Traumschiff Bukolika

Lars Hinrichs

Lars Hinrichs ohne Titel (Wundbursch)

Lars Hinrichs Praefatio postponenda subiungendaque

Traumschiff Bukolika soll hier verklausuliert den Rahmen benennen, auf den es mir bei der Auseinandersetzung mit meiner Diplomarbeit und -ausstellung im Wesentlichen ankommt: eine spezifische, bewusste Form von idyllisch Hermetischem. Wenn ich meinen Aquarellen, die in ihrer seriellen Form einem von mir angelegten Bezugsrahmen unterliegen, nicht nur die Performance pompa celebris, sondern auch diese zur Rechten aufgefhrte Textform hinzugeselle, so folgt dies meinem Ansatz, dem Medium aus sich selbst heraus, in sich selbst verhaftet, vielmehr in sich gestaucht eine Zeichensprache zu geben, die in jedweder Form sei es der malerisch bildnerischen, der performativ bildnerischen oder eben der literarisch bildnerischen Form diese im Folgenden auszufhrende Hermetik (Poetik eines Hermetischen) zur Schau stellt. Eine theatrale Schwle, bei der es um sich selbst kreist.

Es ist da diese Lichtung, der Grund all ber beholpert mit fruchtbar drgen Heidebschchen, die rascheln und tuscheln bei jedem rgren Windhauch; wir wollens ihnen lassen, sie drfen es auch. Ihnen gleich die Baumgruppen es tun, wenn sie stehen und wehen in der Ferne diffus. Inmitten all dessen nun er, mehr als just wesend, inmitten all derer, der Wesen, die mehr als just sind. Ein Bursche so da. Wir wohnen ihm bei. Eine Flur von an dieser Stelle nicht nher zu bestimmender Beschaffenheit, zu einem Zeitpunkte, der nun nicht mehr als ist und zu gegebener Stelle mehr sein soll. Ein Ort eben, ein Moment eben, ein Bursch eben. So wre allenthalben vermeintliche Erleichterung im Verzug, wenn, gnstger Leser, ein Rahmen gegeben dem Hold dem Wicht dem Burschen, der da stehet auf der Flur, wenn ihm Zeitlufte gegeben, in die er sein Dasein verwickelte, derer er sich entwickle, ihm ein Ort gegeben, zu dem er gelangen, von dem er von dannen ziehen wolle und ihm, um dies zu vollziehen, ein kausal-finales Geflecht von Beweggrnden gegeben. Doch wrs allzu propdeutisch und verleitete Dich, forscher Leser, alsbald dahin, Dich allzu arg imstande zu sehen, ein objektivres Bild von dem Bilde Dir machen zu knnen. Drum sei dem einmal nicht so. Zurck im Hier was soll schon heien Hier, spott-gtiger Leser?!: Lassen wir ihn stehen und verrichten und er soll vielmehr just tanzen fr uns, dieser unser guter Polliwog. Auf unsrem Bauche. Gemeint ist das ernst?!

Bevor ich allerdings das Theatrale nher verhandeln kann, sollte ansatzweise herausgestellt werden, was es mit der genannten Schwle auf sich hat. Beachte man also zunchst das bukolische Genre im Allgemeinen: Es handelt sich bei dieser antiken Dichtung um Beschreibungen alltglicher Gegebenheiten von Hirten also deutlich unheroischen Gestalten stilistisch jedoch mittels eines lyrisch-epischen, also nahezu heroischen Versma in Szene gesetzt. Damit zeichnet sich dieser Auswuchs der Lyrik durch einen an und fr sich verwunderlichen Gegesatz von Inhalt und Form aus. Gewisse Eigenschaften dieser griechischrmischen Hirtendichtung sind in hermetischer Hinsicht beraus virulent; so beispielsweise die Haltung berlegen lchelnder, distanzierter Ironie, die mit Vorsicht zu genieen ist. Im Hinblick auf die ausgestellten Aquarelle ist der Aspekt

