me doy cuenta de que estaba equivocado. A la gente s que le importan estas cosas". Esta no sera la nica ocasin en que Avary reclamara la autora de escenas de Tarantino, como fue el caso de su monlogo sobre la homosexualidad del film TOP GUN, que apareca en la pelcula DUERME CONMIGO. En cualquier caso, la verdad sobre todos estos hechos est an por aclarar.

TARANTINO Y SU DELIRANTE UNIVERSO

Como no poda ser de otra manera, PULP FICTION, al igual que RESERVOIR DOGS, est plagada de escenarios reconocibles en la cultura americana (hamburguesas, cafeteras, etc...) e incluye numerosas referencias a pelculas y comics. Es, en resumen, otra historia poblada por personajes que se identifican constantemente con el mundo de la cultura popular americana que Tarantino mam desde pequeo. PULP FICTION comienza (y termina) en una cafetera tpicamente americana, idntica a la que sirve de escenario a la conversacin entre Holdaway y el Sr. Naranja en RESERVOIR DOGS,

y en la que las camareras te sirven caf una y otra vez (quizs esta vez el Sr. Rosa estara contento). Tarantino se ha pasado toda su vida en esas cafeteras con asientos acolchados y carteles luminosos de Budweiser. Incluso cuando ni l ni sus amigos podan pagarse la cena, solan reunirse en uno de esos sitios a charlar hasta altas horas de la madrugada, en ocasiones pidiendo un solo capuccino entre todos: "Mis amigos y yo ibamos a las cafeteras por la noche y nos tirbamos all horas y horas; era nuestra propia versin de merodear por los cafs parisinos hablando del existencialismo, slo que nosotros hablbamos de pelculas de la New World, o de si llegaramos algn da a estar con una mujer". El decorado del Jack Rabbit Slims, el restaurante estilo aos 50 al que van a cenar Mia Wallace y Vincent Vega, lo construyeron Tarantino y sus amigos por 150.000 dlares, si bien en produccin se haba calculado en un principio que costara medio milln de dlares. El local en si es un monumento que homenajea a toda la cultura popular kitsch de los 50, plagado de coches y juke-boxes de estilo retro, con empleados vestidos de Buddy Holly, Marilyn Monroe o Mamie Van Doren, y posters de pelculas de serie B de la poca, de las de los autocines (no en vano Mia y Vincent comen en un coche), como SORORITY GIRL o ATTACK OF THE 50 FT. WOMAN. Tarantino, al respecto de la idea del restaurante, comenta que <<cualquier gran ciudad tiene un par de ellos, son esos restaurantes con toque retro de los 50. A m no me gustan demasiado, siempre van demasiado lejos en su decoracin. En el guin, incluso especificaba: "tanto los mejores como los peores de estos sitios, pero eso depende de tu punto de vista". El mo es un cruce entre los restaurantes estilo aos 50 que existen realmente, el club nocturno donde Elvis Presley y el resto de los pilotos pasan sus horas en SPEEDWAY, y el bar en el que suelen estar los pilotos de PELIGRO... LINEA 7000 de Howard Hawks. Lo que hace que funcione en pantalla es todo el tema de las carreras de coches. La pista de baile est construida como un velocmetro>>. El men no es menos pintoresco en este local: puedes pedir un batido Martin & Lewis, o uno Amos & Andy, o incluso un filete Douglas Sirk (en referencia al mtico director de OBSESION, ORGULLO DE RAZA y otras pelculas), pudiendo ste servirse "quemado como el carbn" o "sangriento como el infierno". El camarero que apunta estos pedidos no es otro que Steve Buscemi vestido de Buddy Holly, que declar posteriormente: "Creo que Quentin tena que haber filmado mi escena con planos ms detallados, para que quede claro que no me dan propina". La presencia de los alimentos yanquis de andar por casa es inmensa en este film, que bien podra ser el autntico burger-film de la dcada:

Vincent y Jules hablan sobre las hamburguesas de McDonalds y Burger King en el coche; cuando llegan a casa de Brett, ste y sus compaeros se hallan desayunando hamburguesas con queso y Sprite, ms concretamente las del Big Kahuna Burgers, hamburguesas hawaianas inventadas por el propio Tarantino (tambin con otros productos us marcas comerciales inexistentes o desaparecidas, como es el caso de los cigarrillos Red Apples, o los cereales Fruite Bruite); en el Jack Rabitt Slims, hay anuncios de la Tortilla Lobo Jack y la hamburguesa Fats Domino, y Mia pide para cenar una hamburguesa Durwood Kirby; en el guin original, Pumpkin hace una referencia a la Tortilla Denver (traducida al castellano como "empanada"); Fabienne desayuna en el hotel "tortitas de frambuesa"; cuando Butch entra en su apartamento, mete en la tostadora un par de Pop Tarts; en la cafetera, Jules se refiere a la omnipotencia de Dios diciendo que "convirti la Coca-Cola en Pepsi"; cuando Butch atropella a Marsellus Wallace, ste se halla llevando caf en vasos de cartn y donuts; en casa de Jimmie, todos los visitantes elogian la calidad del caf, y en la cafetera Jules y Vincent desayunan caf y magdalenas. Otros escenarios que sugieren la celebracin de todas estas referencias culturales son el Sally LeRoys (club que es propiedad de Marsellus Wallace, el tpico bar de Strip-Tease americano con carteles luminosos anunciando cerveza) y el negocio de camiones y remolques Monster Joe, donde llevan el coche ensangrentado de Jules. En lo relativo a las influencias cinematogrficas, enseguida notamos la presencia de Godard, como de costumbre; en este caso, se trata de la escena del baile en el Jack Rabitt Slims, claramente deudora de la secuencia de baile de BANDA APARTE (pelcula cuyo ttulo bautizara a la productora de Tarantino, por cierto). La secuencia, al ritmo de la impulsiva cancin de Chuck Berry "You can never tell", llama la atencin por su singularidad y sus estrambticos movimientos, ms que por ser una buena secuencia de baile. Los movimientos tanto de Travolta como de Uma Thurman son extravagantes, pero permanecen y permanecern en la memoria colectiva por derecho propio (quin no ha hecho nunca en algn pub la tontera de bailar imitando esta secuencia?). Tarantino explica que "siempre me han encantado las secuencias musicales de las pelculas, e incluso me gustan ms cuando las pelculas no son musicales. Mis secuencias musicales favoritas son las que rueda Godard, porque simplemente surgen de la nada. Son algo tan simptico, tan contagioso. Y el hecho de que no se trate de un musical, y que a pesar de ello detenga la pelcula para meter una secuencia musical, las hace todava ms bonitas" . As

pues, est claro lo alargada que es la sombra de Godard. Tarantino nos cuenta que <<Uma no es el tipo de persona que de repente saldra a la pista de baile con todo el mundo mirndola. Ella simplemente no es as. Se pona nerviosa en aquella escena slo porque pensaba que tena que bailar. Pero lo que hicimos el da del rodaje fue: primero, habl con ella sobre el Twist, y practiqu un poco con ella, y todos colaboramos un poco durante los ensayos. Pero luego, esper unos das a rodarla, y para cuando lleg la fecha ya era el ltimo da que estbamos en el Jack Rabitt Slims. As que lo que hice fue llevarme a Uma y a John a la caravana y pasarles la escena del baile de BANDA APARTE. Y les dije: "No son bailarines. No estn realizando el baile perfectamente. Pero para m, como espectador, son los mejores bailarines del mundo. Se estn divirtiendo. No estn bailando bien, pero estn bailando de un modo genial. Porque estn disfrutando, y yo me estoy divirtiendo viendo cmo ellos se divierten bailando. Eso es lo que quiero que hagis". Y los dos lo cogieron! En cuanto vieron la secuencia, dijeron: "De acuerdo, s exactamente lo que quieres, vamos a hacerlo">>. Sobre el cine de Godard, Tarantino prosigue, diciendo que <<cada vez que vuelvo a ver esas secuencias en una pelcula de Godard, me gustara tener una facultad de rebobinar en el cine. A veces, casi arruinan la pelcula, porque te gustan hasta tal punto que quieres volver a verlas una y otra vez. En EL SOLDADITO, cuando ella est haciendo la entrevista, sacando sus fotos, y de repente pone algo de msica clsica y se pone a bailar por toda la habitacin... Cuando quita la msica, te quedas como diciendo "Oh, se ha acabado". Lo que aprend de estas pelculas es que no hay que dejar que estas secuencias se prolonguen>>. Otra notable influencia es EL BESO MORTAL de Robert Aldrich, ms que nada en lo que concierne al maletn de misterioso contenido, autntico MacGuffin de una historia que gira alrededor de algo que desconocemos. El mismo recurso sera de nuevo usado con eficacia en RONIN de John Frankenheimer, donde grupos de mafiosos de medio mundo pujaban por una maleta que nunca se llegaba a saber lo que contena. Hay que citar inevitablemente a PSICOSIS de Alfred Hitchcock, aunque slo sea por ser objeto de guio en uno de los planos ms importantes de la pelcula, concretamente aquel en el que Butch para el coche en un semforo y observa cruzar por delante suyo a Marsellus Wallace, el hombre con cuyo dinero ha huido. En el film de Hitchcock, Janet Leigh roba a su jefe y huye con el botn para ver, en

un plano idntico a este, cmo su jefe cruza la calle por delante de su coche. DELIVERANCE de John Boorman, pelcula controvertida en su momento y una de las favoritas de Tarantino (y de quien esto suscribe), influencia claramente la secuencia de la violacin en la casa de empeos. Al igual que en DELIVERANCE (donde unos paletos sodomizan a Ned Beatty ante la atnita mirada de Burt Reynolds), en PULP FICTION no esperamos para nada que a continuacin vaya a ocurrir lo que ocurre. Anecdticamente, citar tambin a JULES ET JIM de Franois Truffaut (slo por el nombre del personaje interpretado por Tarantino, casualmente amigo de Jules), y NIKITA de Luc Besson (por inspirar el personaje de El Lobo, ya presente en esta pelcula, y en su remake americano LA ASESINA, siendo en esta ltima interpretado precisamente por Harvey Keitel; no es mucha casualidad?). Otro film que ha inspirado claramente a PULP FICTION es CODIGO DEL HAMPA de Don Siegel, con los dos matones idnticamente ataviados (Lee Marvin y John Casavettes), apretndole las tuercas a un listillo desde la primera secuencia, por la maana; nuestros hombres aparecen por primera vez dirigindose a casa de la vctima completamente calmados, como si fueran al trabajo. Que me aspen si estos personajes no han tenido nada que ver en la creacin de Vincent y Jules. Por si fuera poco, CODIGO DEL HAMPA est tambin narrada mediante flash-backs y retrocesos temporales. Mencionar tambin EL CAZADOR de Michael Cimino, que rememoramos en la primera secuencia de la segunda historia, cuando Christopher Walken le cuenta a Butch la historia del reloj. Es obvio que el papel de Walken es una parodia del que hizo en la pelcula de Cimino, pero como ya aclara Tarantino, no es slo EL CAZADOR, sino las pelculas blicas americanas en general. En ellas vemos a los que supuestamente son los hombres ms duros del mundo, porque estn dando su pellejo por defender a su pas. Una situacin tan absurda como la guerra nos la venden como si fuera todo un smbolo del sacrificio por el honor y la lealtad. El dilogo de Walken exagera tanto esta concepcin que nos damos cuenta de lo surrealista que resulta. Una pelcula que le dio a Tarantino la idea inicial de la pelcula fue LAS TRES CARAS DEL MIEDO de Mario Bava, una antologa compuesta por tres historias de terror que impact especialmente a Tarantino. En cuanto a temtica, no hay ninguna relacin entre PULP FICTION y la pelcula de Bava, pero en un principio Tarantino pensaba

trasladar lo que Bava hizo con el terror al cine negro. Tarantino planeaba hacer una antologa de cine negro, como si de una revistilla pulp se tratara. Fue ms una influencia formal que conceptual. Y por supuesto el carcter polivalente de la pelcula de Bava se cambi por uno ms unitario en cuanto a Tarantino se le ocurri la idea de mezclar a los personajes de cada historia con los del resto de las historias. Citar tambin, casi como rutina, todo el cine de accin y policas de Hong Kong, especialmente el realizado por directores como John Woo o Ringo Lam. El tipo de violencia grfica desplegado por estos films se deja ver sin rubor alguno en casi todas las pelculas de Tarantino. En este caso, en la escena final en la cafetera, hay un tringulo de fuego idntico al de RESERVOIR DOGS, un juego de amenazas y tensiones entre Pumpkin, Jules, Honey Bunny y Vincent. Como recordaris, esta secuencia apareca originalmente en el film CITY ON FIRE de Ringo Lam, generador de toda la agria polmica descrita en la seccin dedicada a RESERVOIR DOGS. El monlogo sentenciador de Jules, extrado de forma subjetiva de la Biblia (Ezequiel 25:17), no es una influencia de LA NOCHE DEL CAZADOR, al contrario de lo que mucha gente piensa, sino de las pelculas de Sonny Chiba, un actor de pelculas casposas de artes marciales (EXTERMINIO, LA ESPADA DEL SAMURAI....), al que Tarantino admira especialmente por su intervencin en la serie televisiva SHADOW WARRIORS. Una referencia mucho ms directa a este actor la encontramos en AMOR A QUEMARROPA. Al parecer, este sujeto sola soltar un discurso pseudo-justiciero de pacotilla antes de acabar con los malos a mamporros. Y hablando de AMOR A QUEMARROPA, parece ser que a Tarantino le gust especialmente como rod Tony Scott la secuencia en que Christopher Walken intenta sacarle informacin a Dennis Hooper, y en consecuencia, decidi rodar la incursin de Jules en casa de Brett de la misma manera, moviendo la cmara a pesar de que los personajes no se muevan, con un corte inesperado aproximadamente cada 15 segundos. Tampoco est PULP FICTION exenta de la influencia del blaxpoitation, gnero que dara mucho ms juego en JACKIE BROWN, pero que aqu influye en la creacin de personajes como Jules, reflejo del tpico "hijo de puta peligroso" de los films de explotacin negra. Tanto su aspecto como su patrn de comportamiento, tipo "primero disparar, despus preguntar", nos hacen rememorar temibles matones de locuras como CLEOPATRA JONES o EL PADRINO DE HARLEM. Cuentan los que han asistido a sus rodajes que Tarantino parece vivir cada plano que rueda, conectndolo inevitablemente con planos de

otras pelculas que l tiene en la cabeza. Por ejemplo, al rodar el momento en el que Butch abandona la casa de empeos victorioso, Tarantino le chillaba emocionadamente a Willis: "Eso es! La cmara est justo sobre ti! Eres Robert Mitchum en THUNDER ROAD!". Pero a pesar de todo esto, y por mucho que nos sorprenda, el mayor influjo de PULP FICTION no hay que buscarlo en el cine, sino en la literatura barata, en la literatura de crmenes y en los bolsilibros detectivescos que ya desde el principio bautizaron el film. Nada ms empezar la pelcula vemos un rtulo con dos definiciones distintas de la palabra "Pulp", una como "papel barato" y otra como "literatura barata". El consumo masivo de esa "cultura barata" es lo que ha marcado a Tarantino toda su vida, y PULP FICTION es de algn modo su forma de homenajear a todas aquellas historias arquetpicas pero sinceras. Tarantino comenta que "lo que he hecho hasta ahora se engloba decididamente en lo que yo llamo ficcin pulp. Creo que RESERVOIR DOGS encaja ah. AMOR A QUEMARROPA encaja ah. Casi siempre relaciono la ficcin morbosa de gnero negro con el pulp. Los relatos de misterio tambin encajan ah. Si se quiere ser estricto, entonces toda la idea del pulp, lo que verdaderamente significa, es un libro de bolsillo del que nadie se preocupa. Lo lees, te lo metes en el bolsillo, te sientas sobre l en el autobs, y las pginas empiezan a despegarse, y a quin coo le importa? Cuando lo terminas se lo pasas a algn otro para que se lo lea, o lo tiras. Pero no lo aades a tu biblioteca. El Pulp fue creciendo durante las depresiones, estaba dirigido a cierto grupo de lectores. Los pulps no se analizaban desde una posicin crtica, sino como un fenmeno global. Lo bueno de esto es que es lo mismo que senta yo en los setenta por las pelculas de explotacin. Yo me iba a ver todas estas pelis y nadie las analizaba de modo crtico, por lo que hacas tus propios descubrimientos, encontrabas diamantes entre la basura". Tres de los escritores que mejor representan esa antigua concepcin del pulp son Dashiell Hammett (que casi puede decirse que redefini el gnero detectivesco, tal y como Tarantino redefinira el cine negro), Raymond Chandler (que elev esa nueva definicin a su categora artstica) y James M. Cain (que en vez de centrarse en hampones profesionales y heroicos, lo hizo en perdedores natos, gente desesperada dispuesta a matar de forma ruin por un pellizco de pasta). Si bien estas tres referencias son las ms citadas al hablar de Tarantino, lo cierto es que l mismo desmiente estas influencias, manteniendo que son escritores que le gustan pero que no le han marcado. S que le han marcado en cambio otros escritores: Jim Thompson, maestro del gtico americano con personajes cercanos a los de Cain; Cornell Woolrich (aka William Irish), escritor neurtico por

excelencia, creador de mundos interiores cercanos a los de Poe; Fredric Brown, escritor de novelas policiacas y de ciencia-ficcin, famoso por su habilidad para dar la vuelta a la trama en el ltimo momento provocando finales inesperados; Elmore Leonard, escritor favorito de Tarantino y uno de los ms adaptados en el cine contemporneo; y Charles Willeford, otro de los hijos de la Amrica Negra surea, voz literaria de personajes hundidos en la miseria que intentan salir adelante mediante la delincuencia sin conseguirlo. Este ltimo parece haber dejado una huella imborrable en el cerebro de Tarantino, como l mismo reconoce: "PULP FICTION la veo ms cercana a la literatura negra actual, ms bien cercana a Charles Willeford, aunque tampoco s hasta qu punto eso la describe. Es similar en el sentido de que Willeford est haciendo lo suyo con sus propios personajes, est creando su propio entorno y su propia familia. Lo verdaderamente genial es que esos putos personajes llegan a ser tan reales para ti que en cada nuevo libro que lees, cuando averiguas lo que pasa con sus hijas o con su amigo, son todos como miembros de tu propia familia. No recuerdo haber sentido nunca nada parecido por unos personajes de una serie de libros". Las referencias a toda esta papelera de cultura son constantes en esta cinta: el local del Jack Rabitt Slims est decorado con montones de carteles de pelculas de serie B de los cincuenta, como ROCK ALL NIGHT, HIGH SCHOOL CONFIDENTIAL, ATTACK OF THE CRAB MONSTERS, MACHINE GUN KELLY, ATTACK OF THE 50 FT. WOMAN, y tantas otras; Vincent, que previamente ha dicho a Jules que no ve la televisin, tiene los suficientes conocimientos sobre estrellas de cine como para diferenciar a Marilyn Monroe de Mamie Van Doren, e incluso para cerciorarse de que falta Jayne Mansfield; cuando Lance busca el manual de instrucciones en la leonera de su casa, atisbamos el mtico juego "Operando", smbolo inequvoco de la cultura publicitaria catdica, e irresistible irona justo en el momento en que estn intentando resucitar a Mia; en la versin original, Jules se refiere a una de sus vctimas en el apartamento de Brett como "flock of seagulls" (literalmente "bandada de gaviotas" o algo as), una desconocida banda de pop britnico de los ochenta cuyos peinados se asemejaban al del citado personaje; Mia afirma haber trabajado en el piloto de la serie "Bella Fuerza Cinco", en la que cinco bellas mujeres combatan el crimen, siendo cada una experta en alguna especialidad (y lo que Mia describe punto por punto no es sino el film THE DOLL SQUAD de Ted V. Mikels, y no una referencia a LOS ANGELES DE CHARLIE, como todo el mundo piensa); cuando reencontramos a Butch de nio, lo vemos viendo en la televisin "Clutch Largo", unos dibujos infantiles de los sesenta, y cuando lo vemos en la habitacin del motel, ya de mayor, se halla viendo THE LOSERS de Jack

Starrett, una delirante pelcula sobre unos ngeles del Infierno enviados a Camboya por la CIA para rescatar a un consejero presidencial capturado por los comunistas; en los dos momentos en los que Vincent est en el bao (uno de ellos fatal para l), lo encontramos leyendo MODESTY BLAISE, novelilla pulp de Peter ODonnel, que recrea una especie de James Bond femenino; la taxista que lleva a Butch al motel se llama Esmarelda Villalobos (y no Esmeralda), en referencia, al parecer, a alguna pelcula de Howard Hawks que no he conseguido localizar (no en vano la imagen trasera del taxi est recreada en blanco y negro en homenaje a las secuencias de las pelculas antiguas); cuando Butch pasa a recoger a Fabienne en la chopper de Zed, sta lleva puesta una camiseta que dice "Frankie says Relax" (en referencia a la famosa cancin del grupo Frankie Goes to Hollywood); cuando Jules habla sobre el milagro que han vivido, se refiere en un momento dado al programa televisivo COPS, y anuncia que dejar el oficio y se dedicar a recorrer el mundo, "como Caine en KUNG-FU"; durante el atraco a la cafetera, se refiere a Pumpkin como Ringo (el pistolero favorito de Tarantino en los spaghetti westerns), e intenta tranquilizar a Honey Bunny con una intraducible pregunta que en el doblaje castellano se pierde (le pregunta: "What is Fonzie?", a lo que ella le responde:"Correctamundo"); El Lobo se despide de Vincent y Jules imitando pardicamente al John Smith de LA ZONA MUERTA, que fuera interpretado precisamente por Christopher Walken (les coge de la mano y les dice: "Es tu futuro. Veo... un viaje en taxi"); el negro al que Marsellus arroj supuestamente por una ventana por masajearle los pies a su esposa se llama Tony "Rocky Horror", en referencia al mtico e inclasificable musical de Jim Sharman; el propio Lance, segn el guin, lleva puesta en casa una camiseta de "Speed Racer", y ofrece a Vincent tres bolsas distintas de herona, una de ellas llamada precisamente Bava (como el director de LAS TRES CARAS DEL MIEDO); en la habitacin del motel, Fabienne afirma que tiene un poco de vientre, "como Madonna cuando hizo LUCKY STAR"; y cuando Vincent y Jules estn limpiando el coche en el garaje de Jimmie, Jules afirma ser "como los caones del Navarone", de lo cabreado que est. Al margen de esto, existen tambin referencias culturales concretas que se eliminan de la pelcula, pero que en un principio figuraban en el guin. Respecto a esto, cabe mencionar una conversacin entre Vincent y Mia que tena lugar en casa de sta antes de salir a cenar. En esta conversacin, Mia somete a Vincent a un interrogatorio tipo test para definir su personalidad: le preguntaba si era pariente de Suzanne Vega, si prefera a Elvis o a los Beatles, si prefera Brady Bunch o la familia Partridge, si se decantaba por Peter Strauss o por

Nick Nolte en HOMBRE RICO, HOMBRE POBRE, si le gustaban shows como I DREAM OF JEANNIE o EMBRUJADA, o si alguna vez haba fantaseado con ser golpeado por alguna mujer. A esta ltima pregunta, responda que hubiera querido ser golpeado por la doctora Emma Peel de LOS VENGADORES, personaje que en la pantalla grande acabara interpretando precisamente... Uma Thurman! (qu pequeo es el mundo, eh?). En cuanto a las referencias biogrficas, nos enteramos de que el abuelo de Butch compr el reloj de oro en Knoxville, Tennessee, que es precisamente el lugar de nacimiento de Tarantino, y el lugar al que Butch y Fabienne pretenden huir con el dinero de Marsellus (el propio Butch lo comenta en una conversacin telefnica). Adems de esto, el cartel del combate ganado por Butch reza "Vossler vs. Martinez". Pues bien, Russel Vossler y Jerry Martinez eran dos empleados del Video Archives, amigos de Tarantino, que vivan juntos y se peleaban constantemente. Estas peleas eran objeto de cachondeo para todos los freaks que solan rondar por el videoclub. Igualmente, el personaje de Eric Stoltz, camello de profesin, se llama Lance, al igual que el que fue jefe de Tarantino en el Video Archives. Respecto a la msica, de nuevo tenemos toda una seleccin de xitos radiofnicos que parecen chocar con la concepcin del cine negro de Tarantino. Lejos de relacionarse con lo narrado, estn ah para recordarnos que esa historia tiene lugar en nuestro mundo de cultura popular y pelculas baratas. En PULP FICTION, se alternan ciertos temas de rock duro pre-heavy (de los aos sesenta) con la msica surf ms chillona, pasando por la msica negra, el funky, el soul... Sin duda, el tema ms recordado ser "Misirlou" de Dick Dale, de una vena surfera un tanto siniestra, y que ser para siempre recordado como "la msica de PULP FICTION" (estando ya presente en numerosas ceremonias cinematogrficas, anuncios televisivos y cuas radiofnicas). Su compositor Dick Dale toc con la banda de Little Richard, y hasta dio un par de lecciones al mismsimo Jimmy Hendrix, pero en realidad siempre ha sido bastante desconocido, y su trabajo se ha limitado a hacer de ejecutivo en una casa discogrfica y a tocar de vez en cuando en diversos garitos del sur de California. No obstante, dado el xito de la pelcula de Tarantino, ha llegado a realizar giras por Estados Unidos y Europa, animado por montones de fans. Tarantino reconoce la influencia de la msica surf, y afirma que "estoy usando la msica surfera como la banda sonora de base; la de los sesenta, estilo Dick Dale. Y no entiendo la relacin entre el surf y su msica. A m la msica surf me suena como rocknroll de Ennio Morricone, como si

fuera rocknroll compuesto para un spaghetti western, as es como me suena. Esa es la banda sonora bsica que, junto con las canciones que tambin suenan, recorre toda la pelcula". Otro caso de xito inesperado es el de la banda Urge Overkill, ya famosos antes del xito del film, pero dados a conocer al gran pblico con PULP FICTION, debido a la inclusin en la banda sonora de uno de sus temas menos conocidos: una versin de un tema de Neil Diamond titulada "Girl, youll be a woman soon". Otros temas representativos de la pelcula son "Jungle Boogie" de Kool & The Gang, "You can never tell" de Chuck Berry, y "Son of a preacher man" de Dusty Springfield, entre otros.
EL REPARTO DE "PULP FICTION"

"Si algn problema tengo, es que hay tantos actores con los que me gustara trabajar y con los que no creo que llegue a tener tiempo de hacerlo... As que pretendo tener a tantos como pueda cada vez que hago una pelcula. El casting es realmente importante para m. Estoy realmente fascinado por las actuaciones de todos mis actores. No quera trabajar con ninguna superestrella gilipollas con el ego subido. Iban a tener personajes reales, y si decidan involucrarse en la pelcula tenan que hacerlo para actuar". Si por algo destaca hoy en da PULP FICTION es por el numeroso plantel de estrellas que por ella desfilan. Al contrario que RESERVOIR DOGS, pelcula plagada de desconocidos actores que gracias a ella adquirieron prestigio, PULP FICTION se estrena ya con la presencia de mltiples estrellas de Hollywood (Bruce Willis, Christopher Walken, Uma Thurman), alguna estrella en decadencia recuperada (John Travolta), actores conocidos en el panorama independiente (Tim Roth, Harvey Keitel, Amanda Plummer), y relativamente desconocidos intrpretes que se haran populares de nuevo gracias a este film (Samuel L. Jackson, Ving Rhames, Eric Stoltz). La abundancia de personajes importantes y memorables hizo que cada caracterizacin fuera conservada en la memoria del espectador. Nada ms comenzar la pelcula vemos a dos atracadores tipo Bonnie & Clyde, una versin moderna del mito, ambos con un marcado acento ingls de clase obrera. Para ello, Tarantino contrat deliberadamente a dos actores de origen ingls que bordaran estos personajes con profesionalidad: Tim Roth (el Sr. Naranja de RESERVOIR DOGS, bastante en auge desde

entonces) y Amanda Plummer (JOE CONTRA EL VOLCAN, EL REY PESCADOR, FREEJACK...). Tarantino, respecto a su eleccin, comenta que "ciertos dilogos los escrib deliberadamente para ciertas personas. Escrib los del Lobo para Harvey Keitel, escrib los de los delincuentes britnicos, Pumpkin y Honey Bunny, para Tim Roth y Amanda Plummer. Una vez los vi juntos y tuve una visin de director: tena que juntar a esos dos en una pelcula. Estuve tentado por darle a Tim el papel de Vincent Vega cuando Michael Madsen se sali del proyecto, ya que habra hecho maravillas con l, pero los papeles de Pumpkin y Honey Bunny estaban escritos tan convincentemente para Tim y Amanda que no habra sido capaz de reflejar esos personajes en pantalla sin ellos". Y es que en efecto, el papel de Vincent Vega (no por casualidad el mismo nombre que el Sr. Rubio) iba a ser para Michael Madsen, con cuya interpretacin en RESERVOIR DOGS Tarantino haba quedado muy satisfecho. Sin embargo, ste se ape del proyecto debido a que tena otros compromisos laborales, y Tarantino decidi entonces recuperar a uno de sus actores favoritos, que en aquel momento se hallaba en pleno declive: John Travolta. Segn Tarantino, "Travolta es realmente un gran actor. IMPACTO es una de mis pelculas favoritas de todos los tiempos. Todo el mundo parece haberse olvidado ya de la poca de FIEBRE DEL SABADO NOCHE, cuando se hablaba de l como el prximo Pacino, ya sabis, estuvo nominado al Oscar y se lo mereca". Aparentemente, Tarantino alquil el apartamento de Los Angeles en el que hasta entonces haba vivido Travolta, y cit all mismo al actor para hablarle del proyecto. Una vez reunidos, Tarantino someti a Travolta a un condicionamiento psicolgico, recordndole lo buen actor que haba sido, y dicindole que esta era su oportunidad para serlo de nuevo: "No recuerdas lo que Pauline Kael dijo sobre ti? Y lo que Truffaut dijo sobre ti? Y lo que Bertolucci dijo sobre ti? Es que no sabes lo que t significas para el cine americano? John, qu es lo que has hecho?". Y es que parece ser que, llegados los ochenta, Travolta lleg a ser muy meticuloso a la hora de aceptar los papeles que le ofrecan: rechaz el papel protagonista de EL EXPRESO DE MEDIANOCHE; rechaz el de AMERICAN GIGOLO; el de EL PRINCIPE DE LA CIUDAD. Y as contnuamente. Tarantino intent abrirle los ojos, actuar para l de sincero consejero profesional. Y lo intent por todos los medios. Incluso cuando el estudio puso sus reparos para contratar a alguien tan olvidado como Travolta, Tarantino no vacil ni un segundo: "O la hacis con Travolta o no la hacis". Es ms, tuvo que volver a asesorar a Travolta cuando ste estuvo a

punto de rechazar su papel de Chili Palmer en COMO CONQUISTAR HOLLYWOOD. Travolta, hombre de firmes creencias, y adepto declarado de la sectaria Iglesia de la Cienciologa, no estaba muy convencido con su violento papel en PULP FICTION. An recordaba el modelo de imitacin que l haba sido para los jvenes cuando protagoniz FIEBRE DEL SABADO NOCHE, y pensando que podra ocurrir lo mismo, se negaba a ser el detonante de toda una generacin adolescente de asesinos en potencia. Sin embargo, pronto se dio cuenta de que el personaje de Vincent era de alguna manera una anttesis de sus anteriores protagonistas del cine, a los que trataba, eso s, con mucho respeto.Travolta admita, tras rodar la pelcula: "FIEBRE DEL SABADO NOCHE era cultura popular. PULP FICTION es un reflejo de la cultura popular. Y creedme, hay una gran diferencia". No obstante, los estudios Miramax seguan opinando que contratar a una estrella de cine para que haga un papel tan humillante y negativo no daba buena imagen. Al final, para bien de todos, acabaron tragando. Tarantino comenta que <<la gente suele pensar del personaje de Travolta en PULP FICTION que no es muy simptico pero que tiene su magnetismo, teniendo en cuenta que se le presenta desde el principio como un matn y no se arrepiente de ello en toda la pelcula. l es lo que es, se le muestra haciendo su trabajo, pero luego se le llega a conocer ms all de eso. Lo tpico que se hara en Hollywood con un personaje as, para que no sea un matn toda la pelcula, sera algo como: "Vaya, joder, no puede hacer eso, no puede matar al malo con sus propias manos, por qu no hacemos que le golpee y que el malo se caiga sobre algo? Es decir, de forma que lo mate, pero sin haberlo intentado en realidad, de forma que pueda volver con su familia y restablecerlo todo, y de forma que nos pueda seguir cayendo bien el personaje a pesar de lo que ha hecho". Esa es la tpica basura que yo no soporto>>. Junto a Travolta, Tarantino coloc a un actor que por el momento no era demasiado conocido, pero que sin duda llegara a serlo (incluso George Lucas le contratara para la nueva triloga de "Star Wars"). En efecto, Samuel L. Jackson (FIEBRE SALVAJE, CONTRA EL MURO, JUNGLA DE CRISTAL 3...) ser recordado eternamente como el "hijo de puta peligroso" que su cartera le acredita. El propio Jackson recuerda que para entrar en la pelcula "me sent, me le el guin

entero, lo cual no hago normalmente, tom un respiro, luego volv a leerlo, lo cual nunca hago, slo para comprobar que aquello era cierto. Era el mejor guin que jams haba ledo. Cuando la gente ve asesinos a sueldo, tiende a pensar que suelen estar sentados en su casa, limpiando sus armas, afilando sus cuchillos, puliendo sus balas y todas esas cosas. Pero Quentin te transporta a un mundo en el que averiguas que en realidad ellos tambin cotillean y charlan. Hablan sobre sus vidas fuera del trabajo. Quentin tiene una gran facilidad para manejar el lenguaje cotidiano y la sensibilidad de los personajes". Por cierto, que el pelo tan caracterstico que lleva Samuel L. Jackson en PULP FICTION fue en realidad producto de una equivocacin: "Sucedi por error" explica Tarantino; "siempre me ha encantado el pelo a lo afro; si yo fuera negro, llevara el pelo a lo afro. Habl con Sam, que normalmente va totalmente afeitado y con el pelo muy corto, sobre lo de llevar el pelo a lo afro, y l estuvo de acuerdo. La encargada de maquillaje fue a buscar algunas pelucas a lo afro, pero como no saba la diferencia apareci tambin con una peluca jheri-curl. Sam se la puso, y estaba genial. Era Jules en persona".

Tanto la interpretacin de Travolta como la de Samuel L. Jackson fueron tan convincentes que Tarantino lleg a pensar nuevas historias para sus personajes: <<John y Sam Jackson eran tan electrizantes cuando se juntaban que incluso llegu a considerar el hacer una serie de pelculas de Vincent y Jules, algo como "Las Nuevas Aventuras de Vincent y Jules" o similar>>. Para el personaje de Mia Wallace, Tarantino seleccion ni ms ni menos que a Uma Thurman, toda una celebridad en el mundo del cine a pesar de su juventud, y curtida ya en varios papeles de renombre (JENNIFER 8, LAS AVENTURAS DEL BARON MUNCHAUSSEN, LAS AMISTADES PELIGROSAS...). Su nueva imagen, con esa peluca negra y esas llamativas pestaas arqueando sobre esos ojos que nos miran desde el cartel anunciador, era segn Tarantino la encarnacin perfecta de Mia Wallace, tal y como l la haba imaginado. Previamente, actrices tan prestigiosas como Meg Ryan o Holly Hunter ya haban sido consideradas para el papel, que finalmente fue a parar a manos de la que ahora es la esposa de Gary Oldman. Aun as, Uma tambin tuvo ciertos reparos en un principio, en especial con la escena de la sobredosis, aunque parece ser que los super sin mayor problema.

Pero la que sin duda es la mayor estrella del cartel es Bruce Willis, que dio al personaje de Butch una personalidad a medio camino entre su John McLane y el Seth Gecko de ABIERTO HASTA EL AMANECER. Muchos podrn preguntarse cmo pudieron los productores de un film de ocho millones de dlares de presupuesto contratar a Willis para un papel como el de Butch, teniendo en cuenta lo elevado de su cach. Pues lo cierto es que fue el propio Willis quien se acerc a Tarantino y le pidi entrar en el proyecto. El propio Willis comenta que <<Harvey Keitel tiene una casa en la misma playa que yo, en California, sus hijos juegan con los mos, y una vez vino a mi casa a buscar a su hija. Haca tiempo que no le vea, y le dije "RESERVOIR DOGS es realmente genial" y l me dijo: "Sabes, ahora est preparando una nueva pelcula, ven maana conmigo y te lo presentar">>. Por su parte, Tarantino qued totalmente satisfecho con el trabajo de Willis, y comenta que "una de las cosas que aporta Bruce Willis es que su papel de Butch es muy similar a muchos otros que l ha interpretado, excepto que esos otros nunca tienen que pasar por el catico berenjenal que pasa Butch. Quera que Butch fuera un puto gilipollas absoluto. Quera bsicamente que fuera como el Mike Hammer interpretado por Ralph Meeker en EL BESO MORTAL de Robert Aldrich. Quera que fuera el tpico bruto medio tarado, excepto cuando est con su novia Fabienne, que se convierte en un romanticn hortera". Y ya que lo hemos mencionado, no hay que olvidar la fabulosa interpretacin de Harvey Keitel, contratado para el papel del Lobo, entre otras cosas porque Tarantino haba sacado el personaje de una de las pelculas francesas ms plagiadas en todas las culturas: NIKITA de Luc Besson, en cuyo remake americano LA ASESINA, Keitel interpret el papel que inspir a Tarantino. Su papel es completamente distinto al que tuvo en RESERVOIR DOGS, y sin duda es una de las creaciones ms originales del film. Respecto a Christopher Walken, tambin fue contratado un poco para parodiar su papel en EL CAZADOR. Walken haba rechazado el papel del Sr. Rubio en RESERVOIR DOGS, y ahora Tarantino volva a reclamarle para un papel corto pero intenso: el de Koons. Tarantino explica que <<puedes escribir un monlogo de tres pginas, pero luego hay que tener la suerte de que quien lo diga lo haga correctamente. Chris Walken es uno de esos actores que puede decirlo bien, y que sin embargo rara vez se le da la oportunidad de hacerlo. Le llam y le dije: "Chris, tengo un monlogo de tres pginas para ti y te prometo que no cortar ni una palabra". Lo arreglamos

para hacerlo durante el ltimo da de rodaje: cuando Chris lleg le dije que tena todo el da para hacerlo, y que no nos iramos de all hasta que lo hiciera bien>>. Para los papeles de Lance y su mujer Jody, autnticos estandartes de la cultura narctica, Tarantino escogi al por entonces desconocido Eric Stoltz (MEMPHIS BELLE, LA MOSCA 2, DESNUDO EN NUEVA YORK...), a quien luego Avary usara como protagonista de KILLING ZOE, y a Rosanna Arquette (BUSCANDO A SUSAN DESESPERADAMENTE, MAS ALLA DEL ARCO IRIS, SIN ESCAPE...). Ambos encarnaron a unos camellos que para nada se asemejan a los traficantes que hoy conocemos. Parecen ms bien sacados de los sesenta, de alguna poca en la que el camello era algo ms que un suministrador: era tu amigo y tu consejero. Rosanna Arquette es la hermana de Patricia Arquette (que interpret a Alabama en AMOR A QUEMARROPA) y de Alexis Arquette, que interpreta en PULP FICTION un breve papel: el del "cuarto hombre" escondido en el bao, que sale inesperadamente y falla todos sus disparos. El papel de Fabienne, la novia de Butch, lo encarna Mara de Medeiros, actriz de origen portugus que trabaja habitualmente en muy diferentes pelculas de muy diferentes pases (HENRY Y JUNE, HUEVOS DE ORO, AIRBAG,...). Aqu est irresistiblemente hortera, diciendo frasecillas romnticas cursis durante todo su episodio. Y tampoco hay que olvidar al orondo e imponente Marsellus Wallace, interpretado con conviccin por Ving Rhames (DAVE, EL SOTANO DEL MIEDO, HOMICIDIO...), actor de color no demasiado popular en la poca del rodaje, pero que ha dejado su huella en tan carismtico personaje. Mencionar igualmente a Duane Whittaker (PUPPETMASTERS, EDDIE PRESLEY, DARK RIDER...), actor que encarna a Maynard, el de la casa de empeos, y que es tambin famoso por otras colaboraciones con la industria del cine en calidad de guionista. Otra actriz que descubrimos aqu fue Angela Jones (HIDDEN FEARS, GETTING IN...), que borda magistralmente el papel de la morbosa taxista Esmarelda Villalobos, y a la que Tarantino posteriormente contratara para protagonizar la primera pelcula de Reb Braddock, TU ASESINA QUE NOSOTRAS LIMPIAMOS LA SANGRE. Tambin es interesante encontrar al mtico Dick Miller en el papel de Monster Joe, que en el guin original era bastante ms extenso que en la pelcula. Miller fue el actor fetiche de mltiples pelculas de Roger Corman (entre ellas ROCK ALL NIGHT, cuyo pster aparece en el decorado

del Jack Rabitt Slims), y al que hoy en da podemos ver en algn papel secundario en casi todas las pelculas de Joe Dante. Y tampoco hay que dejar pasar a Paul Calderon (LA TAPADERA, TENIENTE CORRUPTO, EL REY DE NUEVA YORK...) que tiene un papel muy breve como barman en el club de Marsellus, pero que luego adquirira mayor protagonismo en la siguiente pelcula de Tarantino, FOUR ROOMS. Para finalizar, no hay que olvidar una serie de cameos y pequeos papeles del grupo de amiguetes de Tarantino, que suelen dejarse ver en cada pelcula que hacen. Para empezar, el propio Tarantino interpreta aqu el papel de Jimmie, el colega de Jules, a cuya casa acuden los matones con el cadver ensangrentado de Marvin. Steve Buscemi, que en RESERVOIR DOGS no senta ninguna piedad por los camareros, interpreta aqu precisamente a un camarero... al que no le dejan propina (concretamente a Buddy Holly, en el Jack Rabitt Slims). Hay papeles tambin para el productor Lawrence Bender, que interpreta a una "basura yuppie con greas" en el atraco a la cafetera (posteriormente, en FOUR ROOMS, interpretar exactamente el mismo papel), y para el actor Rich Turner, que en RESERVOIR DOGS era el sheriff del lavabo de caballeros, y aqu presta su voz para uno de los comentaristas deportivos que retransmiten la victoria de Butch.
LOS FALSOS GAZAPOS DE "PULP FICTION"

El disfrute macabro de Tarantino al ver cmo sus fans se comen la cabeza para resolver situaciones aparentemente ilgicas, es algo que no es nuevo para nosotros. Ya hizo gala de l en RESERVOIR DOGS, cuando film un tiroteo a tres bandas, que hasta que pasamos el vdeo a cmara lenta no hubo por dnde cogerlo. Hay un detalle similar en PULP FICTION. Se trata de la repeticin de planos que nos traen de vuelta a algo ya narrado (al igual que el plano del coche ensangrentado en RESERVOIR DOGS), pero que sin embargo contienen dilogos distintos. Esto ocurre cuando, al principio de la pelcula, Pumpkin y Honey Bunny atracan el restaurante, y Honey Bunny grita, en el original ingls: "Any of you fuckin pricks move and Ill execute every motherfuckin last one of you" (literalmente, "si algn jodido capullo se mueve, ejecutar hasta al ltimo hijo de puta de vosotros"). Sin embargo, al pasarse de nuevo el plano en la escena final, Honey Bunny grita: "Any one of you fuckin pricks move and Ill execute every one of you, motherfuckers!" (literalmente, "si algn jodido capullo se mueve, os ejecutar a todos vosotros, hijos de puta!"). Aunque mayormente se

quiera decir lo mismo, tan curiosa diferencia nos choca, sobre todo teniendo en cuenta que es un fallo demasiado evidente y que en ambos casos se est filmando el plano exactamente igual. Cualquier director con dos dedos de frente sencillamente habra usado el mismo fragmento de metraje dos veces. La revelacin nos llega cuando acudimos al guin original, y comprobamos que esa diferencia de dilogos ya existe en dicho guin. Tarantino quera pues filmar la misma escena con una mnima variacin a propsito, quizs para generar ms comidas de tarro entre su pblico ms fiel. Similar sensacin desata la escena en que Vincent y Mia aparcan frente al Jack Rabitt Slims, y Mia dibuja en el aire un cuadrado con sus dedos. Las interpretaciones de este plano no han sido escasas: desde que era un medio para suprimir alguna blasfemia que Mia dice en ese momento, hasta que es un guio a alguna pelcula o serie de televisin, a pesar de que nadie cite ningn ttulo en concreto. Lo que ya s puede ser un fallo real de guin (aunque nada se sabe) es la escena en casa de Brett. En el prlogo, vemos como Jules vaca su cargador completamente al disparar a Brett. En "La situacin con Bonnie" volvemos a retroceder hasta el mismo punto, y ahora Jules tiene el cargador de su 45 lleno para vaciarlo sobre el "cuarto hombre" que ha salido del bao. En esta misma secuencia, podemos tambin comprobar, cuando el "cuarto hombre" sale de su escondite, que los agujeros que har en la pared con sus disparos ya estn ah, detrs de Vincent y Jules, antes de que dispare.
LOS DIALOGOS EN "PULP FICTION"

Sin llegar a la teatralidad cerrada de RESERVOIR DOGS, lo cierto es que PULP FICTION fundamenta su atractivo en el poder de los dilogos, cosa de la que an no parecen haberse dado cuenta algunos de los periodistas que se empean en encasillar a Tarantino como director de cine de accin, disparos y policas. En esta ocasin, la fuerza de los dilogos es si cabe mayor que la de RESERVOIR DOGS, y se potencian esos dilogos triviales que anteriormente se limitaban a sacar temas tan casuales como las canciones de Madonna o el show de Christy Love. Aqu tenemos dilogos sobre las costumbres culinarias europeas, las drogas, las hamburguesas, los masajes en los pies, los piercings, las series de televisin, la carne de perro y otras digresiones. A simple vista, puede resultar tan slo una forma original y curiosa de acercarse al cine negro, pero en lo que respecta a su influencia, lo que Tarantino hace en PULP FICTION es redefinir totalmente el gnero de gangsters, al igual que Peckinpah hiciera con el western o George

Romero con el terror. Un gnero inicialmente basado en la accin y en la sorpresa, en la intriga y en los principios personales, Tarantino lo transforma casi en una comedia de situacin a lo bestia, creando un efecto absolutamente innovador. "Me gusta la idea de estar cogiendo un gnero que ya existe y reinventndolo", explica Tarantino, "tal y como Leone reinvent el western. Creo que he cogido un gnero preestablecido como el thriller pulp y lo he utilizado como un desafo para m y para mi pblico. La idea era usar estas historias realmente antiguas, ya sabes, el boxeador que se supone que tiene que perder el combate y no lo hace, el peligroso tringulo amoroso entre el tpico tipejo y la mujer de su jefe, los gangsters que intentan librarse de un cadver... lo tpico que has visto ya un montn de veces. Quiero coger a estos personajes de gnero y ponerlos en una situacin de la vida real". Al igual que en RESERVOIR DOGS, Tarantino nos muestra personajes clsicos de la ficcin, arquetipos que son trasladados a la realidad diaria, y lo que Tarantino hace es mostrar su vida cotidiana como si se tratara de urbanitas de oficina al uso. Nada ms arrancar la pelcula vemos a Vincent y a Jules hablando sobre las hamburgueseras y las drogas blandas en Europa (como ya hemos visto, temas experimentados por Tarantino en aquella poca). Adems de conocer a Vincent Vega como alter-ego expresivo del propio Tarantino (un poco como el Sr. Rosa en RESERVOIR DOGS), observamos a dos matones que sencillamente van a realizar lo que para ellos es simple rutina. Todo parece estar tranquilo, y no hay nada que indique que esos dos tipos van a un apartamento a cargarse a unos ladrones con revlveres Colt 45 (al igual que al principio de RESERVOIR DOGS no hay nada que indique que esos hombres de la cafetera van a dar un golpe a una joyera). Para ellos, matar y extorsionar es su trabajo, y como Tarantino dice, a quin le gusta hablar de su trabajo? Vincent y Jules tienen conversaciones tan triviales como las del resto de los seres humanos, slo que en el cine negro tradicional estas no habran sido mostradas, ya que se habra considerado que no tienen inters para la historia que se cuenta. No obstante, en PULP FICTION las vemos, y de hecho acaban siendo lo ms divertido de la funcin. Tarantino comenta esto mismo respecto a la tercera historia de PULP FICTION: "La tercera historia no es una vieja historia familiar, sino una vieja situacin familiar. La historia empieza con Vincent y Jules que van a cargarse a unos tipos. Hasta aqu, todo es como en los cinco primeros minutos de cualquier pelcula de Joel Silver, ya sabes, aparece un grupo de tos y pam, pam, pam, matan a alguien, luego vienen los crditos y luego ves a Arnold Schwarzenegger. Pero