So sei er, wenn wir in das Bild hineintreten, gradwegs dabei, den Sparschler anzusetzen. Selbstlich erfllt. Wir sehen die Hand, in der das Schlgert ruhet, wie sie da dezidiert whlet einen

des bukolisch Idyllischen von groer Bedeutung: So weicht im klassischen Topos charakteristischerweise der Realismus in der Schilderung des Hirtenlebens einer Verklrung desselben; eine Dichtung eben, die aus der Wirklichkeit in ein Inszeniertes, in ein Idyll flieht. Die vermeintlich heile Welt der bukolischen Einfachheit stellt gleichwohl eine Antithese zur Betriebsamkeit der realen Welt dar und gert damit ebensoleicht in den Verdacht des Eskapismus. Mich interessiert also diesbezglich weniger die tatschliche Betrachtung einer schnden Hirtenszenerie als vielmehr der Imperativ eines gedrungen-sorglosen Blickes auf ein Idyll. Ich bin daher der Meinung, dass das bukolische Genre in der Gegenwart sehr wohl seine Berechtigung findet; also eine Berechtigung dahingehend, wie auch immer geartete Arkadien in den Ausstellungsraum zu versetzen. Von besonderer Bedeutung ist jedoch die Handhabung im Einzelnen. Eine Berechtigung erschliet sich nmlich erst ber die b e w u s s t e Setzung eines Idylls. Im Zeitalter eines allgemeinen Referetialismus ist es keine Gabe, Gegenstnden oder Entitten in einen Bezugsrahmen oder ein diskursumwlktes Jenseits zu verhelfen. Damit habe ich mich in einem frheren Abschnitt meines Studiums allzu vordergrndig abgemht und mich erst ab 2009/2010 mit meiner KW Serie (durch das strapazis repetitive Zeichnen des abgeschlten Bleistiftspans) ber die Wiederholung der Herausarbeitung eines Bloen dahin getrieben, eine Enthhlung auf die Spitze zu treiben. So habe ich auf lngerem Wege festgestellt, dass es mir um eine distinkte Verortung n i c h t geht; nicht darum, eine Behauptung ber ein vordergrndig verbales Prinzip zu finden, da ich den bergang einer Arbeit in den Zustand eines rein sekundr Mndlichen wenig erstrebenswert finde. Schlie-

Flecken auf dem Arme zu seiner Linken, die er nun entledigt eines Streifens. Zunchst nur ein c, das sich kringelt und dann ist ein o. Geschwind tut sich ein Spiraloid hervor, der sich eh wir uns versehen zur Seite vom Arme kippend zum Boden windet und damit gleichet einem Bande, das sich zieht und zieht wie Seide, als deren Pendel sich labet die Raupe. Ein Frohlocken es ihm entlocket, als er locket das Klingengert in einer uerst steilen Windung, um zu erschaffen nicht mehr als eine neue Art von Locke, deren Windung sich erstrecket in ein andersgeartetes Rund. Und so weiter und so fort, geschieht es wenn wirs lapidar benennen wollen , dass ein Streifen Haut eben sich zu Boden windet. Sein Urheber, ein von dem Geschick Beseelter, dieser Handlung keinen Abbruch zuzufgen, derweil er verbleibet auf der Heide, auf dem Sande, mit beiden Sohlen auf dem Grunde, oder auch nicht. Nun, gerechter Leser, der Du nicht willst gelangweilt werden mit Durativem, sondern Dir Kurzweil versprichst; nun verbleibt auch Zeit zu sichten, was ihn umgibt: In der Gabel eines Kiefernadelzwillings, deren Wirt fuet am Rande des Dickichts bei Ginster und Robinien, verliert sich eine Ameise: Die streckt, derweil sie liebend gerne wsste, was sie bei am nchsten Morgen, der ihr liefre, was sie je nach logisch oder alsbald konfusem Gdanken eben so ebenso als all und nichts erhoffen knne diese streckt nebst obigem Papperlapapp ihre klimperkleinen Pranken nach dem Nadelkelche, der vom Harze klebt und sie lockt, all ihre Sechse von sich, um zu recken sich hinauf und hinieder und faucht dabei wieder. Dort hngt sie, steht sie wie toll, gestreckt ad extremum und schimpft auf die Wirrnis, die dort ihr entfleucht, als pltzlich ein Kiebitz sie erspht und flugs zur Landung ansetzt neben ihr. Respekt