extendamos ese pequeo comienzo, quedmonos con esos tipos durante el resto del da, viendo las cosas que les pasan. Lo que yo hago es intentar que cosas que normalmente no se ven mediante un prisma humorstico resulten graciosas. No es que intente necesariamente rerme de ello, ya sabes, suelo mostrarlo en un contexto verdaderamente realista, con las miserias de la vida real interfiriendo en esta situacin de accin y aventuras. Muestro cmo ocurriran estas situaciones en la vida real, por lo que suelen parecer sencillamente absurdas. En las pelculas normales, estn demasiado ocupados narrando la trama como para que de repente las pistolas se disparen por accidente y maten a alguien que no es importante en la historia. Pero esas cosas ocurren, y nosotros les seguimos el rastro. Y no hablo slo de un pequeo y limpio agujero en el pecho, sino de un gran problema, de todo un desastre con el que hay que apechugar. El humor para mi viene de esta situacin realista, y luego entra en escena El Lobo, Harvey Keitel, esa creacin cinematogrfica totalmente nueva. La estrella de cine aparece, limpia un poco el polvo y soluciona los problemas". A Tarantino le gusta mucho experimentar con los dilogos. Una de las cosas que hace es fundir dos estilos conversacionales opuestos en un mismo personaje, que en PULP FICTION es El Lobo. Este seor, aparentemente destinado a hacer el trabajo sucio de Marsellus Wallace (en una escena suprimida del guin, el propio Marsellus le llamaba para deshacerse de los cuerpos de Maynard y Zed), se comporta de forma rabiosamente snob; habla con expresiones horteras hasta decir basta, y guarda unos modales exquisitos, aunque simultneamente pueda dialogar con basura como Jules en el "slang" ms cantoso. Estas apreciaciones se pierden en el doblaje castellano, pero en el original, frases dignas del Flanders de LOS SIMPSONS eran sucedidas por tajantes frases dignas del Sr. Blanco (cuando Jimmie le ofrece caf, le contesta: "Pretty please, with sugar on. Now clean the fuckin car"). Algo similar ocurre con el personaje de Butch, un tipo duro por excelencia. En el taxi, cuando habla por telfono, o cuando habla para si mismo, utiliza el mismo lenguaje y el mismo tono que John McLane en JUNGLA DE CRISTAL. Sin embargo, en cuanto le vemos en la intimidad con su novia, ambos adoptan ese ridculo tono cursi de parejita de enamorados que a un tipo duro como McLane le dara vergenza reconocer en pblico. Y lo cierto es que Tarantino consigue que la escena ntima entre Butch y Fabienne acabe resultando de lo ms incmoda: "La perspectiva con la que vemos las escenas de Bruce y Maria", comenta el director, "est pensada para que el espectador se sienta como una mosca en la pared, observando a estas dos personas juntas, actuando tal y como actuan cuando estn a solas. La secuencia en la que estn en la habitacin del motel,

debera resultar incmoda y vergonzosa para quien sienta que est con ellos en la habitacin, porque ellos estn locamente enamorados, y estn en ese punto culminante de su luna de miel en el que se dicen tantas cosas horteras e infantiles. Ests viendo algo que no deberas estar viendo, y no sabes cunto quieres ver realmente, ya que hay un nivel muy alto de intimidad flotando en el ambiente". Otro de los experimentos verbales de PULP FICTION son los silencios. "No los odias?", le pregunta Mia a Vincent, "esos incmodos silencios...". La cita entre Vincent y Mia est basada en la idea de cmo se comportaran dos desconocidos en una cita a ciegas, intentando hablar de algo ms interesante que los tpicos "De dnde eres?", "Estudias o trabajas?", etc. Los dilogos son pues, el motor bsico de la secuencia. Sally Menke, la montadora del film, comenta que "la idea para esta escena era que Quentin quera que fuera lo ms alargada posible, es decir, un reflejo de lo que pasara si conocieras a alguien por primera vez, y estuvieras un poco distanciado al no tener nada de que hablar". En el guin original el dilogo en esta secuencia era bastante ms extenso, pero Menke y Tarantino lo acabaron reduciendo por miedo a que acabara aburriendo al pblico. Menke recuerda que "hubo un montn de dilogo eliminado de esa escena. De hecho, yo insist tanto como pude en eliminar todava ms dilogo, pero Quentin se cerr en redondo y quiso que la secuencia permaneciera tan larga como la conocemos. Sobre todo los silencios, en los que nadie dice nada". Sin embargo, Tarantino no parece compartir la opinin de su montadora habitual, afirmando que "no lo encuentro aburrido en absoluto. Me divierte, e incluso pienso que hace que te impliques ms en lo que hay entre ellos, de forma que luego, cuando la historia despega, todo es mucho ms significativo, y las cosas pasan incluso ms rpido. Mi opinin es que si no te gustan los dilogos no deberas estar viendo mis pelculas". Y es cierto. Quien quiera ver una peli de gangsters al uso, con disparos y muertes y accin a mansalva, debera de haber olvidado desde el principio el cine de Tarantino, donde las lneas de dilogo y no las balas son las que transmiten el impacto del guin. El director Ken Russel (TOMMY, LA PASION DE CHINA BLUE, LA GUARIDA DEL GUSANO BLANCO,...) incluso se sali de la sala al de una hora de empezar la pelcula, argumentando que "era muy lenta". Tarantino, lejos de sentirse incomodado por estas acusaciones, reitera que "yo no creo que mis pelculas sean difciles de seguir. Lo nico que requieren es que el espectador se cia a ellas por completo, que se implique totalmente en la historia. Yo no hago pelculas para el

espectador casual". Con respecto a la escena entre Vincent y Mia, declara que "me gusta la idea de que todo el tema gire alrededor de una cita y tan slo de esa cita, una cita con Mia Wallace! Y cuando llegan all, tu tienes la cita, tu ests con ellos. No van slo a dar un paseo hablando de chorradas y luego se separan. Me gusta el hecho de que te vayas con ellos por ah, de que llegues a conocer a Mia y de que llegues a conocer a Vincent a travs de Mia, durante el tiempo que pasan juntos".
EL VESTUARIO EN "PULP FICTION"

Al igual que en RESERVOIR DOGS, el vestuario es en PULP FICTION un elemento bastante ms significativo de lo que en un principio pudiera parecer. Al margen de la ya clsica costumbre de sacar tipos duros y mafiosos trajeados (costumbre reintroducida por Tarantino en la cultura moderna), y al margen tambin de la idea de uniformidad y normalidad reflejada en RESERVOIR DOGS por lo impecable de la vestimenta, en PULP FICTION observamos el mismo proceso de degradacin en la ropa de los personajes y en los propios personajes. Como los uniformes de los "perros" de la anterior pelcula, aqu Tarantino usa el vestuario para crear un paralelismo entre el aspecto exterior y la tranquilidad interior. A medida que las mentes de los personajes van hundindose en problemas, su nerviosismo y su intranquilidad van reflejndose en la suciedad y en las arrugas de sus trajes, progresivamente manchados de sangre, para llegar finalmente a un vestuario esencialmente ridculo. Tarantino explica que "cuando te encuentras por primera vez a Vincent y a Jules, sus trajes estn limpios y planchados, parecen verdaderos hijos de puta. Pero segn progresa la pelcula, sus trajes se van jodiendo ms y ms hasta que se les desnuda y se les viste de nuevo con la ms absoluta anttesis de su vestuario inicial: ropa de voleibol, muy poco imponente". Y esa es la idea. Cuanto ms se les complican las cosas a Jules y a Vincent sus ropas van estando en peor estado, hasta que finalmente no se hacen siquiera dignas de ser llevadas por esos tipos, que acaban volvindose al Sally LeRoys vestidos como un par de mendrugos (en pantaln corto, uno con una camiseta de la universidad de Santa Cruz y otro con una en la que dice "Soy un estpido"). Ciertamente, los Jules y Vincent que vemos limpiando trocitos de cerebro en el garaje de Jimmie no son los mismos tipos tranquilos que hemos visto tras los crditos del film. Casos similares son los de Mia (primero muy arreglada para salir a cenar, despus sudada, con la camisa salida, y sangre y espuma en el rostro), Butch (por la maana se ducha y se cambia de ropa, y cuando sale de la

casa de empeos est hecho unos zorros), o Marsellus (que acaba con las ropas hechas unos harapos y sodomizado por dos manacos). Sobre la idea del atuendo a lo RESERVOIR DOGS, que ya parece haberse convertido en una marca de fbrica tarantiniana, y que ha extendido su influencia a toda la iconografa de fin de siglo, Tarantino comenta que "cuando Jean-Pierre Melville haca cine negro, hablaba de lo importante que era que sus personajes tuvieran un traje de armadura. El suyo era el sombrero de ala curva y la gabardina a lo Bogart. Leone tena sus guardapolvos, Eastwood el poncho. Siempre he dicho que lo que distingue a una buena pelcula de accin es que despus de verla quieras vestir como su personaje. Tal es el caso, por ejemplo, del vestuario de Chow Yun Fat en la saga de A BETTER TOMORROW de John Woo. Los trajes negros de PULP FICTION son mi traje de armadura".

LA ESTRUCTURA NARRATIVA EN "PULP FICTION"

El detalle que hizo que PULP FICTION resultara un paso hacia delante respecto a RESERVOIR DOGS fue sin duda la estructura narrativa del film. Ya comentbamos respecto a RESERVOIR DOGS que si la pelcula era tan innovadora y fascinante no era tanto por lo que contaba como por cmo lo contaba. Tarantino contaba una historia de atracadores al uso por medio de fragmentos desordenados y ocultando los hechos clave de la trama. Y si eso era lo ms fascinante de RESERVOIR DOGS, en PULP FICTION eso se potencia hasta la extenuacin. La historia retrocede y retoma personajes casi olvidados, aporta detalles identificativos entre las diferentes historias, interrelaciona personajes conocidos mediante nexos casuales, y oculta hechos que son autnticos detonantes de lo que ocurre (el combate de boxeo, el contenido de la maleta...). PULP FICTION, en trminos de estiramiento de la forma narrativa, constituye una visin ampliada y ensanchada de RESERVOIR DOGS. El hecho de concebir el tiempo y la narracin de tal manera dota a la pelcula de una frescura de la que para nada habra gozado si se hubieran contado los hechos cronolgicamente. Para quien tenga an dudas sobre el demencial orden de los acontecimientos, detallo a continuacin el transcurso de los hechos acaecidos en el film. La accin transcurre durante tres das seguidos con la excepcin de una nica secuencia: la de Koons contndole la historia del reloj al pequeo Butch (que debi de suceder unos

cuarenta aos antes de la historia presente). Por lo dems, lo que sucede, a grandes rasgos, es lo siguiente:
Da 1:

Vincent y Jules van en el coche hablando sobre hamburguesas y drogas, y llegan al apartamento de Brett, donde recuperan el maletn y acaban con los niatos que han traicionado a Marsellus Wallace. Pero un cuarto hombre est escondido en el bao. Este hombre sale de repente y dispara contra Jules y Vincent fallando todos sus disparos. Jules y Vincent lo matan, y Jules tiene una experiencia mstica. Se van de all llevndose a Marvin (nico superviviente del tiroteo) en el coche. Durante el trayecto, el coche pilla un bache y el gatillo de Vincent se dispara accidentalmente, volndole la cabeza a Marvin. Jules llama a su amigo Jimmie desde el mvil, y llevan el coche ensangrentado y el cadver a su casa. Jimmie les dice que se lleven eso antes de que vuelva su mujer. As las cosas, Marsellus les enva al Lobo, que en ese momento se halla en una especie de fiesta en una habitacin de hotel (a las ocho y media de la maana!). Asesorados por El Lobo, Jules y Vincent limpian el coche y se deshacen del cadver, y luego cambian sus trajes pringados de sangre por ridculas camisetas y pantalones cortos. Despus acompaan al Lobo a un desguace de camiones y se deshacen del coche. A continuacin, Jules y Vincent van a desayunar a una cafetera, y Jules explica a Vincent que ha tenido una revelacin divina y que va a dejar su oficio para intentar redimir sus culpas. En ese momento, Pumpkin y Honey Bunny atracan la cafetera, y Jules les hace frente negndose a entregarles el maletn (incluso se da otro tringulo de fuego como el de RESERVOIR DOGS). A cambio, les da todo el dinero de su cartera y les deja marchar. Despus de todo esto, Vincent y Jules llegan al Sally LeRoys vestidos como dos tarugos, y all se encuentra Butch, un boxeador que est siendo sobornado por Marsellus para que pierda el combate del da siguiente. Butch acepta el soborno y sale de all. Ya por la tarde, Vincent acude a casa de Lance a comprar droga. All conoce a la mujer de Lance y a una amiga, ambas con piercings en todo su cuerpo. Vincent compra herona y se chuta all mismo, y luego va a buscar a Mia Wallace para llevarla a cenar. Ambos van al Jack Rabitt Slims, un restaurante retro de estilo aos cincuenta. All cenan, conversan, e incluso ganan un concurso de baile. Cuando vuelven a casa, ambos se encuentran ya bastante desfasados, y Vincent va al bao a mear. Mientras tanto, Mia encuentra la herona en el bolsillo de Vincent y esnifa unas rayas creyendo que se trata de cocana. Lgicamente, agarra una sobredosis considerable, por lo que Vincent la lleva rpidamente a casa de Lance, a pesar de las negativas de

ste. All consiguen reanimarla con una inyeccin de adrenalina. Despus, Vincent lleva a Mia de vuelta a casa, y ambos acuerdan no decir nada a Marsellus sobre lo ocurrido.
Da 2:

Es la noche del gran combate. Butch mata de un puetazo a su oponente y huye del estadio con el dinero de Marsellus. ste a su vez moviliza a sus hombres para que lo encuentren y lo maten. Butch coge un taxi, y una taxista llamada Esmarelda Villalobos lo lleva hasta el motel donde le espera su novia Fabienne. All ambos tontean, hacen el amor y se duermen.
Da 3:

Butch y Fabienne se despiertan, se duchan, y hacen planes para su gran viaje al extranjero. Entonces, Butch se da cuenta de que Fabienne ha olvidado su reloj de oro, el que hered de su abuelo, por lo que vuelve a su apartamento a buscarlo, a pesar de que sabe que estar vigilado por los hombres de Marsellus. Consigue escabullirse hasta dentro y recupera su reloj. Se para a prepararse unas tostadas y descubre una ametralladora sobre la encimera de su cocina. En ese momento, descubre a Vincent saliendo del bao y lo mata. A continuacin, huye de all, y al pararse en un semforo, ve cruzar por delante suyo a Marsellus. Sin pensarlo dos veces, lo atropella y se estrella con su coche contra una pared. A partir de ah, ambos emprenden una agnica persecucin a pie, para ir a caer en una casa de empeos en la que sus dueos los dejan sin conocimiento, los atan a una silla y los amordazan, con intencin de violarlos. Butch consigue escapar, pero en un intento por purgar su traicin, vuelve y rescata a Marsellus del acoso de sus agresores. Entonces, Marsellus le perdona la vida y Butch huye con la moto de uno de los violadores. Va a buscar a Fabienne, y ambos montados en la moto, se alejan hasta perderse en el horizonte. Fin de la historia.

Como vemos, el orden en el que luego se narrarn los hechos resulta tremendamente ms complejo e intrigante que el orden lineal de la historia. Tarantino distancia hechos adyacentes en el tiempo y adelanta sucesos futuros. En resumen, al igual que en RESERVOIR DOGS, desordena los fragmentos que cuenta, empezando por la mitad, luego yendo al principio, luego saltndose toda una sucesin de eventos para narrar los ltimos hechos, y finalmente volviendo a la

mitad para contar los acontecimientos que le faltan por contar y desvelar as todas las incgnitas. Adems, introduce una secuencia del pasado (la entrega del reloj a Butch), e introduce alguna falsa secuencia como la de la supuesta llegada de Bonnie a casa (similar a la secuencia de RESERVOIR DOGS en la que Tim Roth encuentra a los sheriffs en el bao). Sin embargo, no todo es tan similar a RESERVOIR DOGS como pudiera parecer. La diferencia ms sustancial es que mientras en RESERVOIR DOGS la accin prcticamente no avanzaba, en PULP FICTION lo hace constantemente. Lo que en RESERVOIR DOGS era reflexivo, aqu es activo, y lo que en RESERVOIR DOGS era dialogado, aqu es visual. Al contrario que en RESERVOIR DOGS, donde salvo la tortura del polica y el tiroteo final nada suceda, en PULP FICTION pasan muchsimas cosas, amontonndose los sucesos a una velocidad de vrtigo. No hay ms que ver todo lo que sucede el primer da de los mencionados para darse cuenta de que Vincent ha vivido probablemente el peor da de su vida. Y todo lo que le sucede a Butch en tan slo un par de horas, desde que abandona la habitacin del motel hasta que vuelve con la moto de Zed. Tarantino se siente muy orgulloso de esa acumulacin de secuencias, todas ellas sorprendentes en cuanto a que no se siguen causalmente de la secuencia anterior. <<Parte de la diversin de PULP FICTION,>>, comenta Tarantino, <<al igual que la de la historia central con Bruce Willis, reside en que si ests puesto en pelculas, ests viendo la pelcula de boxeo EN CUERPO Y ALMA, y luego de repente los personajes doblan la esquina y se encuentran en mitad de DELIVERANCE. Y te quedas como "Qu? Cmo he llegado a DELIVERANCE? Estaba en EN CUERPO Y ALMA, cmo he llegado hasta aqu? Qu es lo que ocurre? Doblo la esquina y de repente estoy en mitad de DELIVERANCE, es decir, con DELIVERANCE ya empezada. Cmo ha ocurrido esto?"; claro que si no conoces estas pelculas, entonces tan slo ests siguiendo lo que le pasa al personaje de Bruce Willis, Butch. La reaccin del pblico es la misma, slo que sin la referencia cinematogrfica; es algo como "cmo hemos ido a parar a esta fogata desde la sartn en la que estbamos?">>
LA REDENCION EN "PULP FICTION"

Si bien es difcil fijarse en ello en un primer visionado, uno de los grandes bloques temticos de PULP FICTION es el del perdn y la redencin por los pecados. Aunque prcticamente todos los personajes estn conectados de un modo u otro con la delincuencia y el mundo del crimen, cada historia termina con alguna forma de

salvacin cuasi-milagrosa que hace que sus personajes se cuestionen su vida y sus acciones. El caso ms claro es el de Jules. Un pequeo error de confianza hace que Vincent y l no adviertan la presencia de un "cuarto hombre" en el bao. El hombre les dispara casi a bocajarro, y de forma milagrosa falla todos sus disparos. Las balas no rozan siquiera a los protagonistas. Entonces Jules se replantea su vida. Dios le ha ayudado, ha detenido las balas a pesar de que Jules no es ms que un "hijo de puta peligroso" que no ha seguido nunca las enseanzas divinas. Es como si le hubiera dado un aviso, una segunda oportunidad para rehacer su vida, y Jules es lo suficientemente inteligente como para aprovecharla. No as Vincent, y por ello lo acaban matando en el retrete de casa de Butch. Jules, por su parte, decide retirarse del mundo del hampa y empieza a ejercitar acciones de caridad y amabilidad, empezando por perdonar a los atracadores que intentan robarle el maletn en la cafetera (el propio Vincent le culpa: "Jules, si le entregas 1.500 dlares a este pelagatos voy a tener que matarlo aunque sea por principios".) Otro caso claro de purgacin es el de Butch, enfrentado a un hampn como Marsellus, al que ha robado dinero. A pesar del enfrentamiento, cuando Butch consigue escapar de la casa de empeos vuelve para rescatar a Marsellus. Podra haberse ido sin ms, pero de alguna forma busca redimir su culpa ayudando al que hasta ahora era su enemigo. Y de hecho, Marsellus le perdona; le deja irse de la ciudad sin cargo adicional alguno. Respecto a esta secuencia, Tarantino comenta que "Butch ser un hroe cuando vuelva a la calle. De acuerdo, habra estado totalmente justificado si tan slo saliera por la puerta, despus de todo lo que ha pasado. Pero decide que sea lo que sea lo que Marsellus haya hecho, no puede dejarle all solo con eso, es un destino tan humillante que no se lo merece ni l. As que va a volver all dentro y va a hacer algo al respecto. Va a ser un hroe, es un momento muy heroico. Pero ahora va a encontrar algo en la casa de empeos con lo que atacar a estos tipos, as que coge un martillo, y se lo piensa, y luego coge un bate de beisbol, luego coge una motosierra, y finalmente se decide por una espada samurai. Y es casi como, ya sabis..., de acuerdo, voy a ser un hroe, qu hroe voy a ser? Como quin voy a cruzar esa puerta? Coge el martillo porque es casi realista, es casi como l, porque si ests en casa y oyes a un ladrn que entra por la noche agarras lo primero que tienes a mano, es lgico. Pero luego coge el bate de beisbol y es como si quisiera ser Joe Don Baker haciendo de Buford Pusser en WALKING TALL y bajando por las escaleras. No, no

voy a ser Walking Tall, voy a ser Leatherface en LA MATANZA DE TEXAS. No, o mejor voy a ser Tanakura Ken en THE YAKUZA, voy a ser un samurai y voy a bajar ah abajo. Es el hroe con ms honor, y ese es el que quiero ser. Prcticamente est decidiendo qu tipo de hroe quiere ser dependiendo del arma que elija". A la hora de la verdad, acaba habiendo menos muertes en el film de las que a primera vista parecen, y muchas ms salvaciones tradas por los pelos: Mia se salva de la sobredosis de herona de forma casi mgica; Marsellus se salva de los abusos sexuales de Maynard y Zed; Jules salva a los clientes de la cafetera del atraco; Pumpkin y Honey Bunny son perdonados por sus acciones y salvan sus vidas; Vincent y Jules se salvan de los disparos del "cuarto hombre"; incluso el reloj de oro de Butch se salva de milagro en cada generacin, y la de Butch no es una excepcin (acaba salvando el reloj a pesar de las dificultades). Al igual que el Sr. Naranja buscaba un perdn imposible en RESERVOIR DOGS, en PULP FICTION los personajes experimentan crisis de identidad que les hacen salvarse del pecado, muchas veces por parte de advertencias divinas en forma de accidentes casi mortales.
EL CINE ESCANDALO DE "PULP FICTION"

A pesar de la rentabilidad sobrada de PULP FICTION, cuando se estren no le faltaron crticas negativas. Se dijo de ella que era demasiado violenta, demasiado explcita, demasiado inmoral, demasiado obscena y hasta demasiado ilgica. Si con RESERVOIR DOGS ya se puso el grito en el cielo, con PULP FICTION an ms, y no tanto por contener ms inmoralidad o ms violencia gratuita que RESERVOIR DOGS como por tener un impacto y un xito comercial ms extensos. Al igual que en RESERVOIR DOGS, estas crticas no pueden sino derivar de la ms ciega obstinacin por condenar y juzgar el arte en trminos de educacin social en vez de en trminos de creatividad y entretenimiento. PULP FICTION es, obviamente, una pelcula polticamente incorrecta, pero al igual que en RESERVOIR DOGS, casi todas las escenas fuertes son en off o no aparecen. No obstante, el impacto verbal de unos dilogos geniales y el hecho de potenciar el humor negro en secuencias que tratan temas supuestamente serios, hizo que el pblico ms retrgrado y aguafiestas entrara a matar con la pelcula. Como ejemplo, la secuencia en la que el coche pilla un bache y Vincent revienta la cabeza de Marvin no es explcita, y eso que el departamento de FX haba construido una cabeza explosiva

como la de SCANNERS exclusivamente para esa secuencia. Tarantino introduce temas que an son tabs sociales, y en vez de usarlos como apoyo de alguna ideologa, los usa para crear entretenimiento sin juzgar nada, como si fueran temas normales. Es como si diera por supuesto que estos temas nada tienen de escandaloso, y eso, lo queramos o no, escandaliza an ms que un festival de gore bestia a lo Peter Jackson. As pues, el hecho de que Tarantino prefiera ocultar los planos ms decisivos en vez de mostrarlos (al igual que con la oreja de RESERVOIR DOGS) no parece influir en los juicios emitidos por el sector ms trascendental y comprometido de la crtica. Uno de las temas de la pelcula que ms ampollas ha levantado ha sido el de las drogas. Ausentes en la trama de RESERVOIR DOGS, en PULP FICTION las drogas (blandas y duras) adquieren un carcter de cotidianeidad que algunos quisieron ver errneamente como un alegato gratuito a favor de ellas. El hecho de que el personaje de John Travolta (es decir, un protagonista de cine interpretado por una estrella) se chutara herona como si fuera lo ms normal del mundo no agradaba a la Tristar, que acab por vender el proyecto a la Miramax. Tarantino insisti, pero no consigui nada. El director recuerda que <<originalmente, la Tristar iba a distribuir PULP FICTION, pero parecan tener grandes problemas con la escena en la que el personaje de John Travolta se chuta herona. Yo iba en plan "mirad, tos, tranquilizaros, ser divertido", y ellos decan "no, Quentin, la herona no es divertida. Un hombre clavndose una aguja en sus venas no desata precisamente grandes carcajadas". Al final, sencillamente les dije "vais a tener que fiaros de m en esto, tos". Pero no lo hicieron. Supongo que no se atrevieron a dar ese paso>>. El propio Travolta se mostraba escandalizado por algunas de las secuencias del film, aunque afortunadamente termin comprendiendo por dnde iban los tiros. l mismo acab confiando enormemente en Tarantino, declarando que "a Quentin le entretiene la violencia, pero no forma parte de su vida. No es como si estuviera liberando sus demonios. Tan slo est liberando todo aquello que le entretuvo segn se iba haciendo mayor. Quentin es una de las personas ms simpticas que he conocido. Tiene un corazn inmenso". La sobredosis de Mia, con los ojos vidriosos y espuma fluyendo por su boca, y su posterior reanimacin a golpe de jeringuilla, fueron tambin sonoro motivo de controversia para los guardianes de la moral. Secuencias que, como tantas otras, resultan ms violentas y grficas de lo que realmente son. Quizs el hecho de que Tarantino ya no bromee con la marihuana como droga hippy y rebelde y se pase al

rollo duro supone demasiada dinamita para las mentes amuermadas del americano medio. Tarantino recuerda, sobre estas secuencias, que "Mia no se lo monta muy bien con las drogas. Un periodista me dijo que podra mostrar toda la primera parte de su sobredosis en los colegios como pelcula anti-droga. La gente me pregunta cmo se me ocurri la historia de la sobredosis: lo cierto es que todo yonqui, o toda persona que haya tenido experiencias serias con la herona, tiene su propia versin de la historia: que casi se mueren, que casi muere algn otro y que le reanimaron con agua salada, o metindolo en la ducha, o activndole una bateria de coche". Esta secuencia de la reanimacin tiene adems la curiosa facultad de asustar a la gente. Mientras Lance y Vincent discuten sobre cmo poner la inyeccin, Mia se muere en el suelo, y el espectador casi no quiere mirar a la pantalla. Tarantino qued muy contento con aquello: "Aproximadamente un tercio de la audiencia est agachndose detrs de las butacas, otro tercio est rindose de modo histrico, y el tercio restante est haciendo ambas cosas a la vez. No s por qu resulta tan divertido, pero...". Respecto a este tema, es obligatorio citar el personaje de Lance, interpretado por Eric Stoltz, un autntico gur del hedonismo y de las drogas que vive con su mujer constituyendo la ms representativa encarnacin de la vagancia y el placer sencillo. Es un personaje tipo, quizs no del cine pero s del mundo real, al menos de una poca en la que el comercio de drogas era una actividad bastante ms fraternal y acogedora que en la actualidad. Lance es bastante ms parecido al Gran Lebowski que al Zed de KILLING ZOE (interpretado por el mismo actor, y tambin consumidor de herona), y creo que con eso ya est todo dicho. Por si no fuera suficiente, Tarantino lo detalla un poco ms:"Lance es el tpico individuo de Los Angeles, es tu amigo el camello. Margaret Cho converta el problema de salir a comprar drogas en una rutina totalmente rgida. Tienes que entablar una relacin con tu camello, como si no fueras a su casa a comprar hierba, sino que fueras de visita social y las drogas fueran secundarias. Tienes que sentarte con l y hablar sobre ciertas cosas, y no slo lo habitual, ya se sabe, aqu tengo el dinero, dame mi mierda, me largo de aqu". Drogas aparte, la violencia sanguinaria es bastante menos abundante de lo que se dice. Salvando la sodoma a Marsellus por parte de Zed, y el asesinato de Vincent por parte de Butch (y este ltimo apenas se sale de los estndares del cine de accin americano), el resto de las escenas violentas estn en off, ausentes de cuadro. Ni la masacre en casa de Brett, ni el disparo accidental que deja sin cabeza a Marvin,

se ven en un plano explcito. Lo nico que hace que estas secuencias parezcan ms sobrecogedoras incluso que otras muertes captadas con detalle es la vena humorstica absurda que las rodea, con retazos de humor a lo Monty Phyton, como reconoce Tarantino: <<Creo que si se quiere establecer algn paralelismo para con el tipo de comedia utilizada en PULP FICTION, sta no sera muy diferente a la de los Monty Phyton, salvo que es ridcula de modo ms realista. Ya sabes, como en LOS CABALLEROS DE LA MESA CUADRADA cuando el to dice "Quieres luchar por l?" y el otro to le corta el brazo izquierdo. Y todava le dice "Vamos, es slo una herida superficial, lucha conmigo, cobarde!". As que le corta por la mitad, y todava dice "S, luchar contigo, yo te har frente". Haba un dilogo entre Jules y Jimmie que no llegamos a rodar. Jimmie le pregunta qu coo le ha pasado al coche, y Jules le contesta: "Jimmie, si estuvieras metido en un coche, y estuvieras a punto de disparar a una sanda a bocajarro con una nueve milmetros, sabes lo que ocurrira?", "No, qu?" "Que obtendras cachos de sanda por todas partes!". Para m, a pesar de tener un pie en el mundo real, tiene tambin un pie en los Monty Phyton>>. As pues, al contrario que la violencia de RESERVOIR DOGS, siempre incmoda y agresiva, la de PULP FICTION es sencillamente un vehculo que situa el tono de la pelcula a medio camino entre el humor surrealista y absurdo, y la tica de la lealtad del cine negro clsico. Tarantino aclara que <<lo que yo hago es parecido a EL SUEO ETERNO, donde hay un tipo en la puerta esperando a Bogart, y Bogart hace que este otro tipo salga. El tipo va en plan "no voy a salir", as que Bogart le dispara a la pierna. An as no sale, por lo que Bogart le dispara a la cadera, a la mano. Finalmente, el tipo sale y encima le han disparado, no? Es algo bastante duro, y eso es lo que yo intento hacer con la violencia. Mis pelculas reaccionan ante el hecho de que habitualmente vemos un montn de pelculas de accin y nos gustan, y respondemos a ellas, pero la mayora de las veces suelen decepcionarnos. Se quedan demasiado cortas. Y cuando digo que se quedan cortas, no me refiero al gore ni a la sangre. Eso no me preocupa en absoluto, y adems suelen ofrecer bastante en lo que a eso respecta. Pero se quedan cortas en trminos de valor, incluso de brutalidad, en escenas en las que los personajes seran brutales en la realidad. Por extrao que parezca, las novelas no se quedan cortas. Si Charles Willeford o Elmore Leonard o Jim Thompson deciden que lo real en un personaje debe de ser que reviente a un tipo incluso sin tener una pistola a mano, slo porque se vuelve loco... si ellos deciden que esa es la realidad de la que procede el personaje, entonces esa es la realidad de la que procede el

personaje. Y a m eso suele entusiasmarme, porque es lo que he deseado ciegamente durante los ltimos diez aos>>.
ULTIMAS ACLARACIONES
A) Qu hay en la maleta?

Este interrogante ha desatado en todos los newsgroups y clubs de fans las respuestas ms delirantes y descabelladas, desde que contiene el alma de Marsellus, que es en realidad el demonio (la clave para abrirla es 666, y su interior emite un destello luminoso en el rostro de Vincent), hasta que contiene los diamantes de RESERVOIR DOGS. Bien pensado, esta ltima constituye una hiptesis interesante. Suponiendo que el Sr. Rosa consiguiera escapar del almacn con los diamantes, podra luego habrselos vendido a Marsellus, a quien se los habran robado Brett y sus amigos. En cualquier caso, y para decepcin de todos, lo que realmente sucedi fue que a Tarantino no se le ocurra qu poner en la maleta y decidi dejarlo a la imaginacin del espectador (acentuando as an ms su condicin de MacGuffin).
B) El chiste de los tomates

Uno de los detalles ms simpticos del film es el chiste que Mia contaba en el episodio piloto de "Bella Fuerza Cinco", y que vuelve a contarle a Vincent de vuelta a casa. El pblico espaol no cogi el chiste, entre otras cosas porque el doblaje al castellano haca que perdiera toda la gracia (aunque en ingls tampoco es que tenga mucha gracia, pero bueno). Se trata de uno de esos chistes que no pueden traducirse. Lo que pasa en el chiste es que beb tomate queda rezagado y pap tomate se apresura a hacerle ir ms rpido, gritndole: "Catch up!", que literalmente significa "alcnzanos", y que en ingls tiene una pronunciacin muy similar a la de "ketchup" (de ah la gracia de que sean tomates). Lgicamente, en castellano no entiende el chiste ni Dios.
C) Por qu olvida Vincent su arma en la cocina de Butch?

La respuesta es obvia: el arma no es de Vincent, sino de Marsellus. Como Jules ha decidido retirarse del oficio, Vincent est vigilando el piso en compaa de Marsellus, y ste decide dejar a Vincent en el piso e ir a por unos cafs y unos donuts. Vincent aprovecha entonces para ir a cagar, en un momento en el que el jefe no le ve. Pero entonces llega Butch y mata a Vincent con el arma de Marsellus.

Cuando Butch huye, se cruza con Marsellus, que vuelve con el caf y los donuts, y ah ocurre todo lo que deriva del encuentro.
D) Quin es Jimmie? De qu se conocen Jules y l?

Tarantino aclara al respecto que Jimmie trabajaba antiguamente para Marsellus al igual que Jules, y de eso se conocen. Cuando se cas con Bonnie, ya se sabe, Jimmie decidi dejar el oficio, pero sigue siendo un buen amigo de Jules.
E) Qu pinta una tirita en la nuca de Marsellus?

Otro insignificante detalle que ha sido objeto de las ms rebuscadas teoras. Los que afirmaban que Marsellus era el diablo y que el maletn contena su alma, insistan en afirmar que la tirita era un medio para que su alma no escapara de su cuerpo, y dems movidas absurdas. Lo cierto es que el actor Ving Rhames tena una cicatriz en la nuca, y los de maquillaje decidieron taparla con una tirita para no distraer demasiado al pblico. Absurdamente, consiguieron el efecto contrario.
F) Qu ocurre con el "Tarado"?

Esto tampoco tiene mucho misterio. Al "Tarado" se lo carga Butch cuando consigue liberarse de las cuerdas. Lo deja sin conocimiento a puetazos, y a continuacin, cayendo de rodillas, el "Tarado" se ahorca a si mismo.
G) Quin raya el coche de Vincent?

Esto ya es harina de otro costal. Vamos a ver, si nos fijamos, cuando Vincent va a comprar droga a casa de Lance se queja de que algn hijo de puta le ha rayado el coche. La ltima vez que hemos visto a Vincent es en el Sally LeRoys, y su coche no estaba rayado. Aunque la pelcula no lo muestra, el guin detalla que cuando Vincent y Jules llegan al Sally LeRoys vestidos de forma ridcula (pantalones cortos y camiseta), aparcan el Chevy Malibu junto a un Honda Civic blanco, que curiosamente sera el coche que veremos conducir a Butch en la historia siguiente, cuando vuelve a su casa a por el reloj. Hemos de suponer, pues, que el Honda pertenece a Butch, que en ese momento se halla en el Sally LeRoys pactando con Marsellus lo del combate del da siguiente. Como recordaris, cuando Vincent entra en el bar, tiene un encontronazo con Butch, que se dirige a la barra a comprar un paquete de Red Apples. La voz de Marsellus salva milagrosamente a Vincent de una pelea con Butch, en la que Vincent habra quedado seguramente a la altura del barro. Es de suponer, por lo tanto, que es

Butch quien, al ir a por su coche, raya el Malibu de Vincent, aparcado junto a su Honda.
H) Os habais dado cuenta de...?

- Os habais dado cuenta de que en la primera secuencia se puede ver a Vincent en pantalones cortos y camiseta? Cuando Pumpkin y Honey Bunny discuten sobre cmo atracar la cafetera, puede verse brevemente pasar por delante a Vincent, en pantalones cortos, que en ese momento se dirige hacia el bao, donde le sorprender el jaleo. - Os habais dado cuenta de que las armas en PULP FICTION rara vez son usadas como estaba previsto o para lo que estaba previsto? El "cuarto hombre" del bao falla todos sus disparos contra Vincent y Jules, alterando as sus planes; Butch mata a Vincent con un arma que casualmente encuentra en su cocina, y que originalmente deba usar para atentar contra el propio Butch; Vincent, a su vez, mata a Marvin porque el coche pilla un bache y el arma se le dispara (no estaba planeado matar a Marvin); Pumpkin y Honey Bunny deciden de improviso atracar la cafetera con las armas que tienen all, e incluso despus de atracar el local, el arma de Jules, supuestamente letal, es usada para "prevenir" posibles daos sobre los clientes all presentes; incluso cuando Butch huye de la casa de empeos, usa las armas de los propios violadores contra ellos, seleccionando una espada samurai en la tienda y dejando fuera de combate a Maynard. -Os habais dado cuenta de la cantidad de cosas que ocurren en la pelcula mientras los personajes estn en el bao (especialmente Vincent)? Mia agarra una sobredosis porque Vincent est meando y teniendo una conversacin con su reflejo en el bao (cuando sale del bao y descubre lo ocurrido en su ausencia se le cae el mundo encima); Butch consigue entrar en su casa y matar a Vincent porque ste est en el bao leyendo; y cuando Pumpkin y Honey Bunny atracan la cafetera, Vincent est de nuevo en el bao, comprobando al salir, por tercera vez, la que se ha liado en su ausencia; paralelamente, Vincent y Jules irrumpen en casa de Brett mientras el "cuarto hombre" est en el bao, aprovechando ste su circunstancia para pillarles de improviso y dispararles (si bien durante su ausencia, Vincent y Jules han acabado con las vidas de dos de sus amigos); incluso en el Jack Rabitt Slims, la comida llega en ausencia de Mia, que est esnifando rayas en el bao, y que vuelve a la mesa para exclamar: "No te parece encantador irte al cuarto de bao para regresar y encontrar la comida servida en la mesa?".
http://web.jet.es/unepelde/pulp.htm

----------------------------------------------------------------------------------------------------------

Anlisis flmico: Pulp Fiction

Dejad que me lave la boca para hablar, probablemente, de la mejor pelcula de los 90 y del Big Bang del postmodernismo por excelencia. O, al menos, una de las mejores de dicha dcada. Hablar de Pulp Fiction significa tambin del gnero que construye su nombre. Y es que el gnero del pulp construy un mundo nuevo. Ms largo, ms extenso, ms libre, el pulp era como ver pelculas de categora X en papel, en las cuales el sexo y la violencia, como en las series actuales, eran explcitos e incluso muy visuales sin llegar a extremos excesivos. En este caso, pero, Tarantino extrajo el subgnero del gangster pulp, donde el bondage y los elementos erticos destacan. Sin embargo, Quentin no es Quentin sin su sello personal, y lo que hizo el director fue sencillo: deconstruir el gnero, separarlo en pequeos fragmentos y construirlos a su manera mediante una pelcula cinematogrfica. Sin embargo, y si nos quedamos en el pastiche que Tarantino hace de dicho gnero, quizs rayaramos un nivel muy pobre en su crtica. De hecho, Pulp Fiction es una obra que trasciende a Tarantino. Tanto, que muchas de sus frases perduran y que algunas de sus secuencias siguen impregnadas en la memoria de los que la ven. Eso habla a favor, a primera vista, de la pelcula, Para Tarantino no deba ser fcil saltar desde las salas de cine de California al estrellato mediante Reservoir Dogs. Tard pues, tres aos y una estancia en Amsterdam para crear una de sus obras maestras (algunos dirn que es su mejor cinta, otros pondrn a Reservoir Dogs por encima). El hecho de estar en Europa influy positivamente al director estadounidense, y no lo digo yo, lo dice la obra analizada. Hollywood esperaba el regreso del nio malo de su industria y no decepcion.

Lo hizo quizs con lo ms bizarro, y aquello por lo que le recuerdan ms los cinfilos y crticos de cine: su montaje y su estructura en el guin. De hecho, ambas van atadas: no hay un orden, o eso parece. Tarantino lo que hace es un montaje cuasi vanguardista en el cual coge las piezas y parece desmontarlas por puro placer. El espectador se pregunta: Cmo encaja todo esto? La respuesta es

sencilla: Va encajando y las piezas se van componiendo durante y despus del procesado del celuloide. El montaje de Pulp Fiction podra bien compararse a la lectura de Rayuela de Cortzar. Parece (y est) desordenado, pero acaba adquiriendo una cronologa y un sentido. Su montaje, quizs el gran mrito de la pelcula, ayuda muchsimo a encajar piezas y a que el espectador las rena inconscientemente, dndole una sensacin de adiccin al relato que ve. Adems, dicho montaje parece que se est viendo desde una perspectiva real. Parece vivo porque Tarantino consigue lo mejor: que vivamos el caos que viven los protagonistas, la sensacin de que cualquier cosa puede pasar. Y eso es mrito sobretodo del montaje. Otro autntico punto es el mismo guin. Hay que destacar que no se muestra una violencia demasiado explcita, sino que su violencia y el trato que se hace de ella es implcita e indirecta. Prueba de ello lo encontramos en una de las escenas mticas en las que Vega y su compaero visitan a tres personas que han intentado timar a su jefe. Los planos detalle, los primeros planos y la combinacin con planos generales y de grupo, combinadas con las frases demoledoras de Samuel L. Jackson crean la violencia verbal que existe siempre en Pulp Fiction. Slo hay diez segundos de violencia explcita en esa pelcula, pero se sienten como si fueran mil. Pero ese no es el nico punto que enriquece la pelcula. Tarantino le aade la dosis perfecta de humor a la pelcula. Destaca sobre todo el humor negro, hecho que contrasta con los momentos de tensin y de violencia. Incluso en los momentos ms violentos Tarantino sabe desplegar ese humor, y prueba de ello lo vemos en la secuencia del trastero o en la del asesinato en el coche. Para ms inri, ese humor negro y ese aire tan peculiar se traslada a sus personajes, donde cada uno de ellos tiene una frase ms personal que la anterior. Casi todos tienen su momento en los personajes principales y todos viven el eje en el que Tarantino les somete y les sacude sin piedad. El erotismo y misterio de Mia Wallace, la brutalidad del personaje de Bruce Willis, el cachondeo de los dos sicarios o la ira contenida de Marsellus Wallace dan riqueza a la historia y un carcter muy personal, algo que por ejemplo recogen (en su peculiaridad) directores como David Lynch o los hermanos Coen. Sin embargo, he de reconocer que el mejor personaje es el Seor Lobo, quizs una mezcla entre gentleman y mafioso de primera que tiene entre s los mejores dilogos de la historia (con Tarantino haciendo un cameo en medio). Pulp Fiction es, con sus bizarradas, un mundo diferente en la gran Norteamrica.

Pero esos no son sus nicos puntos. Cabe aadir tambin una banda sonora que no es del gusto de todos pero que encaja muy bien y ayuda a romper y a crear desconcierto en el espectador. Adems, algunos temas son tan importantes que quedan en la posteridad como el Girl, Youll Be A Woman Soon o la cancin de introduccin a la pelcula. Pulp Fiction es, en definitiva, una pelcula que, si bien no tiene sentido ni direccionalidad ninguna, s que funciona como obra de arte, como referente y como una pieza de cine comercial. Algunos querrn un mensaje detrs, pero Tarantino no lo necesita y su pelcula tampoco. Slo hay que ver lo que deja tras de s y lo poco que le ha castigado el paso del tiempo.
http://neokunst.wordpress.com/2013/07/25/analisis-filmico-pulp-fiction/

Pulp Fiction, de Quentin Tarantino, por Sandra Horcajo. En 1994 aparece un filme que cambia radicalmente el panorama del cine de los noventa y que ha llegado a convertirse en una obra de culto: Pulp Fiction de Quentin Tarantino. Es una obra que hereda la complejidad de Orson Welles, el humor perverso de Kubrick, la tradicin del cine negro de los cuarenta, que retoma los elementos del cine de accin de Hong Kong y forma un entretejido de historias en las que la violencia, las drogas, los conflictos pasionales y el humor se unen para convertir el filme en una obra maestra. Los protagonistas se enredan en una continuidad de historias, aparentemente complejas tramas mltiples (en forma de captulos), que parecen no tener relacin entre s, pero que estn ntimamente conectadas. Todo el desarrollo de la accin se mueve por parejas. Nunca un personaje transita solo. Esta estructura binaria permite jugar con los contrastes que ofrece la trama, focaliza la atencin del espectador en dos personajes, cierra las puertas a la pluralidad de significados y resulta bastante econmico para agilizar la accin. Tarantino sita a sus personajes en un mundo cerrado, dotado de sus propios cdigos, y basado esencialmente en la dialctica existente entre la lealtad y la traicin, el gran tema tarantiniano por excelencia. Es una pelcula coral. Su estructura y el gran nmero de cosas que cuenta no conceden una importancia especialmente significativa a un personaje sobre los dems. Un aspecto que hace singular el cine de Quentin Tarantino es la capacidad para poner en boca de sus personajes ingeniosos dilogos para dotar de riqueza literaria a lo que acontece. Pulp Fiction est salpicada de digresiones literarias entre los personajes que, pese a la banalidad de los temas tratados, contribuyen a crear una atmsfera colectiva de modernidad por sus continuas referencias a la cultura contempornea. Durante toda la pelcula se suceden las referencias a determinados iconos de la cultura popular, como por ejemplo McDonalds, Coca-Cola o Pepsi. Aunque parezcan meros artificios para enganchar a un espectador crecido con la misma cultura televisiva de Tarantino, esos dilogos banales en medio de un film dominado por la violencia tienen una funcin dramtica muy precisa, para lograr uno de los filmes que

marcar a toda una generacin y que supondr un punto y aparte en la manera de hacer cine. El manejo del tiempo es complejo y ayuda a crear una atmsfera inconfundible. La tarea del espectador es ordenar la estructura con las pistas que se le van facilitando a lo largo de l. Tarantino construye su ritmo por medio de una banda sonora espectacular y rompe los parmetros del orden temporal, mientras de una forma sutil destroza el mito del final feliz hollywoodiense asesinando al protagonista en la mitad del film, para dejarlo vivo en la ltima escena. Con Pulp Fiction la no linealidad se aprecia en la multiplicidad de tramas que se cruzan y que deben ser conectadas por el espectador, para comprender una historia principal a manera de rompecabezas. En cuanto a la estructura de Pulp Fiction, hay varias historias que se entrecruzan contadas en captulos. Los personajes entran y salen de ellas como formando parte de un mismo universo. Pero en realidad no es tan compleja como puede parecer en un principio, porque realmente se trata de una historia lineal con diversas tramas paralelas que se encuentran desordenadas. La obra se articula en cuatro historias. Tres de ellas siguen un mismo esquema: introduccin, nudo (desarrollo) y desenlace y constituyen historias perfectamente independientes entre s, pero que realmente estn ntimamente conectadas. La cuarta abraza toda la estructura de la pelcula y aparece como prlogo y eplogo del film. Cada una de las historias tiene un protagonista a partir del cual se desarrolla la trama. A continuacin procederemos a analizar el principio y el fin de cada una de los captulos: El primero de ellos, cuyo protagonista es Vincent Vega (un mafioso de la banda de Marsellus Wallace), comienza con una introduccin: l y su compaero de fechoras, Jules Winffield, se dirigen a una casa para recuperar un maletn de su jefe, Wallace. Durante el trayecto en coche y antes de entrar en el piso, ambos hablan de la mujer de Wallace, Mia, puesto que a Vincentle ha sido encargado el duro trabajo de cuidarla unos das. Toda la historia girar en torno a la cita que Vincent tendr con Mia. Una vez el planteamiento est hecho, mediante un fundido en negro aparece un rtulo que dice Vincent Vega & Marsellus Wallaces wife (Vincent Vega y la esposa de Marsellus Wallace). Tras el rtulo se produce todo el desarrollo de la cita entre ambos (van a cenar, vuelven a casa y Mia sufre una sobredosis, Vincent la lleva a casa de un amigo y consiguen salvarla), y finalmente el desenlace, Vincent la deja en casa y ambos prometen guardar silencio de lo sucedido. La segunda historia sigue el mismo esquema que la anterior, comienza con una introduccin, en este caso un flashback marcado con un largo fundido en negro. En el flashbackencontramos al protagonista de la segunda historia, Butch, a la edad de unos seis aos. En el flashback un militar amigo de su padre le viene a entregar un reloj muy importante que perteneca a su familia desde haca muchas generaciones. Mediante un corte directo se nos presenta a Butch en la actualidad (con alrededor de treinta y cinco aos) preparndose para salir a un combate. De igual modo que en el anterior captulo, mediante un fundido a negro volvemos a ver un rtulo: The gold match (El reloj de oro). A continuacin se produce el nudo de la historia. Butch es un boxeador y acord con Wallace que perdera un combate. Butch falt a su palabra y lo gan, por lo que ser perseguido por la gente de Wallace para matarle. Entre ellos est Vincent Vega, el protagonista de la historia anterior, que

finalmente ser asesinado por Butch. Antes de huir de la ciudad debe ir a recoger el reloj a su casa. Una vez que lo tiene, en su huda se encuentra con Wallace y tras un accidente de coche y una persecucin, sin saber muy bien cmo, ambos se encuentran en manos de unos locos que quieren sodomizarlos. Butch consigue escapar y ayuda a Wallace que estaba siendo violado y torturado. Por lo que la deuda que tena Butch con Wallace queda zanjada. Como desenlace, Butch consigue llegar a tiempo a por su chica y se escapa lejos de la ciudad. Un fundido a negro nos traslada a la siguiente historia (protagonizada por Jules) que a diferencia de las anteriores, comienza directamente con el rtulo The Bonnie Situation (La situacin de Bonnie). En un principio podra parecer que no sigue el mismo esquema, puesto que se ha saltado la introduccin, pero pronto descubriremos que se trata de una escena que ya hemos visto anteriormente, por lo que directamente el relato salta al desarrollo. Se trata de la escena en la que Vincent y Jules entran en un piso para rescatar un maletn. En la segunda escena de la primera historia ya se nos ha presentado la entrada de ambos en la casa, charlan y asesinan a varios chicos. Hasta aqu la introduccin anteriormente visionada. Ahora, en esta parte de la pelcula, comienza el desarrollo. Otro joven est escondido en el bao y sale al saln disparando. Finalmente lo matan y se llevan a uno de los jvenes. Llegando al clmax de la historia, a Vincent se le dispara el arma y mata al joven, por lo que tienen que deshacerse del coche y del cadver. La tercera historia es un relato independiente, pero su ubicacin temporal dentro del film sirve para atar cabos de las circunstancias menos explicadas de los relatos anteriores ypara llenar las elipsis temporales que nos hemos ido encontrando. Por ejemplo, en la primera historia, tras la matanza en el piso (escena en la que Vincent y Jules van con traje de chaqueta), aparecen en el bar de Wallace con ropa de playa, lo que indica que se ha producido una elipsis temporal. En la tercera historia se resuelve el enigma de por qu en la primera historia los mafiosos aparecen vestidos ridculamente con ropa de playa. Como prlogo y eplogo encontramos la historia de los atracadores Pumpkin y Honey Bunny. Como prlogo se presenta a ambos charlando en una cafetera acerca de cometer un robo, se deciden a hacerlo, levantan sus armas y comienzan el atraco. En este instante se corta la escena, la imagen queda congelada y sobre ella se sobreimpresiona el primero de los ttulos de crdito. Acerca de los ttulos de crdito cabe destacar que stos sirven para paralizar la accin y as marcar que el atraco ser la accin principal. Adems aparecen despus del prlogo, es decir, de forma desordenada, puesto que lo normal es que lo primero en aparecer sean los ttulos de crdito y posteriormente aparezca la accin. Pero sta ser la dinmica de la pelcula, el desorden y el caos. El caos tambin aparece reflejado a travs de la banda sonora, pues ya en los ttulos de crdito se nos muestra una msica cuyo ritmo es desenfrenado, como sern todas las historias que componen el film. Adems, en los ttulos encontramos otra pista que hace que la banda sonora cobre una mayor importancia, puesto que cuando aparece el nombre del director de msica cambia radicalmente la msica, como marcando el hecho de que la msica obtendr un papel primordial en la obra. Adems creo que el hecho de que haya diferentes msicas durante los ttulos anuncia que va a haber tambin diferentes partes en la obra, que no se va a tratar de una obra continua, sino fragmentada. Como eplogo, en la ltima escena aparecen Jules y Vincent desayunando en la misma cafetera que los atracadores, entonces se produce el atraco y Jules se enfrenta a ellos y finalmente los deja marchar.

El prlogo y el eplogo estn entrelazados en una estructura circular, que hace comenzar y terminar el film en el mismo momento y en el mismo lugar. Esta estructura permite que Pulp Fiction pueda leerse como un conjunto de flashback y flashforward a partir de la escena en la que el tiempo se detiene: cuando los atracadores cometen el robo de la cafetera. Sin embargo, la estructura no explicita este juego de flashback y flashforward. El nico flashback que se subraya es uno que nos lleva muchos aos atrs, cuando el militar le cuenta a Butch la historia del reloj, es decir, el nico flashback externo de la historia. La importancia de este flashback reside en darle una gran significacin al reloj, que ser la justificacin del leit-motiv de la historia en la que Butch es protagonista (ste volver a su casa a recoger el reloj, aunque sabe que la gente de Wallace le est buscando). El hecho de basar la estructura en un conjunto de flashback y flashforward que rodean a un hecho principal se debe a razones estticas y dramticas. Todos los flashback y flasforward son subjetivos, pues explican aquello que viven los protagonistas. Si estudisemos la pelcula en su totalidad y ordenramos linealmente el orden de los acontecimientos de la historia, encontraramos que la accin principal es el atraco. Y como flashback se nos presentan la conversacin acerca del reloj entre el militar y Butch, la conversacin en el coche de Jules y Vincent, la matanza en el piso, la muerte del joven en el coche, la limpieza del coche en casa de Jimmie y el desayuno en la cafetera. Como flashforward posteriores a la accin principal encontraramos la cita con Mia, el combate de Butch y el rescate del reloj, con la consecuente muerte de Vincent y finalmente la sodomizacin de Wallace y la salida de la ciudad por parte de Butch. Momento en el que temporalmente acaba la historia. Saliendo de la estructura temporal del film, y atendiendo a otros aspectos tcnicos, hay que decir que la fotografa cumple un papel relevante dentro de la cinta. Dirigida por Andrzej Sekula, que repite colaboracin con Tarantino tras su trabajo en Reservoir Dogs, el trabajo fotogrfico de la pelcula est supeditado a la accin y los dilogos, como si la composicin del encuadre, la iluminacin o los movimientos de cmara pretendieran no restar atencin a lo que se dice o hace en la pantalla. En cuanto a los movimientos de cmara, cabe resaltar que las escenas de violencia estn resueltas con el mismo nerviosismo con el que se mueven los personajes, hasta el punto de que la eleccin de la cmara en mano, que difumina los encuadres y personaliza al narrador implcito, convierte al espectador en un personaje ms dentro de la secuencia. ntimamente unida a los efectos de sonido, la msica juega un papel relevante en Pulp Fiction, tanto como elemento narrativo dentro del propio film, como por su trascendencia extracinematogrfica. La banda sonora original de la pelcula se convirti, a la vez que el propio film, en un fenmeno comercial de primera magnitud. La identificacin entre la imagen y el sonido, que fue un valor aadido a la progresiva mitificacin social de Pulp Fiction, se debi principalmente a la fuerza expresiva de las canciones del film. Sometidos a una puesta en escena que oscila entre la calma de las escenas dialogadas y la celeridad de los movimientos de cmara de las escenas de accin, los recursos de montaje de Pulp Fiction enarbolan la sencillez como bandera. Hay una continua repeticin del esquema clsico del plano-contraplano en las escenas habladas, el fuera de campo aparece como elemento significativo en algunas de las secuencias y, sobre todo, el juego temporal que propone el film no est especialmente subrayado por recursos efectistas de montaje.

http://www.despazio.net/critica.reaudiovisual/pulpfiction.htm

La pelcula del mes: Pulp Fiction

Un punto de inflexin en el cine independiente

El camino del hombre recto est por todos lados rodeado por las injusticias de los egostas y la tirana de los hombres malos. Bendito sea aquel pastor que, en nombre de la caridad y de la buena voluntad, saque a los dbiles del Valle de la Oscuridad. Porque es el autentico guardin de su hermano y el descubridor de los nios perdidos. Y os aseguro que vendr a castigar con gran venganza y furiosa clera a aqullos que pretendan envenenar y destruir a mis hermanos! Y t sabrs que mi nombre es Yahv, cuando caiga mi venganza sobre ti! (Samuel L. Jackson)

Hace un tiempo debata con un amigo los estilos cinematogrficos predominantes en cada una de las dcadas. Desde el cine clsico de los 40 y 50, hasta el actual dominado por la era digital, pasando por el cine sucio, violento y electrizante de los 80 y el televisivo y poltico de los 70, todos eran fcilmente encasillables. Pero la gran duda surgi acerca de la dcada de los 90, un periodo que dio grandes ttulos para el celuloide, pero al que no encontrbamos otro adjetivo que acadmico. Hasta que se me ocurri destacar el auge del cine independiente, de directores como Tom DiCillo, John Waters, Gus Van Sant, Jim Jarmusch, Kevin Smith, los hermanos Coen o Spike Lee. Y, cmo no, Quentin Tarantino. Y de todos los filmes independientes de la ltima dcada del siglo XX, hubo uno en particular que sirvi como punto de inflexin. Por fin una cinta de bajo presupuesto tena el look de una gran produccin, consegua los mejores premios hasta colarse en las favoritas a los Oscar- y arrasaba en taquilla. Y fue la confirmacin de Tarantino como creador de historias y autor de ingeniosos guiones. Pulp Fiction logr en el momento de su estreno crticas ms entusiastas que negativas, aunque algunos no soportaron su violencia oral y grfica aunque no hay mucha ms all de un poco de sangre; el resto no se muestra explcitamente, y componen ms bien situaciones violentas, como el chute de adrenalina directo al corazn, que planos violentos en s- . Fue vitoreada en Cannes, donde recibi una polmica Palma de Oro, gracias a un Clint Eastwood, presidente del jurado, que la defendi a capa y espada; gan un BAFTA para Samuel L. Jackson como secundario y otro al guin de Tarantino y Roger Avary; cuatro Independent Spirit Awards al director, pelcula, actor principal L. Jackson- y guin; el Globo de Oro y finalmente el Oscar al libreto escrito a cuatro manos entre ambos cineastas. Y adems de su ms de medio centenar de galardones cosech unas cifras en taquilla que ascendan a los 213M$ mundiales, cuando su presupuesto fue solamente de 8M$, si bien su

aspecto es el de una pelcula de 25M$. Ya en su primer fin de semana igualaba sus costes, y el efecto premio y el boca-oreja hicieron el resto. Fue la primera vez que una propuesta independiente consegua tal aceptacin a nivel mundial, y 17 aos despus de su estreno sigue siendo considerada una obra de culto, un referente en su dcada y la pelcula ms representativa en la carrera de su creador, si bien despus parira otras grandes obras maestras. Varias pelculas en una La historia de la concepcin de Pulp Fiction se inici en 1989, cuando Tarantino y Avary escriban dos guiones que deban suponer el debut como director del primero. Se trataba de Amor a quemarropa y Asesinos natos, dos proyectos extremadamente violentos a los que nadie hizo caso en su momento. Frustrados ante la imposibilidad de encontrar aliados con los que sacar adelante sus ideas, se les ocurri realizar un homenaje al cine negro, una antologa compuesta de tres historias cortas, dirigida cada una por un realizador diferente, dos de ellos, por supuesto, las propias cabezas pensantes que haban tramado semejante plan. La idea comn entre las tres historias girara en torno a las revistas pulp, novelas policacas editadas en muy baja calidad, en edicin de bolsillo, utilizadas para ser ledas y tiradas a continuacin. El ttulo original del proyecto sera The Black Mask, en referencia a una de las ms famosas de este estilo. Esta idea sera el germen de lo que posteriormente conocimos como Four Rooms, pero tambin de su debut como director, la alabada Reservoir Dogs. El fragmento ideado por Tarantino consista en un atraco en el cual todo sala mal, y con esto y milln y medio de dlares, y la ayuda de Avary, se meti al pblico y la crtica en el bolsillo con su pera prima. Aparcado The Black Mask, en 1992, en plena promocin europea de Reservoir Dogs, Tristar compr los derechos del proyecto, que ni siquiera estaba escrito, porque vean futuro al joven director. Adems, ahora s se interesaron por los dos guiones que desarroll anteriormente, que acabaron siendo llevados a la gran pantalla por Tony Scott en el 93 y por Oliver Stone en el 94. La experiencia europea le sirvi para aclarar sus ideas, adems de meter algunas referencias culturales en el guin vase la conversacin tras los crditos iniciales acerca de la Big Mac francesa o el uso abusivo de la mahonesa, por ejemplo-, y entonces se le ocurri no hacer tres historias independientes con tres cineastas distintos, sino una sola pelcula con tres historias conectadas entre s, pero que siguieran siendo tres relatos independientes en uno. Tres pelculas por el precio de una, por as decirlo.
Con todo, Tarantino acabara el guin de la rebautizada como Pulp Fiction, en honor a las mismas revistas a las que trataba de homenajear en The Black Mask, y cuya explicacin abre la pelcula, a finales de 1993, momento en que la Tristar se arrepiente de haberse hecho con los derechos del guin y los vende a la recin constituida factora de los hermanos Weinstein, Miramax. sta acababa de ser comprada por

Disney y tena total libertad en el circuito independiente, por lo que Pulp Fiction sera su primer lanzamiento internacional. Irnicamente, la Disney lanzaba al mercado un producto no precisamente familiar. Una nueva compaa tambin entr en el ajo: la Jersey Films, propiedad de Danny De Vito, que figura como productor ejecutivo, y gracias al cual llegaron a los 8M$, una cifra baja para el sistema hollywoodiense. Y para acabar, Lawrence Bender, quien tambin produjo Reservoir Dogs.

Es destacable el problema que surgi con Roger Avary. Haban colaborado en Amor a quemarropa y Reservoir Dogs, pero la autora del guin definitivo de Pulp Fiction no est del todo clara hoy en da. En los crditos, como ocurre en la filmografa de Tarantino, aparece escrito y dirigido por Quentin Tarantino, si bien en un crdito aparte aparece Avary como co-autor. Visto as, podra ser que inventaran juntos la historia, pero que el guin fuera escrito finalmente por Tarantino. No obstante, ya se ha comentado anteriormente que el proyecto comn era The Black Mask, y que en este concepto se bas Tarantino. La autora no est del todo clara, pues se dice que Avary concibi la segunda historia, El reloj de oro, y que Tarantino cogi varios aspectos de esta para insertarlos en el guin final. Sea como fuere, en lo que s coinciden ambos es en que Tarantino le compr la autora del guin por 27.000 dlares, y que Avary acept por problemas econmicos y con la condicin de aparecer en los crditos y participar en los beneficios. Y, pese a todo, ambos figuran como autores actualmente, y fueron juntos a recoger todos los galardones, incluido el Oscar. En la mente de Tarantino Recuerdo que en una entrevista a ese gran crtico de cine llamado Jaume Figueras le pedan que mencionase un ejemplo de una mala historia bien contada, a lo que l respondi, sin pestaear, Kill Bill. Analizndolo profundamente, estoy en parte de acuerdo y en parte en contra de su opinin. Estoy en contra porque, si profundizramos en ms de una joya del sptimo arte, veramos que estamos ante historias ms bien pobres, pero que gracias a su ingenioso guin, a mritos tcnicos y artsticos, y sobre todo a la forma de contarlas, salvan el escollo y se erigen como piezas de culto. En ese sentido, no creo que Kill Bill sea una mala historia, o muchas otras caeran con ella. En lo que s coincido es en la segunda parte de la afirmacin.
Y es que sea cual sea la historia que nos ofrezca Tarantino, todas tienen en comn la soberbia manera en que estn contadas, tanto desde el guin como desde la sala de montaje. Ya habamos sido testigos de ello en Reservoid Dogs, donde se diseminaba hasta el imposible un robo del cual no sabemos todo hasta que el director decide contrnoslo, mediante flashbacks que dosifican la informacin en pantalla. Esta forma de concebir la narracin alcanza su punto ms lgido en Pulp Fiction, narrando tres historias cruzadas entre s pero desordenadas en el tiempo, de manera que el orden en que estn montadas ayuda a generar suspense y aumenta el atractivo de la cinta. Tenemos dos matones que van en buscan de un maletn de contenido misterioso, posesin de cuatro chavales a los que harn una visita y matarn de paso; un incidente con un supuesto bache y un arma que acaba con la tapicera del coche llena de sesos y sangre y una situacin urgente en casa de un amigo cuya mujer sucumbir

a un estado nervioso extremo si no se deshacen de todo antes de que vuelva del trabajo; un boxeador que se salta su papel en el ring y apuesta para s mismo, convirtindose en el ms buscado por un mafioso, dueo del misterioso maletn, y al que no podr eludir cuando vuelva a casa a buscar el reloj de oro legado por su padre, acabando ambos en un episodio de sodoma inesperado; y el matn del comienzo, contratado por el mafioso para cuidar de su mujer y sacarla a pasear, hasta que todo se complica y ella acaba chutndose una dosis letal de herona por la nariz. Un lo monumental que podrn encontrar cronolgicamente ordenado en esta web. Yo no me atrevera a hacerlo. Y si otro elemento comn son sus punzantes dilogos, no lo son menos las incontables referencias cinematogrficas que usa en sus filmes. Porque si algo se nota en su cine es una cinefilia desbordante, que incluso usa en los rodajes para ejemplificar a los actores lo que quiere de una escena. As lo hizo con Travolta y Uma Thurman en la famosa escena del baile. Ella no saba si estara a la altura de un bailarn experto como Travolta, as que Tarantino les puso un fragmento de Banda aparte, de Godard ste se convertira en el nombre de su productora-, y les dijo que era eso lo que quera, un baile extravagante y sin sentido, en el cual cada uno hiciera lo que le daba la gana. Y as hicieron. Es solamente un ejemplo de la cinefilia que corre por sus venas. En Pulp Fiction, adems de la evidente influencia del cine negro, tenemos dosis de comedia, referencias al cine de artes marciales, al western, al cine de accin made in Hong Kong, al blackspoitation, y en general al cine duro de los 70 y 80, con Eastwood y Bronson a la cabeza. Asimismo, vemos referencias en el maletn misterioso a El beso mortal, de Robert Aldrich, todo un McGuffin hitchcockiano, director al que tambin homenajea en la secuencia en la que Butch se cruza con su coche con el mafioso Marsellus Wallace, a quien acaba de robar y que cruza la calle delante de l hasta que se percata de su presencia y se para, que recuerda mucho a la secuencia en la que Janet Leigh se cruza de manera similar con su jefe en Psicosis; la violacin en la casa de empeos est influenciada por Deliverance, de John Boorman, una de las favoritas de Tarantino; o El cazador de Cimino, y las cintas blicas americanas en general, con un Christopher Walken que parece parodiarse a s mismo en el flashback de Butch. Toda esta mezcla de gneros sera explotada por separado en cada una de sus vertientes en trabajos posteriores, siendo uno de los ejes de su cinematografa.

E incluso, todos los elementos se repiten en las mismas pelculas de Tarantino, como la katana que Butch usa para ajusticiar a Zed y los suyos, la misma que usara aos ms tarde La Novia en Kill Bill; la vestimenta de Jules y Vincent, idntica a la del escuadrn de ladrones de Reservoir Dogs; la forma del seor Lobo de asociar los nombres de los implicados en el incidente en casa de Bonnie con colores, como en Reservoir Dogs; La Bella Fuerza Cinco, la serie que protagonizaba Mia Wallece, estaba protagonizada por una china, una rubia, una negra, una francesa y ella misma, justo las caractersticas del Escuadrn Vbora Letal de Kill Bill; o, directamente, la estructura narrativa dividida en captulos y el desorden de los mismos, as como la eleccin de la banda sonora y las referencias. Lo que tambin desprende el cine tarantiniano es experiencia personal. No slo dosis de referencias cinematogrficas, sino multitud de experiencias culturales

y sociales que ayudan a conocer a su creador. Vemos comentarios acerca de la gastronoma y el modo de vida americanos hasta se inventa marcas comerciales que engloban a otras ya conocidas, como las hamburguesas Big Kahuna o los cigarrillos Red Apple-, sus viajes al extranjero, la influencia de la msica portentosa es la seleccin de banda sonora, como suele ser comn en sus pelculas, con temas con aire retro y barato, siendo uno de los ms populares a raz de su estreno el Girl, youll be a woman soon de Urge Overkill- y la televisin se habla de episodios pilotos de series con aroma setentero-, y tambin en general de toda la cultura pop de los 50 y 60 que ha marcado a su realizador, como ese caf ficticio con una exagerada ambientacin de los 50, con camareros que hacen las veces de Marilyn Monroe o Buddy Holly un cameo de Steve Buscemi, que ya trabajara en Reservoir Dogs-. Y, cmo no, la omnipresencia de las revistas pulp, pues esta pelcula tiene en su atmsfera, ambientacin y personajes, un tufo a revista basura que la hace an ms deliciosa.
No hay que olvidar, en lo que a universo tarantiniano se refiere, a los personajes, que en sus dilogos parecen expertos conocedores de todo aquello que ha influido en la vida de su creador. Tarantino no crea caracteres ridculos, sino autnticos profesionales que lidian da a da con su trabajo con la mayor normalidad del mundo, como esos dos matones cuyo empleo ni nos imaginamos despus de orles hablar acerca de televisin y comida mientras se dirigen al apartamento donde habitan las personas a las que van a dar el finiquito.

Recuperando viejas glorias Otro de los factores de los que se beneficia su cine es de un cast de actores concienzudamente elegido, que interpreta con conviccin sus papeles con la misma facilidad con que sus personajes se enfrentan a sus quehaceres cotidianos. Y, dada la pasin por el cine de Tarantino, en cada pelcula trata de recuperar a alguna vieja gloria. David Carradine, Pam Grier, Kurt Russell, Rod Taylor, son slo algunos de los nombres que han sido llamados por el director. Pero, sin duda, el ms beneficiado fue John Travolta. La estrella de Grease y Fiebre del sbado noche tuvo una irregular carrera durante los 80, protagonizando proyectos que, pese a su buena calidad, no obtuvieron el xito esperado. Slo casos puntuales, como Mira quin habla, le permitan vivir. Y ello se deba a su mal ojo para aceptar papeles en base a sus creencias religiosas, influencias por la pertenencia a la iglesia de la Cienciologa, que le llev a rechazar ser el protagonista de, entre otras, grandes xitos como El expreso de medianoche o American Gigolo. Tarantino quera que Michael Madsen fuera Vincent Vega no por casualidad, su personaje en Reservoir Dogs se llamaba Vic Vega-, pero los compromisos profesionales de este le obligaron a abandonar la pelcula.
Convencer a Travolta de participar en un film tan duro como este no fue fcil, y Tarantino le quera a cualquier precio tras verle en Impacto, de Brian de Palma, una de sus favoritas, a pesar de que el estudio se negaba. El cineasta le record lo buen actor que haba sido y su importancia para el cine, y que ese papel le devolvera la fama que merece. Sus palabras textuales fueron: "No recuerdas lo que Pauline Kael dijo sobre ti? Y lo que Truffaut dijo sobre ti? Y lo que Bertolucci dijo sobre ti? Es que no sabes lo que t significas para el cine americano? John, qu es lo que has

hecho?". No se equivocaba, pues desde entonces Travolta no ha parado de trabajar, y ha tenido numerosos xitos. Si a alguien le debe dnde est ahora es a Tarantino y su pelcula. An as, tuvo que volverle a asesorar un ao despus cuando casi rechaza otro taquillazo, la comedia negra Cmo conquistar Hollywood, de Barry Sonnenfeld.
Si bien tuvo claro quines seran esa particular pareja a lo Bonnie & Clyde que conformaran Tim Roth tambin en Reservoir Dogs- y Amanda Plummer, o el seor Lobo que interpretara Harvey Keitel una especie de burla de su personaje en La asesina, el remake americano de Nikita, de Luc Besson-, escribiendo sus papeles explcitamente pensando en ellos, no lo tena tan claro con Mia Wallace. Meg Ryan y Holly Hunter sonaron para el papel, pero finalmente sera una estrella en alza como Uma Thurman, que vena de demostrar su talento en Las amistades peligrosas, Anlisis final, Jennifer 8 o La chica del gngster, la elegida. Pese a ciertos reparos ante la secuencia de sobredosis o la del baile, no puso mayores objeciones. Para ella, esta interpretacin sera su perdicin relativa, pues fue incapaz de estar a la altura en trabajos posteriores, hasta que el propio Tarantino la recuper para Kill Bill. An as, desde entonces no es que haya hecho gran cosa. Otro beneficiado por el film fue, sin duda, Samuel L. Jackson, que s supo aprovechar la fama adquirida a raz del film para afianzar su carrera, hasta entonces plagada de papeles secundarios en Parque Jursico o Uno de los nuestros (Godfellas). Habr hecho malas y buenas pelculas, pero sigue en la brecha. Por cierto, que el pelo tan caracterstico que lleva fue en realidad producto de una equivocacin: deba llevar una peluca afro, pero la encargada de maquillaje no saba la diferencia y apareci tambin con una peluca jheri-curl. Cuando el realizador le vio con ella, visualiz a Jules al instante. Las interpretaciones de Travolta y L. Jackson fueron tan convincentes, y su qumica fue tal en la pantalla, que Tarantino lleg a pensar nuevas historias para ambos en futuras pelculas, algo que jams lleg a ocurrir.

En el reparto tenemos tambin a un actor de origen afroamericano tambin desconocido que desde entonces no ha parado de trabajar, Ving Rhames, y uno que nunca corri muy buena suerte en esto del cine, Eric Stoltz, cuyo mayor hito fue ser el chico protagonista de Mscara junto a Cher, irreconocible bajo tanto maquillaje. Adems, estn Rosanna Arquette como pareja de Stoltz y su hermano Alexis como el chico del bao que tirotea a Jules y Vincent, as como Maria de Medeiros como la infantil novia de Butch es curioso que en la versin doblada al castellano, Butch le ensea a hablar portugus, justo la nacionalidad de la actriz; en la versin original le ensea espaol, idioma que tambin domina-. Y, nuevamente, un hilarante cameo del director. Cameo que, por cierto, no se ha vuelto a repetir y que, sinceramente, echo de menos, aunque le hemos visto como actor en Desperado, Abierto hasta el amanecer o la serie Alias, entre otros. Pero la mayor sorpresa en el reparto viene de la mano de la mayor estrella en cartel, Bruce Willis, bordando su papel de boxeador con una enorme tranquilidad y facilidad. La pregunta es cmo los productores le consiguieron para la pelcula, y la respuesta es que fue l mismo quien se propuso voluntario tras ser alentado por el mismo Harvey Keitel. Tarantino qued tan satisfecho con su trabajo que volvi a trabajar con l en Four Rooms, y se convirti en un actor fetiche para el amiguete del cineasta, Robert Rodriguez. Y aunque Willis y L. Jackson no compartan plano en la pelcula, dieron sobradas muestras de qumica en Jungla de Cristal: La venganza y El protegido. Unos dilogos antolgicos Ms que una antologa de cine negro, Pulp Fiction ofrecera los que posiblemente son los

dilogos ms antolgicos de toda la carrera de Tarantino, si bien los hay, y muy buenos, en su obra posterior. Aunque no he vuelto a ver tal seleccin de frases ingeniosas hasta Malditos bastardos. El director entretiene con las conversaciones entre sus personajes, y no en vano se deleita en ellas, ofreciendo todo un recital. Por ello, he hecho una seleccin de frases memorables de la pelcula, aparte del que abre este especial: (Jules):

-Me llamo Mulo y hablando no podrs salvar tu culo. (Seor Lobo): -Tranquilidad caballeros. No empecemos a chuparnos las pollas todava. (Lance): -Mira, t has sido el que ha trado una zorra moribunda a mi casa, as que t le pones la inyeccin. El da que yo lleve una zorra moribunda a tu casa, se la pondr yo. (Jimmie): -No hace falta que me digas lo bueno que est el jodido caf. Lo compro yo. Cuando Bonnie va a la compra, compra caca. Yo compro este lquido de gourmet para que al beberlo sepa a algo. Pero sabes qu es lo que me preocupa? No es el caf de mi cocina, no, sino el negro exange de mi garaje! (Jules): -Comerle el coo a una zorra o masajearle los pies no es la misma jodida cosa. Tampoco es el mismo jodido juego. Oye, tal vez tu mtodo de masaje no sea como el mo, pero darle un masaje en los pies a su mujer o comerle su sagrado agujero no es el mismo jodido juego, comprendes? No es la misma liga, ni siquiera es el mismo deporte. Un masaje en los pies no significa un carajo. (Marsellus Wallace): - Estoy a mil jodidas millas de estar bien. Y ahora qu? Voy a decirte lo que pasar. Llamar a un par de negros empapados en crack. Quiero que disequen a este colega empleando un soplete y un par de alicates. Has apuntado lo que he dicho, maldito capullo? An no he acabado contigo, ni lo suees. Practicaremos el medievo con tu culo. (Jules):

- Oye, tal vez la rata de cloaca sepa a caviar,pero no lo sabr nunca porque no como animales asquerosos. Los cerdos duermen y buscan su comida entre la mierda. Si no saben distinguir sus excrementos, cmo voy a comerlo? (Jules a Vincent): -Yo tambin me he secado las manos con la toalla y cuando he acabado no pareca una puta compresa. El maletn de Marsellus No poda acabar el reportaje sin hacer una mencin especial al gran McGuffin de la cinta, ese misterioso maletn cuyo contenido no es revelado, algo que posteriormente usara John Frankenheimer con acierto en Ronin, y una referencia a El beso mortal de Robert Aldrich. Slo sabemos de l que pertenece a Marsellus Wallace, que su contenido brilla como el oro, y que quien lo abre se maravilla por lo que hay dentro. Pero qu es? Las teoras que circulan por la red son de lo ms variadas y absurdas. Las ms simples apuntan a que se trata precisamente de lingotes de oro. Sin embargo, estos no brillan tanto como para producir el resplandor que se aprecia en pantalla. Los hay que incluso aseguran que hay diamantes, unos especialmente relucientes. Pero no unos diamantes cualquiera, sino el botn que se disputaban los ladrones de Reservoir Dogs, lo cual hermanara ambas cintas. Y otros teorizan sobre la presencia de plutonio, algo imposible de llevar en un mero maletn. Sin embargo, la teora ms rocambolesca es la que dice que contiene el alma de Marsellus Wallace. Segn afirman los que la defienden, el alma se puede robar mediante una perforacin en la nuca de acuerdo con un tiro medieval. Eso explicara por qu Marsellus tiene una tirita en la nuca, por qu el maletn se abre con la combinacin 666 o por qu Jules y Vincent se salvan de los tiros del chico del cuarto de bao. Intervencin divina, asegura Jules, posiblemente para salvar el alma de Marsellus. Nada ms lejos de la realidad. La tirita de Marsellus no fue ms que una casualidad, un incidente ajeno al rodaje por el cual Ving Rhames tuvo que ponrsela para tapar una herida. La llevase o no, Tarantino le habra filmado la nuca para que no le reconociramos hasta el momento preciso, ese en que se cruza con Butch y ste le atropella. Una casualidad que hizo que muchos se dejaran los sesos. Ante el dilema del maletn, Tarantino siempre responde: El maletn contiene lo que cada uno quiera. Es decir, un enigma abierto que el director no se aventura, inteligentemente por su parte, en desvelar.

Lo que s que no es casualidad es el arma que Butch encuentra en su apartamento antes de matar a Vincent en el bao, el cual por cierto est leyendo una revista pulp. La pregunta de muchos es cmo un asesino profesional comete tal descuido si espera a su vctima. La respuesta es que el arma no es de Vincent, sino de Marsellus, que acababa de salir a por caf. De hecho, no es tampoco casualidad que cuando Butch sale con vida del apartamento se cruce con Marsellus a poca distancia, y que este lleve cafs en las manos. Un juego de sucesos azarosos que permiten que Butch acabe con vida y haciendo las paces con su perseguidor tras la escena sodomita. Pero esto es Pulp Fiction, un cctel imposible y muy bien contado de hechos fortuitos o divinos segn Jules-, de personajes al lmite y habituados a ese tipo de vida, de historias relacionadas entre s, dilogos mticos, y sobre todo mucho amor por el cine y por la cultura pop y pulp de cuyo aire se nutre. La carrera de Tarantino la conocemos de sobra, y muchos la seguimos con especial expectacin. Aunque habr quienes odien su prepotencia, su soberbia, el creerse un dios del cine capaz de todo. Lo peor de Tarantino no es que crea que es bueno, sino que realmente lo es. Pero sa ya es otra historia.

http://cinefagosanonimos.blogspot.com/2011/10/la-pelicula-del-mes-pulp-fiction.html

PULP FICTION
(Pulp Fiction, 1994. Quentin Tarantino) De todos los directores americanos que han iniciado su andadura en los aos noventa, no tengo ninguna duda al quedarme con Quentin Tarantino. Su debut con la fabulosa Reservoir Dogs(1992) nos descubri a un cineasta sorprendente que supo encantar a partes iguales a crtica y pblico y se convirti casi inmediatamente en una pelcula de culto. Yo, por ejemplo, tengo un amigo que puede tirarse diez minutos recitando el dilogo del prlogo de memoria, toda esa larga conversacin sobre las propinas y Madonna, como quien reza el padrenuestro. Tras una obra maestra como esa, las expectativas sobre el nuevo film eran enormes, y por supuesto las posibilidades de llevarse un chasco. Pulp Fiction, sin embargo, no defraud a nadie. La primera vez que se ve esta pelcula, es realmente una sensacin maravillosa. Tiene momentos que uno no puede llegarse a creer lo que est viendo. Me viene a la cabeza la escena en que Butch (Bruce Willis) va a escapar ensangrentado de la tienda del siniestro

Por Sergio Vargas

EEE.UU., 1994. Direccin: Quentin Tarantino. Productor: Lawrence Bender.Guin: Quentin Tarantino, a partir de unas historias de Quentin Tarantino y Roger Avary. Fotografa: Andrzej Sekula. Msica no original: Neil Diamond.Direccin artstica: Charles Collum.Montaje: Sally Menke.

inicio

amigo del siniestro Zed, pero el remordimiento no le deja, y armndose con una katana, baja al stano, casi tan asustado como nosotros, que no tenemos ni la ms remota idea de lo que nos vamos a encontrar tras esa puerta, aunque sabemos que probablemente va a ser algo terrible, y tambin sabemos que queremos verlo ya. Como olvidar a Uma Thurman interpretando a Mia, la esposa de el mafioso Marcellus Wallace. Cualquiera que no haya visto la pelcula, pensara que estoy loco si dijera que me gustara ser John Travolta durante esa noche. Pero es algo que me encantara, a pesar de todo, a pesar del ajetreo final. Y que decir de Harvey Keitel, el seor Lobo? Soy Lobo, soluciono problemas. Pulp Fiction no son slo dos horas y media de entretenimiento puro y duro baado en una banda sonora de lujo, son dos horas y media que respiran cine por todos y cada uno de sus fotogramas. En Pulp Fiction se dan cita todos los gneros de una forma totalmente natural, aunque si hubiese que decantarse por uno, yo tirara por el de la comedia, una comedia desde luego muy retorcida, pero es una de las pelculas con las que ms me he redo y ms he disfrutado en toda mi vida. La pelcula nos narra un par de das en la vida de dos gngsters, Vincent Vega, quiz el nico papel decente de John Travolta a lo largo de su extensa trayectoria, y Jules Wingfield, un inolvidable Samuel L. Jackson, que ante la visin de un supuesto milagro, decidir dejar la profesin. La historia de Vincent y Jules est estrechamente relacionada con la de un boxeador metido en el pellejo de Bruce Willis, que amaar un combate por partida doble con el fin de retirarse para siempre de la profesin sin tener nunca ms problemas econmicos, con la de un pareja de inexpertos atracadores (Tim Roth y Amanda Plummer) que se encuentran en el lugar exacto en un momento inadecuado, y con una serie de personajes e historias cuyas relaciones se van desvelando poco a poco con un complicado y divertido montaje que se erige rpidamente en otro de los atractivos de la pelcula gracias a su excelente planificacin. El guin de Tarantino y Avary es realmente prodigioso, situaciones hilarantes, dramticas, violentas, con unos dilogos sencillamente naturales y poderosos a un tiempo. Gracias a esos dilogos puede mantener planos fijos de dos minutos enfocando a la cara de Bruce Willis (que no

Intrpretes: John Travolta (Vincent Vega), Samuel L. Jackson (Jules Wingfield), Uma Thurman (Mia Wallace), Bruce Willis (Butch Coolidge.

es Uma Thurman, es Bruce Willis!) y an as, conseguir que el espectador contine pegado a su asiento, puede hacer un guio a Psicosis y no caer en el ridculo. Puede provocar las carcajadas ms enormes tras un inquietante monlogo de Christopher Walken hablando con un nio pequeo y puede empapar en sangre la luna de un coche y hacer que nos ramos. Tiene todo ese poder y mucho ms. Puede ensearnos a poner inyecciones de adrenalina o a limpiar una casa tras una fiesta loca (o incluso tras cosas peores) en ocasiones que requieran urgencia, puede hacer que nos preguntemos como sabr un batido de cinco dlares, y como sabra si nos lo ofreciese Uma Thurman (s, es una obsesin, pasa algo?) Puede incluso hacer que nos volvamos a acercar a esa magnfica novela que es la Biblia, concretamente al libro de Ezequiel. Pero lo ms importante es que puede conseguir que cosas que ya estaban inventadas hace tiempo resulten originales sin haber presumido de serlo en ningn momento, pues siempre ha reconocido orgullosamente sus influencias, desde Truffaut o Godard hasta Brian de Palma, pasando por Hawks o Hitchcock, entre otros, y eso no deja de ser una virtud. Y es que seis aos trabajando en un videoclub tenan que dar su fruto de alguna forma. Las referencias son incontables: el maletn resplandeciente tomado de El beso mortal(Kiss me Deadly, Robert Aldrich, 1955), la inyeccin reanimadora del documental American Boy: A Profile of Steven Prince (id., Martin Scorsese, 1978), o el hecho de que en el restaurante donde cenan Mia y Vincent nos encontremos con el camarero-clon de Rickie Nelson, que no es gratuito, pues Rio Bravo (id., de Howard Hawks, 1959) es la pelcula favorita de Tarantino (y tambin de John Carpenter, por cierto). Aparte de estas, hay otras muchas referencias en dilogos, situaciones e incluso personajes que remiten a Luc Besson, John Woo, Jean-Luc Godard o Don Siegel entre otros. Pero a pesar de todo esto y de las similitudes narrativas que puede haber entre la obra de Tarantino y por ejemplo, Atraco perfecto (The Killing, Stanley Kubrick, 1956) lo que nos ofrece el director de Jackie Brown(id., 1999) es probablemente lo ms innovador que se ha hecho y se har en EEUU en mucho, mucho tiempo. Y mientras ste ha ido pasando, el cine de Tarantino ha servido a su vez de influencia a una gran cantidad de nuevos

realizadores, como el brasileo Fernando Mireilles y su sorprendente debut conCiudad de Dios (Cidade de Deus, 2002), Guy Ritchie y su Snatch. Cerdos y diamantes (Snatch, 2000), Sexy Beast (id., de Jonathan Glazer, 2000) o Amores perros (id., de Alejandro Gonzlez Iarritu, 2000) por citar algunos de los ejemplos ms representativos. Por qu ocurre esto? Pues porque Pulp Fiction (y Reservoir Dogs, yJackie Brown) es una pelcula fundamental. Quien todava no la haya visto, tiene que hacer cuanto antes una cosa muy importante. Con prioridad absoluta.

http://www.miradas.net/0204/estudios/2003/08_losnoventa/pulpfiction.html

La genialidad de Pulp Fictionsegn Roger Ebert 09dic

2004

Pulp Fiction, de Quentin Tarantino, est conducida por unos dilogos de tan alta calidad que se podran comparar con otros maestros de la prosa, escueta y dura, desde Raymond Chandler hasta Elmore Leonard. Como ellos, Quentin Tarantino encuentra una manera de hacer que las palabras tengan humor sin ni siquiera buscar la risa. Como ellos, combina una prosa eficaz con fragmentos de ruda poesa y maliciosa imaginacin. Pensemos en una escena concreta, no muy mencionada en los debates sobre la pelcula. El boxeador profesional Butch (Bruce Willis) acaba de matar un hombre en el ring. Vuelve a la habitacin de motel que ocupa con su novia, Fabienne (Maria de Medeiros). Ella dice que ha estado mirndose en el espejo y que quiere tener barriga. Ya tienes una le contesta l, acurrucndose cerca de ella. Si tuviera una, llevara una camisa dos tallas inferior, para que se notara ms. Un poco ms tarde, observa: Es mala suerte que lo que encontramos reconfortante para el tacto y atractivo para el ojo, rara vez sea la misma cosa.

Es un dilogo estupendo (escogido al azar). Es sobre algo. El dilogo viene en un momento de desesperacin para Butch. Est de acuerdo en abandonar el combate, secretamente apuesta por s mismo y gana. Har un montn de dinero, pero solamente si se escapa de la venganza de Marsellus Wallace (Ving Rhames) y sus sicarios, Jules y Vincent (Samuel L. Jackson y John Travolta). En una pelcula inferior, en esta escena el dilogo hubiera ido marcado por la accin; Butch habra explicado a Fabienne lo que l y ella, y nosotros, ya sabamos. En su lugar, Tarantino utiliza una conversacin aparentemente irrelevante para establecer su personalidad y la relacin entre ellos. Su dilogo est siempre interrelacionado. Es la estrategia de Tarantino en todas sus pelculas, hacer que los personajes hablen en momentos precisos de la accin o que hagan lo que les d la gana. Recordemos la primera conversacin entre Jules y Vincent, cuando estn de camino para asesinar unos estudiantes que han ofendido a Wallace y se han apropiado de su maletn. Hablan de las leyes sobre drogas en msterdam, cmo se llaman las hamburguesas en Pars y el grado de intimidad sexual que implica un masaje en el pie. Finalmente Jules dice: Entremos en situacin, y se introducen en el apartamento. Los dilogos de Tarantino no son simplemente caprichosos. Hay un mtodo detrs. La discusin sobre el porqu los Quarter Pounder se llaman Royales en Pars es retomada, unos minutos ms tarde, en una tensa discusin entre Jules y uno de los chicos (Frank Whaley). Tambin se retoma la historia en la que Marsellus hace que un hombre sea lanzado desde un cuarto piso por haber dado un masaje en los pies a su esposa. Tarantino est preparando el terreno dramtico para una escena en la que Vincent se lleva a Mia Wallace (Urna Thurman) a un restaurante, por orden de su jefe. Cuando Mia, accidentalmente, se toma una sobredosis, Vincent se la lleva al camello. Lance (Eric Stoitz), que la devuelve a la vida con una inyeccin de adrenalina en el corazn. Esa escena empieza tambin con unos dilogos que parecen divertidos cuando en realidad estn preparando el terreno. Conocemos a la novia de Lance, Jody (Rosanna Arquette), que lleva piercings en las partes ms inverosmiles y que habla sobre el fetichismo de los piercings. Tarantino est preparando su conclusin. Cuando la aguja atraviesa el corazn, se espera que sea uno de los momentos ms atroces de la pelcula, pero el pblico, curiosamente, siempre se

re. En un anlisis plano a plano en la Universidad de Virginia, descubrimos la razn. Quentin Tarantino nunca nos muestra la aguja penetrando el pecho. Corta a unos planos donde los personajes que rodean a Mia reaccionan al golpe, gritando. Jody dice que ha sido todo un viaje. Entendemos que, para una mujer con tantos agujeros, an le faltaba por descubrir el ltimo piercing posible. El lenguaje corporal y los dilogos toman una escena grotesca y la convierten en comedia negra, pero genuina. Todo est en el montaje y en los dilogos. Tambin se encuentra, por supuesto, en la desesperacin subyacente, motivada por los pensamientos sobre lo que puede hacerle Marsellus a Vincent, ya que matar a la seora Wallace es mucho peor que darle un masaje a sus pies. La estructura circular y autorreferencial de la pelcula es famosa. El atraco al restaurante que hacen Pumpkin y Honey Bunny (Tim Roth y Amanda Plummer) empieza y termina la pelcula, mientras que las otras historias paralelas entran y salen sin una cronologa estricta. No obstante, hay cierta cronologa en el dilogo, en el sentido en que ste marca o enriquece lo que viene despus. Los dilogos son la prueba de los malabarismos que ha tenido en mente Tarantino desde el mismo principio, porque no hay ni un solo fallo: las escenas no van en orden cronolgico, pero los dilogos siempre estn perfectamente situados dentro de la pelcula. He mencionado que la secuencia de la aguja en el corazn termina en risas. Ese es tambin el caso en la escena donde los secuaces matan por accidente a uno de los pasajeros del coche. El interior del coche est repleto de sangre cuando el Lobo (Harvey Keitel) es llamado para arreglar la situacin: recordamos mucha ms sangre que la que de hecho vemos, eso es porque la escena no paraliza la pelcula. Las escenas con sangre son las escenas donde el Lobo puede desarrollar mejor su trabajo, y son divertidas porque son un hecho. La pelcula contiene escenas de violencia repentina y brutal, como cuando Jules y Vincent abren fuego en el apartamento o cuando Butch se vuelve medieval (la palabra preferida de Marsellus) con los chicos que visten cuero. Tarantino utiliza planos largos, sorpresas, recortes y el contexto del dilogo para hacer que la pelcula parezca menos violenta cuando tiene todo el derecho a serlo. Howard Hawks dio una vez la definicin de una buena pelcula: Tres grandes escenas. Ninguna escena mala. Pocas pelculas recientes tienen ms escenas buenas que Pulp Fiction. Algunas parecen comedia musical, como cuando

Vincent y Mia bailan enjackrabbit Slim's. Otras son abrumadoras en su brusquedad, como cuando Butch vuelve a su apartamento y sorprende a Vincent. Algunas son todo estilo verbal, como el dilogo entre Marsellus Wallace y Butch, o cuando el capitn Koons (Christopher Waiken) hace el monlogo al hombre pequeo sobre el reloj de su padre. Tambin hay algunas que parecen deliberadamente planeadas para provocar discusin: Qu hay dentro del maletn? Por qu salen destellos de luz de su interior durante el primer tiroteo en el apartamento? Cita correctamente la Biblia, Jackson? Algunas escenas dependen enteramente de la actitud (el detalle sin sentido de la limpieza del Lobo). Muchas escenas tienen un nivel adicional de inters porque los personajes temen represalias (Bruce teme a Wallace, Vincent teme a Wallace, Jimmie, el traficante de drogas, quiere que se lleven el cadver antes que su esposa vuelva a casa). Vi Pulp Fiction por primera vez en el Festival de Cine de Cannes en 1994, donde gan la Palma de Oro y domin los debates sobre cine de toda la nacin durante al menos los siguientes doce meses. Es la pelcula que ha tenido ms influeneia de la dcada; su descripcin cronolgica del tiempo se puede notar en pelculas como 5ospechosos habituales, Zero Effect y Memento, no es que la hayan copiado, sino que son muy conscientes de los placeres de jugar con la cronologa. Pero no es la estructura lo que hace de Pulp Fiction una gran pelcula. Su grandeza viene de su enlace con los personajes originales (esencialmente cmicos) con una serie de acontecimientos vividos e imaginativos, y de los dilogos. Los dilogos son la base para todo lo dems. Viendo muchas pelculas, me doy cuenta que todos los dilogos estn enteramente dedicados a explicar o a profundizar el argumento y no hay ninguna ligereza en el estilo del lenguaje o del idioma para su propio beneficio. Citaremos cualquier dilogo de Pearl Harbor como burla. La mayora de las conversaciones en la mayora de las pelculas son mortalmente aburridas, esa es la razn por la que directores sin talento para los dilogos dependen tanto de la accin y de los efectos especiales. Los personajes de Pulp Fiction siempre estn hablando, siempre dicen cosas interesantes, divertidas, temibles o audaces. La pelcula funciona como un libro ledo. Imaginemos tener que escuchar El regreso de la Momia.

Roger Ebert. Las grandes pelculas. Editorial Ma non tropo. http://cine.blogspot.com/2004/12/la-genialidad-de-pulp-fiction-segn.html

Pulp Fiction-1994
Director: Quentin Tarantino Guin: Quentin Tarantino, Roger Avary Fotografa: Andrzej Sekula Msica: Neil Diamond Intrpretes: John Travolta, Harvey Keitel, Samuel L. Jackson, Tim Roth, Uma Thurman Productora Miramax

Critica Semitica:
Lo que comienza y termina en un mismo sitio, pelcula narrada en tres partes que son diferentes de las mismas, pero enlazadas por igual, contadas y narradas de una forma magistral para formar as una historia nica. Todo comienza con un hombre Pumpkin (Tim Roth) discutiendo con una mujer Honey Bunny (Amanda Plummer) en una cafetera, sobre por que ya no robar como lo hacan antes, en esta cafetera deciden, al final de la discusin, robarla y empezar con su nueva forma de pensar y deleitarse de esta nueva formula del dinero de los otros, as Quentin Tarantino da inicio a lo que muchos llaman su obra maestra. Jules Winnfield (Samuel L. Jackson) y Vincent Vega (John Travolta) salen a escena; Dos gngsters vestidos elegantemente, uno es negro, otro blanco, como sus mismo trajes, el estereotipo al estilo El Padrino estos dos matones enviados por su jefe Marsellus Wallace (Ving Rhames) por una curiosa maleta que jams se revela que es, ya que no tiene o aporta nada al trama (supuestamente, ya que hay diferentes teorias de lo que contiene su carga, lo que se le considera un McGuffin), solo engrosa lo curioso que es la pelcula, para entrelazar cada pedazo de las historias contadas, como si de un rompecabezas se tratara. Los dos enviados luego de compartir dilogos en su carro sobre como se llaman las hamburguesas de la famosa "Royale con queso" o sobre los permisos para una droga, llegan aun apartamento a recuperar la maleta perdida.

Esperando el tiempo necesario para entrar en accin, discuten sobre la nueva tarea de Vincent Vega, sobre sacar a pasear a la esposa del jefe, Mia (Uma Thurman), y sobre el pasado de un tipo que muri al hacer el mismo trabajo lanzado por la venta por Marsellus por un supuesto masaje. El giro de estos dilogos son sensacional al darnos pista de lo que ser mas adelante la historia de Vicente y Mia, lo del masaje en los pies con su antiguo pasadero y un saludo de la mano, ya que como ella misma cita Lo nico... que Antwan toc fue mi mano, al estrecharla... en mi boda. Al termina la discusin, entran al apartamento matado a Roger y a Brett terminado as la primera parte. Ya en el bar sale la presencia de dos personajes Butch (Bruce Willis) y Marsellus Wallace los cuales estan charlando sobre una pelea y un arreglo para que este pierda, entra Jules y Vincent con ropa rara para la escena anterior, los giros de la historia empiezan de nuevo, cada uno toma su papel, se empiezan a meter mas personajes principales y de relleno. La trama as se vuelve a enredar, lo que antes eran matones, ahora son arreglos de peleas, la entrega de la maleta se efecta y un nuevo cambio da gira, sin antes mencionar los giros de Vincent con el tema de sacar a la esposa del jefe, como lo mira el cantinero y los comentarios que este le hace sobre Mia y las risas sarcsticas.

Vincent Vega y la esposa de Marsellus Wallace:

La escena de la casa de Lance, una escena de relleno por el momento que pronto tomara protagonismo, lo mismo el tema de las drogas, que da un giro irnico a lo que representa la droga vista como un tema social malo y que puede matar Tarantino lo relata como algo que te puede salvar la vida en situaciones muy fuertes, como es el caso de Vicent, ya que Marsellus debe ausentarse, y encarga a Vincent que cuide de Mia. Un difcil compromiso, ya que el anterior hombre que desempe esa tarea fue liquidado por Marsellus. Vincent pretende hacer un trabajo rpido y eficaz, pero Mia insiste en salir a cenar juntos, donde improvisan un baile ganando el premio y los abrazos amorosos se dejan mostrar. Cuando llegan a casa, la chica insiste en algo que mas una salida de amigos, lo cual Vicent va al bao y toma su monologo del bien y del mal, tratando de buscar una solucin para no cometer lo mismo que el anterior hizo. Mia sufre una sobredosis de cocana y Vincent tiene que recurrir a un antiguo amigo para que solucione el problema. Asi la irona de la droga le salvo la vida a Vicent y cierra el pacto con Mia de la misma forma como ella lo cerro con el anterior hombre, con un estrecho de manos. La referencias al cultura pop de poca, en esta historia son muchas desde los nombres de los artistas a localidades y bailes, donde la casa de Mia, guarda un secreto el cual Tarantino lo deja ver claramente con Jules y Vincent, la relacin de blanco y negro, la casa decorada y pintada

con estos colores nos vuelve a vender la idea esa magnifica relacin legando as a una extraa irona y chiste en la pelcula.

El reloj de oro:
La estafa de Butch contra la estafa de Marsellus Wallace, comienza la historia con un sueo, talvez la historia mas cmica de las tres, un reloj es lo que mas cuida Butch, un obsequio de su padre, con un pasado bastante gracioso, trgico y su problemtica huida de la ciudad a bordo de un taxi luego de matar a su contrincante para recibir todo el dinero que Marsellus perdion por impedir su estafa con el mismo, la conductora del taxi donde Butch cuenta su historia, la colombiana cuyo nombre Esmarelda. Una vez finalizado el viaje y llegando a un motel en donde se encuentra con su amada, muy tierna y delicada. Entran en accin y platica, se puede apreciar de nuevo un bao, ya que esta pelcula cuenta con varias escenas de Baos, al no encontrar su reloj de oro y gritar a su mujer, decide regresar al lugar mas tonto para regresar su casa, si alguien te busca no?, un nuevo giro a la historia. Butch entra a la casa sigilosamente, encuentra el reloj , y un arma que aparnteme pertenece a Vincent que sentando en un bao, este es muerto por el boxeador el cual sale corriendo y en su carro atropeya a nada mas y menos que a Marsellus Wallace, el jefe , los cuales terminar en una tienda, pero no es cualquier tienda, donde de nuevo se nos da otro giro a la historia, el perseguido y el buscador ahora son convertidos en presa los dos, Butch y Marsellus de nuevo vemos la relacin de blanco y negro, son atados y puesto en una silla por dos hombres que no tienen mas remedio de que elegir a uno, para ser percutado por uno de ellos, y hombre negro sale de un cuarto dejndolo a solas con Butch y asi un blanco y negro se gira en la historia, mientras los otros dos disfrutan de Marsellus Wallace, Butch ve la forma de librarse y vengarse de todos. Cerrando un capitulo pendiente y la estafa del duelo de Box quedando este libre, y Marsellus Wallace con su venganza del hombre que hizo lo mismo que su esposa Mia.

La situacin con Bonnie:

Nos encontramos de nuevo en el apartamento en el que Vincent y Jules matan a Roger y a Brett, De repente aparece un cuarto hombre del bao que les dispara sin llegar a darles milagrosamente. El cuarto hombre asesinado por Vincent y Jules discutiendo sobre lo que paso si fue milagro y sobre la posible marcha de Jules del mundo de la mafia. Tras salir del edificio con Marvin, que en realidad era amigo de Jules, suben al coche en donde Vincent accidentalmente le dispara en la cabeza a Marvin, por lo que tienen que esconder el coche y arreglarlo para eliminar toda evidencia. Lo esconden en casa de un amigo de Jules, Jimmie (Quentin Tarantino) y con la ayuda del Seor Wolf (Harvey

Keitel) lo arreglan donde miramos evidentemente la relacin de blanco y negro cuando el anota su nombres como colores. Ya que la esposa de Jimmie si entera de la situacin en la que esta le dara el divorcio, asi el seor Wolf acude y resuelve el problema Vincent y Jules y estos acuden a desayunar a una cafetera donde regresamos al principio del todo, donde interactan con los personajes Pumpkin y Money, estos asaltan y Jules se dispone a salvar su situacin dictando su famoso Pasaje Bblico, el cual es la nica ves donde lo dice y no mata a nadie La maleta es revelada a otro personaje, pero no se le dice nada al espectador, lo que hacer pensar varias teoras de lo que podra contener ese maletn, Vincent en el bao de nuevo leyendo la misma revista cuando fue asesinado, sale a escena y entablan algunos dialog dando as, la historia finalizada tal y como empez en la cafetera Tarantino arma su rompecabezas con la primera pieza soltada.

Pulp Fiction se

burla del crimen y la violencia, poniendo a los protagonistas en situaciones difciles de creer y pensar, haciendo de todo en una historia con relacin, peleas, humor, giros, dilogos y enredos que va armando poco a poco como si de un rompecabezas se tratare, una verdadera stira al mitico significado del icono de blanco y negro con un toque de ironia, que Tarantino nos vende en diferentes situaciones, elegantes como los trajes, decorativas como los objetos y escenografias, graciosas como la inclusin de un personaje negro y blanco sin que el espectador lo capte, violentas y grotescas como que los dos son buenos o los dos son malos pero jamas, muy juntas ni muy separadas, solamente lo necesario, cambiando su significado en cada giro argumental haciendo sin que se note una relacion del bien y del mal.
http://nanoboy007.blogspot.com/2008/09/analisis-critico-semiotico-pulpfiction.html

20 AOS DE PULP FICTION: LA BANDA SONORA

15 mar 2013 por Seor Lobo Etiquetas: Banda sonora, Cine, pulp fiction, tarantino Bandalismo > Artculos > 20 aos de Pulp Fiction: la banda sonora

En el verano de 1992, Tarantino se encontraba en Amsterdam escribiendo el guin de Pulp Fiction. Una tarde, en medio de un bloqueo creativo, entr en una pequea tienda de discos y dio con un EP de Urge Overkill. En l, apareca una versin de Girl, Youll Be A Woman Soon, de Neil Diamond. La escuch y qued

impresionado. Volvi a su apartamento y escribi de un tirn la escena en la que Mia Wallace se pone hasta las cejas de herona. Cuarta entrega de nuestro especial dedicado a Pulp Fiction. Listado completo de la banda sonora m abajo. La mayora de guionistas y directores escriben o planean una escena, y deciden despus la msica que acompaar a la historia. En el caso de Quentin Tarantino, el proceso funciona al revs. Tarantino reconoce que su mana de coleccionar discos es casi mayor que su obsesin por el cine. En su casa, el director tiene todo un cuarto dedicado a su coleccin de vinilos. Cuando empieza a concebir una nueva pelcula, Tarantino se adentra en su discoteca y busca msica apropiada para lo que tiene en mente. Cuando ha encontrado un par de temas que le dejan satisfecho, considera que est un paso ms cerca de acabar la pelcula. Como todo buen coleccionista, Tarantino es un obseso del orden. Tiene grandes secciones dedicadas a cada tipo de msica: bandas sonoras, msica de los 60, etc. Y estas las divide luego por artista, y segn gneros: psicodelia, British Invasion, surf rock Precisamente, la msica surf es lo primero que viene a la cabeza al pensar en la banda sonora de Pulp Fiction. El surf rock fue un subgnero del rock instrumental, ligado a la cultura surf del sur de California, y muy popular en la primera mitad de los sesenta. Pero luego cay en un profundo olvido. Hasta que Tarantino abri Pulp Fiction al son de Misirlou, de Dick Dale. Gracias a Pulp Fiction, Misirlou se convirti en uno de los hits de 1994. De repente, haba msica surf en todas partes. Aprovechando el tirn, los publicistas empezaron a usar temas surf para anunciar cualquier cosa, desde pasta de dientes hasta comida mexicana. Tarantino haba revitalizado, l solito, un gnero musical. Pero es justo decir que Pulp Fiction no habra sido lo mismo sin los riffs surferos de temas como Bullwinkle Pt II o Surf Rider. La escena en la que sodomizan a Marsellus Wallace? Nunca habra funcionado sin el saxo frentico y obsesivo de Comanche. Pero en Pulp Fiction no hay playa, no hay personajes surferos, y ni siquiera est ambientada en los 60. Entonces, por qu se decant Tarantino por la msica surf? Tarantino explica que concibi Pulp Fiction como una serie de historias en las que la ciudad, Los Angeles, sera un personaje ms, a la manera de Nueva York en las pelis de Woody Allen. Si la msica ms genuina para historias ambientadas en Nueva York es el jazz, por qu no surf para LA?

Pero a Tarantino la msica surf le transmita algo ms. Demostrando buen odo, deca que la msica surf le sonaba a Morricone con guitarras elctricas y en clave rock. El sentido pico de la msica de spaghetti western, en pldoras pop de 3 minutos. Claro que no todo es surf en la BSO de Pulp Fiction. Su msica es una mezcla de surf, twist, rockabilly, pop adolescente de los 50, soul y funk de los primeros 70. Las veinte cancionesque suenan a lo largo de la pelcula tienen algo en comn: no forman parte de la historia oficial del rock. Son, ms bien, la cara B de los aos dorados de la msica popular americana. Un equivalente musical del spaghetti western o el cine blaxpoitation. Pulp Fiction est llena de joyas olvidadas, y luego resucitadas por Tarantino: You Never Can Tell de Chuck Berry, Son of A Preacher Man de Dusty Springfield (nica artista britnica de la banda sonora), etc. El disco con la banda sonora oficial fue un xito de ventas en 1994, pero slo inclua 13 canciones de la pelcula, y adems alterando levemente el orden. En 2002 se public una edicin de coleccionista, con 4 temas ms, y una entrevista con Tarantino. En breve haremos inventario de todas las canciones del film, pero nos queda contar la curiosa historia de Misirlou, un tema que demuestra por s solo que en msica (como quiz tambin en el cine), todo es una versin de algo anterior. El aire oriental de su meloda no es casual. Misirlou es una palabra griega, que significa muchacha egipcia. Y es que, originalmente, era una cancin folclrica griega, cuya primera versin grabada data de 1927. A su vez, estaba inspirada en melodas de la msica rabe. En 1962, Dick Dale triunfaba entre los jvenes americanos con su guitarra elctrica. Un da un fan le lanz un reto: tocar una cancin usando slo una cuerda. El padre de Dick Dale era libans, y Dale le haba visto tocar la versin libanesa de Misirlou. Increment el tempo, aplic un ritmo de rock, yvoil: haba nacido uno de los clsicos del surf. Todava cuarenta aos despus, The Black Eyed Peas samplearon la cancin de Dick Dale para convertirla en un tema bailable de hip hop. Cuntas versiones van ya? Ahora s, para cerrar este especial de Pulp Fiction, daremos un recorrido por las veinte canciones de la pelcula, en riguroso orden, y con playlist de Spotify incorporada (ver al final) 1. Misirlou Dick Dale & His Del-Tones (1962) Suena durante la secuencia inicial de crditos, inmediatamente tras la escena de Pumpkin y Honey Bunny. 2. Jungle Boogie Kool & The Gang (1973) Suena justo al acabar los crditos, saliendo de la radio del coche de Vincent y Jules, durante la mtica conversacin sobre Amsterdam. 3. Strawberry Letter #23 Brothers Johnson (1977)

Sale de uno de los apartamentos por los que pasan Vincent y Jules camino al apartamento de Brett, mientras hablan sobre masajear pies. 4. Lets Stay Together Al Green (1972) En el bar, en la primera conversacin entre Butch y Marsellus. 5. Bustin Surfboards The Tornadoes (1962) Suena mientras Vincent compra la herona en casa de Lance. 6. Bullwinkle PT II The Centurions (1964) Mientras Vincent se inyecta una dosis de herona, antes de recoger a Mia. 7. Son of A Preacher Man Dusty Springfield (1968) Est sonando en casa de Mia, cuando llega Vincent a buscarla. 8. Waitin In School Gary Shorelle (original de Ricky Nelson de 1958) 9. Lonesome Town Ricky Nelson (1958) Suena de fondo, cuando Vincent y Mia se sientan en la mesa del Jack Rabbit Slims. 10. Ace of Spades Link Wray (1965) La siguiente cancin que suena de fondo mientras estn en la mesa. 11. Rumble Link Wray (1958) Durante los silencios incmodos, en la cena de Vincent y Mia. 12. Since I First Met You The Robins (1957) Cuando Mia vuelve de empolvarse la nariz. 13. Teenagers In Love Woody Thorne (1961) Siguiente cancin de fondo en la escena del restaurante. 14. You Never Can Tell Chuck Berry (1964) 15. Girl, Youll Be A Woman Soon Urge Overkill (1992) De vuelta a casa de Mia, Vincent se esconde en el bao, mientras Mia encuentra la herona en el bolsillo de su chaqueta. 16. Flowers On The Wall The Statler Brothers (1975) Suena en la radio del coche de Butch, tras recuperar su reloj, justo antes de toparse con Marsellus. 17. If Love Is A Red Dress Maria McKee (1994) Es la cancin que suena en la casa de empeo cuando entran Butch y Marsellus. 18. Comanche The Revels (1961) La escena del tarado (the gimp). 19. Out Of Limits The Marketts (1963) Justo despus de la frase Zeds Dead, cuando Butch arranca su chopper. 20. Surf Rider The Lively Ones (1963) En la escena final, cuando Vicent y Jules guardan sus pistolas en el baador y salen del restaurante.

DE JAVIERESCOLAPIO MUNDODELCINE , PELCULAS

PULPFICTION

Pulp Fiction Cast

Me imagino que Quentin Tarantino no esperaba que Pulp Fiction (s, usar el nombre original, porque el ttulo que le pusieron en Espaol no dice nada) se convirtiera en una pelcula de culto: aclamada por la crtica, adorada por las masas y prontamente convertida en un clsico de nuestro tiempo. Tres aos antes haba aparecido con una excelente pelcula, Reservoir Dogs (1992, trailer), que fue su debut como director y escritor. Fue estrenada en el Sundance Festival, la meca del cine independiente, y valorada por la crtica especializada, pero no tuvo gran difusin ni mucho xito en la taquilla estadounidense. En Reservoir Dogs estaban ya presentes los elementos caractersticos del trabajo de Tarantino, que haran de Pulp Fiction (y de sus siguientes largometrajes) obras cinematogrficas tan particulares: historias contadas en una secuencia de tiempo no lineal, violencia exagerada, referencias a la cultura pop, profanidad generalizada y secuencias realizadas con sumo cuidado. Su carcter inicial fue el de una pelcula independiente, alejado del circuito comercial, por lo cual Reservoir Dogs fue premiada a la postre con el ttulo de The Greatest Independent Film of all Time, segn la revista Empire (Qu buena seleccin de pelculas en esa lista!).

Pulp Fiction comenz de manera distinta. Fue estrenada en una funcin de media noche en el marco del Festival de Cannes, causando sensacin entre la audiencia y obteniendo el premio ms importante del certamen: La Palma de Oro a la Mejor Pelcula. De all en adelante, la pelcula recibi una amplia difusin y un existoso recibimiento, que culmin con nueves nominaciones a los premios Oscar y la estatuilla a Mejor Guin Original. La semana pasada, cuando estuve viendo esta pelcula con algunos jvenes, el resultado final fueron rostros cargados de desconcierto e incomprensin, algunos incluso de molestia por una pelcula tan rara. Entonces, por qu Pulp Fiction es un clsico? Pulp Fiction est inspirado en las Pulp Magazines, revistas publicadas a finales del siglo XIX y comienzos del XX, en un papel rstico (denominado pulp), que contaban ficciones sobre aventuras de gangsters, entre otros temas. A partior de esta materia prima a la cual el director quiere rendir culto, surge una pelcula con una historia inteligente, un viaje desorientador a travs de un extrao mundo, fruto de una mente tan nica como la de Tarantino, donde el peligro, el impacto, la hilaridad y el absurdo toman forma a travs de una dinmica siempre impredecible. Lo sorprendente es descubrir cun divertida es la amalgama de estos elementos: Cmo contener la risa (a veces la carcajada) frente a la particular muerte de Marvin, el infortunado compaero de viaje de Vincent y Jules? De qu manera evitar la descarga de humor que recibimos a travs del abnegado militar que entrega el reloj dorado al Butch nio? Imposible no divertirse con la angustia de Vincent tratando de salvar a Mia en la casa de su dealer! Esta caracterstica que nos permite acercarnos con ternura y sin asomo de culpa a estos personajes que matan a sangre fra y se mueven en mundos oscuros, mantiene al espectador fuera de balance, arrebatndole cualquier tipo de prejuicio moral que impida disfrutar lo que est sucediendo. La creatividad y frescura de los dilogos, las secuencias y los temas, hacen que una pelcula urdida con referencias mltiples a diferentes obras, se sienta como una creacin completamente nueva. Imposible dejar de reconocer, tanto hace casi veinte aos como actualmente, la innovacin que representa Pulp Fiction.

Quentin Tarantino

Por otro lado, la influencia que ha tenido esta pelcula ha sido grande. En primer lugar, la mayora de los actores que participaron en ella se catapultaron (o lo hicieron por segunda vez, como sucedi conJohn Travolta) en el mundo del cine, alcanzando cierta categora al trabajar con Tarantino. Y en segundo lugar, se gener una influencia en la manera de hacer pelculas, dando origen a un movimiento renovado del Film Noir. Posteriormente surgieron largometrajes inspirados en Pulp Fiction, por ejemplo: Destiny Turns on the Radio (1995), Things to Do in Denver When Youre Dead (1995), 2 Days in the Valley (1996). Adems, diversas escenas (elbaile de Mia y Vincent, la inyenccin de adrenalina a Mia, la cita de Ezequiel recitada por Jules) y dilogos (Vincent y Jules hablando acerca de la Royale with Cheese, la expresin de Marsellus: Im a get medieval on your ass) de la pelcula han sido aludidos en otras producciones, convirtiendo a Pulp Fiction en una referencia cultural comn. Finalmente, slo resta recomendar el trabajo posterior que ha hecho Tarantino, caracterizado por los mismos elementos, organizados siempre de manera nueva: Jackie Brown (1997), Kill Bill Vol. 1(2003) y Vol. 2 (2004), su participacin como director invitado en Sin City (2005), Death Proof(2007) e Inglorious Basterds (2009). Los dejo con una de las escenas ms memorables de Pulp Fiction.

http://clubsieteymedio.wordpress.com/2012/03/26/pulp-fiction/

PULP FICTION (1994)

September 11, 2011, Posted in Crticas Comments: No comments A continuacin la reproduccin del artculo que publicamos en la edicin de Agosto de la revista CINEASTA.

La primera vez que vi este filme del director Quentin Tarantino el impacto fue tal que me qued prendado, tanto de la pelcula como del director. An no le conoca pues lamentablemente haba pasado por alto su Opera Prima Reservoir Dogs (1992), por la cual el director haba recibido todo tipo de elogios (No tard mucho en enmendar mi error) y que sin lugar a dudas marc el nacimiento de un nuevo estilo de hacer cine. Con el estreno de Pulp Fiction en 1994 el director reafirm su talento y despej todas las dudas sobre si su primer filme haba sido solo un golpe de suerte. A la fecha el filme cumple ya 17 aos y cuando lo vemos podemos percibir la frescura y la actualidad del mismo, el tiempo no ha hecho ms que beneficiarle y engrandecerle. Desde mi punto de vista Pulp Fiction es uno de los filmes ms importante de la dcada de los 90 y uno de los filmes ms influyentes de la poca moderna del cine, gracias a su singular estilo Tarantino logra re-definir la manera de contar las historias y logra una mezcla perfecta entre las imgenes y el argumento. Con Pulp Fiction el director lleva todo esto a otro nivel obteniendo como resultado ms que un filme y nos deleita con una verdadera experiencia cinematogrfica.

La principal fortaleza del filme radica en los antecedentes de su director, quien ha encontrado su inspiracin y basado su aprendizaje en las propias pelculas a diferencia de la mayora de los directores que se han inspirado en la literatura y otras artes. Tarantino logra tomar retazos de cada director y de cada filme que ha visto para crear un guin formidable e impecable, organizando todo de una forma tal que crea un concepto totalmente nuevo y original. Si vemos detalladamente el guin de Pulp Fiction se nos presenta como piezas de un rompecabezas totalmente desorganizadas, pero que a medida que logramos encajarla en nuestra mente vamos descubriendo una obra impresionante. El argumento del filme est compuesto de varias historias que de una forma u otra estn entrelazadas y nos son presentadas en captulos independientes que nos llevan a travs de una historia no-lineal y con conclusiones individuales. En esta inusual historia se mezclan la vida de dos asesinos de la mafia, Vincent Vega y Jules Windfield, interpretados por John Travolta y Samuel L. Jackson respectivamente, un boxeador (Bruce Willis), la esposa de un mafioso interpretada por Uma Thurman y dos bandidos de poca monta interpretados por Tim Roth y Amanda Plummer. Sumado a todo esto el filme cuenta con un reparto de lujo en donde todos por pequeo que sea su papel hacen su aporte y lo dejan todo en la pantalla, adems de todos los actores y actrices que ya hemos mencionados la pelcula tambin cuenta con la participacin de: Ving Rhamesquien est estupendo en su rol de Marsellus Wallace yHarvey Keitel quien con una breve participacin ofrece una magnfica actuacin. Desde su propia secuencia inicial, con aquella famosa e inolvidable conversacin en la cafetera, la pelcula nos da una bofetada y nos agarra totalmente desprevenidos para luego deleitarnos con unos maravillosos crditos iniciales que evocan un estilo retro, acompaados con el magnfico tema Misirlou que es como la fresa del pastel, creando un impacto tal, que cada vez que escuchamos estas notas evocamos de manera inmediata imgenes de la pelcula. Con una mezcla de estilos Tarantino logra hacer de este filme una especie de Neo-Noir cargado con muchas referencias a la cultura pop y una amalgama entre humor y violencia que dan como fruto una obra nica. Otro punto que podemos destacar de la pelcula es la construccin de los personajes, todos y cada uno de ellos poseen caractersticas que los hacen inolvidables y llenan el filme con sus peculiaridades, para esto el director se apoya en una serie de dilogos perfectamente elaborados que le aportan fuerza y fluidez al filme. Podemos destacar en particular el personaje de John Travolta (Vincent Vega) el cual por su complejo estilo y definicin le vali al actor para revivir su carrera y obtener una nominacin al Oscar, de igual manera Samuel L. Jackson y Uma Thurman lograron la misma distincin por sus roles. A lo largo del filme Tarantino deja notar la influencia que posee de directores tan importantes como por ejemplo Jean-Luc Godard, a quien rinde homenaje con la famosa escena del baile que realizan John Travolta y Uma Thurman, inspirado en una secuencia similar plasmada por Godard en su filme A Bande A Part (1964) y el cual es uno de los filmes favoritos de Tarantino. Y as podramos encontrar muchas mas, pero la verdadera grandeza del director yace en la forma en como lo hace y como crea algo nuevo de algo viejo sin caer nunca en el plagio.

No solo con un magnifico guin desarrolla el director esta joya cinematogrfica, el filme cuenta tambin con una elaborada edicin que de manera eficaz logra juntar una variada serie de sucesos para hacerlos parte de un todo y lo hace con un ritmo casi frentico que por momentos nos deja sin aliento. Y bastara con recordar la inolvidable secuencia cuando el personaje de Uma Thurman (Mia Wallace) por accidente sufre una sobredosis de herona y para revivirla tienen que inyectarle una jeringa de adrenalina, esta secuencia termina de manera impactante haciendo al espectador sentir como si la dosis de adrenalina fuera clavada en nuestro propio pecho. La estructura del filme, su estilo, su singularidad y su perfecta conjugacin de los distintos estilos cinematogrficos le han dado un valor inmenso en el mundo del cine y la han llevado a convertirse en una referencia a la hora de hablar de cine, incluso llegando a identificar un estilo con el nombre del director, por lo que escuchamos con frecuencia: a lo Tarantino. No solo a nivel de los conocedores y crticos de cine la pelcula ha sido aclamada, su originalidad la ha llevado a convertirse en todo un filme de culto seguido con singular devocin millones de personas de todas las latitudes, entre las que por supuesto nos podemos contar. Tarantino es un maestro para contar historias no importa lo alocadas o sin sentido que estas parezcan, l se las arregla para enderezarlas de forma tal que terminan siendo verdaderas piezas dignas de admiracin. En Pulp Fiction utiliza todo su ingenio para desarrollar una narracin innovadora, pintoresca, con un aire casi mstico que envuelve al espectador en un mundo donde l es el Rey y nosotros los espectadores sus sbditos, que sin saberlo vamos caminando en la direccin que l quiere y termina haciendo con nuestras mentes lo que desea. Al crear Pulp Fiction Tarantino ha brindado al mundo un legado, pues desde debut en las salas de cine se ha convertido en objeto de estudio y en una referencia obligatoria en lo que a hacer cine respecta. Definitivamente podemos decir sin temor a equivocarnos que podemos hablar de un antes y un despus cuando nos referimos a dicha pieza. Aun con una carrera en progreso podemos decir que este director ya cuenta con una Obra Maestra Moderna en su curriculum. En lo que a galardones se refiere el filme obtuvo en el Festival de Cannes el premio mximo al llevarse la Palma De Oro, en la ceremonia de los premios de la Academia obtuvo el Oscar por Mejor Guin Original y recibi otras seis nominaciones, en los premios BAFTA carg con dos galardones ms en los renglones de Mejor Guin Original y Mejor Actor de Reparto para Samuel L. Jackson y en total obtuvo mas de cuarenta premios a nivel mundial. Recordamos que en espaol el filme tena el ttulo de Tiempos Violentos y en verdad fueron tiempos violentos los que vivi el cine con la revolucin que caus Tarantino cuando incubo en su enmaraado pero brillante cerebro tan impactante historia.

Calificacin: 10/10. Ficha Tcnica: Titulo original: Pulp Fiction.

Direccin: Quentin Tarantino. Guin: Quentin Tarantino. Reparto: John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman, Bruce Willis. Gnero: Crimen, Thriller. Pais: USA. Duracin: 154 min.

http://cinemaforumblog.com/pulp-fiction-1994/criticas/

"Pulp fiction" (Quentin Tarantino, 1994)

Escritopor: Vicente DazPublicadoen: Cine clsicoOn: 10 Marzo 2010

El fenmeno se llam Pulp fiction, e impact en los cines del mundo civilizado en 1994 (1995 en Espaa). "Quedamos boquiabiertos dice el realizador Kevin Smith, convencidos de que habamos visto algo genial. Pulp Fiction era genial sin ningn esfuerzo, una pelcula que haba que ver y recomendar a la gente; al verla, te sentas parte de algo". Una excelente campaa de promocin por parte de los hermanos Weinstein, que supuso el lanzamiento definitivo de la por entonces modesta Miramax beneficiada por la imagen de artista de culto que se haba forjado Tarantino a partir de Reservoir

dogs y Amor a quemarropa se sum a la popularizacin de la banda sonora y la excelente acogida en festivales de cine, Palma de Oro en Cannes incluida. Vamos, que la pelcula gener una curiosidad inusual para lo que suele ser una produccin independiente, atrayendo pblico que no suele arriesgarse con este tipo de producciones. Todo poda haber quedado en un enorme chasco comercial, pero la arriesgada operacin de los Weinstein dio en el blanco cuando el entusiasmado pblico (en especial el juvenil) sala de las salas repitiendo de memoria los dilogos y recomendando la pelcula hasta a sus abuelos. Tarantino se autopromocionaba como si fuera una versin americana y con talento de Santiago Segura, dando rienda suelta a su histrionismo y diarrea verbal tan caractersticas (y posiblemente plagiadas de Sam Fuller, uno de sus hroes) mientras los listos de turno comparaban cualquier pelcula en la que apareciera una pistola con el cine de Tarantino, aunque se tratara de alguna de Takeshi Kitano. Por si alguien ha estado fuera del planeta o en coma en estos ltimos aos, les diremos que Pulp fiction narra una serie de historias cruzadas dentro del mundo del hampa de Los ngeles. Usando el sistema literario de episodios nos topamos con las desventuras de personajes como una enamorada pareja de atracadores (Amanda Plummer y Tim Roth), dos matones atribulados por los designios divinos (John Travolta y Samuel L. Jackson), un elegante especialista en limpieza post-criminal (Harvey Keitel) o la bella mujer de un mafioso (Uma Thurman), de peligrosas aficiones nasales. Llena de brillantes dilogos (y monlogos, como el Ezequiel 25:17 o la historia del reloj de oro contada por Christopher Walken) casi aceptados como himnos por gran parte de los admiradores, quienes los recitan de pe a pa, la pelcula opta en mayor medida por la comedia negra que por el tenso relato criminal de Reservoir dogs, pequeos sketches basados en situaciones tensas con las que el juguetn destino pone a prueba a unos personajes caractersticos de la serie negra. De este modo, asistimos a la tpica escena en la que los matones de un mafioso ajustan cuentas con unos listillos que cogieron algo que no era suyo (un maletn de enigmtico contenido), un momento mil veces repetido en las pelculas de accin. Lo bueno es que Tarantino nos muestra lo que siempre se nos oculta, que es todo lo que pasa despus. En un ejercicio moralmente peligroso, se provoca una situacin humorstica a partir de un tiro en la cara a un chaval. Lo gracioso no es tanto que se le dispare, sino las causas accidentales y las consecuencias. Del mismo modo, Mia (Uma Thurman) consume una droga que la deja a dos pasos de La Luz, el atribulado Vincent (John Travolta) y su camello tratarn de salvarla mediante un chute de adrenalina en pleno corazn. Tarantino se las apaa para que esta escena vaya creciendo en tensin a la vez que en humor, uno de esos momentos en los que uno se sorprende rindose de algo terrible.

Pero tampoco sera justo decir que Pulp fiction es un brillante ejercicio de estilo (que es como decir superficialidad), sino que se las apaa para introducir, casi de tapadillo, temas tan en clsicos como la redencin o el honor. El reparto vuelve a ser el punto fuerte de la pelcula, repitiendo actores de Reservoir dogs como Keitel, Roth y Buscemi, recuperando del infierno profesional (en el que despus se ha vuelto a meter) a John Travolta e introduciendo en el mundo tarantiniano a futuros habituales como la musa Uma o el Bad Motherfucker Sam Jackson, un hombre que parece haber venido a este mundo para recitar dilogos escritos por Quentin, a los que dota de esa musicalidad propia de los personajes de la blaxploitation, transformndolos casi en extraas canciones. Sorprende encontrar tambin en el reparto a la actriz portuguesa Mara de Medeiros y a la mega-estrella Bruce Willis (en uno de los mejores papeles de su carrera), dos interpretes cuya presencia en principio no se esperara en un thriller independiente, lo que indica el poder de convocatoria que ya haba generado Tarantino, quien tambin encarna un cabreado personaje aficionado al caf poco dispuesto a que su casa se convierta en un almacn de negratas muertos. Adems de poner de moda la msica surf y de servir para que algunos crticos despistados entre tanta referencia a pelculas que no conocan encontraran algn guio directo a Godard, Pulp fiction inaugur un breve boom del cine independiente americano, apuntndose al carro todo el mundo, incluyendo alguna catalana creadora de anuncios de compresas o imitadores de segunda como Peter Berg y su Very bad things(1996), una autntica birria que, sin embargo, hizo las delicias de los modernos descerebrados que, sin embargo, se sintieron decepcionados un ao despus ante la brillante tercera pelcula de Quentin Tarantino:Jackie Brown. Copyright del artculo Vicente Daz. Reservados todos los derechos. http://www.thecult.es/cine-clasico/pulp-fiction-quentin-tarantino-1994.html

Pulp Fiction
10/09/2013 | Filed under: Accin y Aventuras, Cine 10 estrellas, Cine contemporneo, Intriga y suspense,Pelculas de culto and tagged with: Quentin Tarantino

Pulp Fiction de Quentin Tarantino, es un thriller de accin e historias entrelazadas, considerada una pelcula de culto. Dirigida con un ritmo trepidante, es atrevida y arriesgada, singular y novedosa, con un resultado personal y subjetivo, excelente y grandioso. El guion, escrito por el mismo director junto con Roger Avary, es inaudito y nada comn, adems de embrollado, absorbente y sustancioso. Considerado una obra de arte y digno ganador del oscar, incluso siendo incitador y agresivo como pocos. Con dilogos tpicos de Tarantino, cidos, ingeniosos, giles, agudos, perspicaces, excntricos, oportunos e inmejorables, adems de evocadores a los aos 90. La msica, sublime e increble, escogida a la perfeccin como es costumbre en Tarantinopara el acompaamiento de su trama, estimula y cautiva al espectador con canciones que marcan el film de modo inolvidable. Al igual que la fotografa, sensacional y trabajada como pocas, y sacando lo mejor de s, de unos vestuarios, caracterizaciones y decorados trabajados en detalles, y elaborados de modo indeleble para la retina del espectador. Las actuaciones, otro de los platos fuertes del film son sobresalientes, autnticas y genuinas en el caso de John Travolta, Bruce Willis y Samuel L. Jackson. Natural y deslumbrante la musa del director Uma Thurman, impasible y con personalidad Ving Rhames, y un Harvey Keitel arrollador, eclipsante y sublime en su papel del Lobo (soluciona problemas). Destacando tambin los breves pero efectivos papeles de Tim Roth y Christopher Walken.

Para finalizar, cabe destacar los planos y movimientos de cmara de seguimiento, subjetivos, travellings y cmara en mano, estticamente detallados y admirables, asombrando su resultado dramtico y real en las escenas de accin. Y un montaje perfecto, entrelazando todas las historias y captulos, usando con maestra los flash-back y flashforward, que hacen que sus 2 horas y media de pelculas pasen en un momento. En conclusin, un film imperecedero e indispensable en el sptimo arte. Clamoroso, agresivo y arrebatador como pocos, y considerado con justicia una de las mejores pelculas de la historia. Por ofrecernos algo distinto, novedoso y portentoso, que adems une con acierto el cine comercial e independiente, como nunca antes se haba conseguido.
http://elcinederamon.com/pulp-fiction/

Pulp Fiction (Tiempos Violentos)

Crtica del Pelcula por:ArmandoNica

Pelcula magistralmente lograda por el director Quentin Tarantino, nominada al oscar como mejor pelcula en 1994, galardonada a la Palma de Oro y ganadora de un Oscar al mejor guin original. En forma de historieta, con algunos toques de comedia delirantes a lo humor negro, el film es una stira mordaz no slo hacia las pelculas de gngsteres donde en aquellas todo sale perfectamente calculado, sino que muestra el lado imprevisto de las malas jugadas que aveces suelen acompaar en acciones reales. Cuantas veces hemos experimentado tareas donde resulta algo accidentalmente absurdo e imprevisto? Trata de tres historias cortas e independientes que se enlazan por medio de sus personajes que se cruzan: la absolucin de una pareja de atracadores, la redencin de un boxeador que traiciona a

su jefe, y las experiencias kilomtricas de Vincent Vega con su compinche Jules y la salvacin de Mia, la esposa de Marsellus; todas ellas historias aparentemmente absurdas y alucinantes. . Su estructura narrativa . La estructura narrativa es la clave de la pelcula, y la forma por cmo lo cuenta es ms fascinante que lo que cuenta; pues varias escenas de chock impactantes y de misterio, como por ejemplo el contenido de la maleta que nunca se muestra, la inyeccin letal al corazn de la esposa del jefe, la imprevista cabeza explotada por un accidente de escopeta de uno de los delincuentes, etctera, todo esto estn en off es decir que los deja fuera de cmara, lo que hace alimentar psicolgicamente aun ms el morbo de las escenas mas impactantes..., que acompaados de dilogos eclcticos que resultan irnicos, ingeniosos e incicivos, y de remate contando adems las historias por medio de fragmentos desordenados, a manera de puzzle, hacen de esta pelcula un icono de la modernidad cinematogrfica tan fascinante que si lo hubiese contado de forma lineal no hubiese tenido el impacto que tuvo y sigue teniendo. . Meritos y algunos inacertados . Con gngsteres y asaltantes de segunda, brillantemente interpretados, como la resurrecta aparicin en la pantalla grande de un John Travolta enchapado a la antigua, as como las sensacionales interpretaciones de Uma Thurman y Samuel L. Jackson, le dieron un matiz de elegancia y un estilo pop-rockanroleros de los aos 50'90', homenajeando a personalidades y estilos de vida, que sirvieron para mezclar diversas culturas del pensar y sentir del norteamericano nato y residente. . Ciertamente el que estaba seleccionado a realizar el papel de Butch, el boxeador, era Sylvester Stallone y no Bruce Willis, el cual supongo que se debi hurgando un poco en la mente de Tarantino, algo as como Freud, era crear una pelcula algo entretenida que diera meritos a pelculas clsicas... Entre esos homenajes estaba la famosa interpretacin de Rocky, que hubiese dado un mayor valor agregado en sus replicas apariciones en las pelculas de boxeo, al sumarle una nueva etiqueta de su participacin en Pulp Fiction, pero que Stallone no lo acept por ser un papel de segunda y que no vision su impacto brillante en el cine, sin embargo, le vali un peldao ms a Bruce Willis en su incursin reciente en la pantalla grande, pues realmente lo desempe de buena forma, quiz mejor que el mismo Stallone lo hubiese hecho.

. El significado de Pulp Fiction . Aunque en Hispanoamrica la pelcula se estren con el nombre de Tiempos Violentos, la palabra pulp en ingls viene de la pulpa de papel y fiction de ficcin. Lo que quiere decir ficciones en papel o tiras cmicas o simplementehistorietas. El mismo Quentin dej ambientada la pelcula a manera de tiras cmicas; para muestra de ello tenemos el reflejo deslumbrante que se produce al encontrar lo buscado en los comics, es casi idntico, a la hora de destapar el contenido misterioso de la maleta que invade el rostro de Vincent Vega; y otra es cuando ambos, Vincent y Jules, disparan acribillando a Bret. Otra es cuando anteriormente a ese hecho, Jules le da un pequeo mordisco a una gran hamburguesa entera, inmediatamente despus del mordisco es enfocado dicha hamburguesa donde solo queda un pequeo pedazo, es decir casi nada, como en los dibujos animados. La puesta en escena de unos pakines con portadas ilustrativas de historietas de gnero negro en manos de Vincent, es otro ejemplo. Y otras alusiones ms. . COMENTARIO . El tema central de la pelcula es la redencin y el perdn, pero la redencin y el perdn de villanos que se convierten en hroes por accidente, haciendo uso de mtodos poco ortodoxos donde son puestos a prueba por factores como el temor, el azar, el orgullo personal y la duda o intervencin -por qu no decirlo?- a veces divina..., y que llevan sutilmente en el fondo experiencias metafsicas o existenciales. . Desde el punto de vista de lo moral, no dice nada, pero desde el punto de vista de entretenimiento lo tiene todo, y qu es pues el cine, sino una creacin artstica de entretenimiento? La sangre es casi imperceptible, la mayor violencia esta fuera de cmara, las imaginaciones creativas del telespectador vuelan y an as resulta ms violenta que la sangre a borbotones y sesos desparramados que muchas pelculas de moda muestran. . En conclusin, Pulp Fiction tiene de todo; adems de su brillantez tcnica, su gran influencia en la manera de hacer cine moderno y su notoriedad de que puede ser vista varias veces, sin aburrirnos y hallar siempre algo nuevo. . PUNTAJE (Mala, Regular, Buena, Muy Buena, Excelente): E

Fuente:http://es.shvoong.com/entertainment/movies/1916307-pulp-fiction-tiemposviolentos/#ixzz2fjz05Z3J

Pulp Fiction
Quentin Tarantino, EUA, 1994
Por Javier Moral
En 1992, el Festival de Sundance pudo constatar, gracias a pelculas como En la sopa (In

the soup, Alexandre Rockwell), Vivir hasta el fin (The Living End, Gregg Araki) o Qudate conmigo(The Waterdance, Neal Jimenez y Michael Steinberg), que el cine independiente moderno poda ser igual de competitivo que el de

Hollywood. Fue entonces cuando un joven Quentin Tarantino sorprenda a crtica y pblico con su pera prima, Reservoir Dogs. Slo dos aos ms tarde, el jurado de Cannes premiaba con la Palma de Oro su segundo trabajo, Pulp Fiction, una cinta de rabiosa originalidad, que estir un boom maldito que terminara por transponer el culto a su autor en el opulento modelo comercial de los blockbusters. No en vano, una de las acepciones del trmino "pulp" -como bien se advierte a modo de prlogo en la cinta- es la de literatura barata, aquella en forma de folletines ligeros que se publicaban por entregas para ser consumidos por la masa.

Esta adiccin del icnico Tarantino por los patrones subculturales ms excntricos ha definido el estilo y la temtica de su filmografa, que por aquellos aos pasaba por la reedicin del mundo del hampa bajo una clave actualizada. En realidad, se trataba de una imaginera de cosecha propia sobre un microcosmos eminentemente cinematogrfico, no exento de espectculo pirotcnico (encudrese bajo "pirotcnico" todo tipo de excesos) que trajo una enorme cola -traducida en innumerables versiones y copias-. No deja de ser la exposicin tpica pero pulqurrima de una reciclada agresividad procedimental y de una refinada y exquisita elegancia en el look "gangsteril", a los que ya aludiera directamente en su primer trabajo, que hoy percibimos como axioma tradicional del gnero -como el que estableciera The Sopranos (1999-2007) con los chndales, los tups lacados y las rostros momificados de los mafiosos italo-americanos-.

No cabe duda de que cada ingrediente del explosivo combinado que esPulp Fiction emana un atractivo aroma pop, de los escenarios y decorados (destacando el dinner Jack Rabbit Slim's, personal incluido) al batiburrillo musical de xitos de radiofrmula, temas surferos y rock & roll clsico que componen su banda sonora. Por no hablar (es imposible no repetir algo que ya se haya mencionado sobre la mejor obra de Tarantino) de una violencia sublimada y preciosista -que subyace en una trama casi desprovista de accin- de la que derivan el glamour de esos primeros planos de pistolas y de los de conjunto con los famosos "apuntamientos masivos", y unos dilogos intrascendentes que intercalan un cinismo y una cotidianeidad inslitos hasta entonces en el cine. Con este artefacto de guin se consigue la tambin indita humanizacin de una moralidad muy reprobable -valga como ejemplo ilustre la desenfadada conversacin entre

los matones Vincent y Jules acerca de la esposa de su jefe y un supuesto masaje de pies-. Es lo que hoy conocemos como la marca visual y verbal de la casa.

Otra

idea

aplaudida

fue

la

oportuna

concatenacin de planos que procur Sally Menke, inseparable montadora del director de Tennesse, que fragmenta la narracin en tres captulos desordenados y dispuestos en una cronologa circular. Si clasificamos este trptico en funcin de su naturaleza narrativa, advertiremos unas oscilantes transgresiones de gnero en el paso de un episodio a otro. As, la cinta vira del romanticismo al thriller, y de ste a la comedia, suavemente, predominando siempre uno sobre los otros que, sin ausentarse, adquieren el tono de una excitante orga anmica. Y es que tena que llegar el momento en el que, cuando todo estuviera contado, no quedara otro remedio que forzar la creatividad en la forma en lugar de en el contenido: para muchos sera el punto de partida del llamado cine posmoderno.

A estas alturas ya hemos constatado que el sustrato del ttulo se provee mediante la heterogeneidad referencial, por lo que es hora de hablar del eterno debate entre plagio y homenaje. Es difcil dilucidar de un modo objetivo esta cuestin; es cierto que la enfermiza cinefilia del cineasta tiende a cooperar en la transcripcin de las imgenes que aquellas maratones en el videoclub grabaron en su cerebro. Mas, la huella de su estilo se siente perenne y decisiva. Por ms que uno quiera, es imposible hallar una sola escena limpia de "su toque". Aceptemos su papel en el ciclo del ecosistema cinematogrfico: toma el alimento de sus dolos, lo procesa y quienes le veneran aprovecharn su producto.

Un suscriptor no sabra describir con exactitud qu papel desempe Pulp Fiction en la Historia del cine, pero signific mucho ms que la resurreccin de Travolta y la prueba de fuego de Thurman. Quiz la mejor forma de aproximarse sea atender la primera conclusin que se extrae tras su visionado. La eficiente provocacin de la pelcula parece directamente proporcional Ficha tcnica: Pulp Fiction, EUA, 1994 Direccin: Quentin Tarantino Produccin: Lawrence Bender Guin: Quentin Tarantino y Roger Avary Fotografa: Andrzej Sekula Montaje: Sally Menke Msica: Varios Interpretacin: John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman, Bruce Willis, Harvey Keitel, Tim Roth, Amanda Plummer, Quentin Tarantino, Mara de Medeiros, Christopher Walken a la juerga que debi de ser su realizacin.

http://www.elespectadorimaginario.com/pages/febrero-2011/criticas/pulpfiction.php

SINOPSIS

Los asesinos a sueldo Vincent Vega y Jules Winnfield trabajan para un mafioso llamado Marsellus Wallace . Vincent tendr que proteger a la pareja de Marsellus, Mia , quien termina al borde de la muerte tras una sobredosis de herona. Por otra parte un boxeador llamado Butch Coolidge pretende escapar de la ciudad tras no cumplir con el combate amaado que haba convenido con Wallace. La pelcula aborda no solamente los cdigos de honor existentes entre mafiosos y matones, sino que sirve asimismo a su director para plasmar todo el sentir y actuar del pueblo estadounidense, visto claro est, desde sus propias referencias formativas, en un soez pero divertido e incisivo guin lleno de inesperados y resueltos giros; la violencia, el sexo, las drogas, la fast- food, los coches, los restaurantes temticos, la televisin, la mezcla de culturas van desfilando por el metraje. Con un sinfn de homenajes y citas a iconos y personajes de la cultura americana (desde Douglas Sirk hasta Marilyn Monroe, desde la pareja Lewis/Martin hasta el rock de los 50), una notoria banda sonora repleta de grandes canciones interpretadas por ilustres msicos del pasado, como el surfer Dick Dale, el soulman Al Green, los funkies Kool & The Gang, la maravillosa diva britnica de los 60, Dusty Springfield, el padre del rock & roll, Chuck Berry o los contemporneos Urge Overkill, versionando un viejo tema de Neil Diamond. Premios 1 Oscar: mejor guin original. 7 Nominaciones: pelcula, director, actor (John Travolta), actor secundario (Samuel L. Jackson), actriz secundaria (Uma Thurman), guin original, montaje. 1994: Cannes: Palma de Oro

http://www.elseptimoarte.net/peliculas/pulp-fiction-334.html

-----------------------------------------------------------------------------------------------------Sinopsis:
Jules y Vincent son dos asesinos a sueldo que trabajan para Marsellus Wallace. Antes de realizar uno de sus "trabajos", Vincent le confiesa a Jules que Marsellus le ha pedido que cuide de su novia, Mia. Comienzan a hablar sobre lo peligroso de sobrepasarse con la novia del jefe, pero llega la hora de trabajar y ambos deben ponerse en faena. Su misin: recuperar un misterioso maletn.

http://www.abandomoviez.net/db/pelicula.php?film=8649

SINOPSIS
Argumento: Genial thriller coral que catapult a la fama a su director. Pumpkin y Honey Bunny son dos atracadores que deciden asaltar una hamburguesera pensando que resulta ms sencillo que hacerlo en las licoreras. Vincent Vega y Jules Wingfield son dos asesinos a sueldo que trabajan para el mafioso Marsellus Wallace. Vega debe de sacar a la mujer de Wallace a pasar la noche, pero la situacin se complicar hacindole temer por su cabeza. Butch Coolidge es un boxeador comprado por Wallace para dejarse caer en una pelea, aunque no tiene la menor intencin de hacerlo.

http://www.multicines.com/peliculas.php?id=6159

Sinopsis: La pelcula nos narra, modo comedia negra, lo ms underground de Los Angeles, los bajos fondos con delicuentes a veces algo incompetentes. Vicent Vega (Travolta) y Jules Winnfield (Samuel L Jackson) son un par de gorilas que cumpliendo rdenes deben recuperar un misterioso maletn de un grupo de ladrones aficionados. Por otra parte, su jefe le ha pedido a Vicent que haga de canguro de su mujer Mia (Uma Thurman), mientras l se va de viaje. Una Banda Sonora de lujo, unos dialogos, repito, fabulosos, y una historia que slo Tarantino poda narrar asi. http://labutacacinefila.blogspot.com/2006/08/pulp-fiction.html -------------------------------------------------------------------------------------

Sinopsis: Pulp Fiction es un thriller de accin en clave de comedia negra sobre los bajos fondos de la ciudad de Los Angeles, que supuso el encumbramiento de su director Quentin Tarantino. Tres historias de delincuentes de poca monta envueltos en violencia espectacular e irnica. Jules y Vincent son dos asesinos a sueldo que trabajan para Marsellus. Este debe ausentarse, y encarga a Vincent que cuide de Mia, su atractiva novia. Un difcil compromiso, ya que el anterior

hombre que desempe esa tarea fue liquidado por Marsellus. Vincent pretende hacer un trabajo rpido y eficaz, pero Mia insiste en salir a cenar juntos, donde improvisan un baile. Cuando llegan a casa, la chica sufre una sobredosis de cocana y Vincent tiene que recurrir a un antiguo amigo para que solucione el problema. Con unos dilogos completamente atpicos dentro del gnero, Pulp Fiction supone una renovacin del mismo. See more at: fiction/#sthash.MQ8T7K8k.dpuf http://www.odiseafan.com/pulp-

Sinopsis: La historia empieza con Pumpkin y Honey Bunny, dos ladrones de segunda fila que deciden atracar el restaurante en el que se encuentran. A partir de entonces se integran en el desarrollo de la historia Vincent Vega y Jules Winfield, dos gangsters que, cumpliendo rdenes de Marsellus, se han de encargar de recuperar una misteriosa cartera negra y de proteger a Mia Wallace, la mujer de Marsellus, poniendo su propia vida en peligro. Los problemas no se acaban para ellos cuando accidentalmente se encuentran con un cadver en el coche, del que se han de deshacer lo ms rpidamente posible. - See more at: http://www.identi.li/index.php? topic=166598#sthash.XxyYPT5E.dpuf http://www.identi.li/index.php?topic=166598