lich kann einer Arbeit mit der absoluten Sublimation in den Diskurs zu weit mehr als einer Kontextualiersierung nicht geholfen werden. So bissig dies einerseits klingen mag und so sicher andererseits letztlich jegliches Schaffen unweigerlich einem Kontext zugeordnet werden kann, bin ich eben nach wie vor dabei, meine Autarkie auszuloten. So gelten fr mich teils seit Lngerem, teils neuerdings zwei Leitgedanken: einerseits die Bedeutung des Auenstehens sowie andererseits die darber rezipierte und im Folgenden zu einer Form der Kenntlichkeit gebrachte Notion vom Hermetischen des Betrachteten. Dies soll keineswegs nach einer Selbstberschtzung klingen im Gegenteil: dies wird sptestens klar werden, wenn diese Schilderung zu dem Punkt Selbstlichkeit gelangt. Es handelt sich lediglich um im Folgenden selbst formulierte Anstze, die mich interessieren, weil sie so hoffe ich zu Neuem fhren.

Zunchst zum A u e n s t e h e n: Auen-Stehen meint hier kaum ein extra-esse in Form eines Ablehnens, sondern allenfalls eine positiver zu konnotierende Form eines Auenseitertums, sehr wohl vielmehr von einem Interesse als einer Ablehnung geleitet; einem Forschen, das sich nicht auf das Schwimmen in dem direkt oder vermeintlich relevanten Brei verlassen will; stattdessen neugierig transgressives, ebensogut exkursives Suchen im besten Sinne. Schlielich bin ich der Ansicht, dass am ehesten ber den Aus- und Umweg, bedeutsamere Aufschlsse ber das Verhandelte zu gewinnen sind. Mein Lateinstudium gehrt vielleicht in dieses Feld, gleichwie sicherlich meine Liebe zum Theater: In den letzten Jahren habe ich zeitweise fast hufiger Theaterauffhrungen als Ausstellungserffnun-

flt ihm ein dieses Viehchlein, das da spreizt und faucht als drohets sich selbst. Was du da kannst, vermag ich allemal!, denkt sich der Kiebitz und hpft aufs Geratewohl zum nchst hheren stlein, um sich aus dem Schwunge festgekrallt an dem Stckelein herunterzuschwingen auf Augenhhe dieses heroischen Insekts. Derweil der Vogel geniet sein Pendeln, da er ausschwingt bis er kommt zum Stehen, gesellen sich angespornt durch solches Geschick auch Laubfrosch und Iltis hinzu, die Hhe wahren einzig durch den Griff ihrer hinteren Bein. Kopfber sie nun hngen, auf dass die Hedonie ihnen strmet zu Kopfe, da entscheidet sich selbst der benachbarte Kiefernzapfen dazu, sein selbstgengsames Immerdar aufzugeben, um im Nu sein Glck im Non-vigilen zu suchen, bis er nach einem Knick und Knacks am seidenen Faserfaden da baumelt; weniger doch auch in der Absicht, dem Firmament endlich einmal die untersten Sprossen seines Schuppenharnischs vorzufhren als vielmehr der Meute Gesellschaft zu leisten. Erst da und unvermittelt wird sich die Ameise gewahr dessen, was um sie herum geschehen; aus Furcht sie faucht und fiept bis Funken sprhn. Doch ebenso wenig sie ob ihrer Harzhaft entfliehen kann, wollen die, die sie anblicken, dem so tun. Und sie baumeln und weilen. Selbst der Zapfen. Ein Choral ertnt, als nun alle einstimmen in ein Fiepen mit ihr. Ein Bschlein brummt. Was ihr Teil in der Geschicht, mit Verlaub, sie wissens nicht. Ob sie war, ob sie ist? Nur ein Leser vermisst Haftung. Oder nicht. Wir kehren zurck zum Polliwog, der derweil das dritte Mal angelangt am Ellenbogen zu seiner Linken und ihn dies Mal umrundet mit einem Schwung, ohne dass Abbruch erfhrt der Fortlauf dieses jenes sich windenden Schleifchens, das Teil seiner selbst war und ist.

gen besucht. In Stozeiten bis zu vierfnfmal pro Woche. Und ich stelle fest: Es hilft mir. Es wird auch dieser Darstellung im Folgenden dahingehend helfen, meinen Begriff der Hermitk auf einer anderen Ebene zu exemplarisieren. So will ich an dieser Stelle damit fortfahren, Ren Pollesch, einen fr diese Ausfhrungen bedeutsamen Theaterregisseur, heranzuziehen. ber Aspekte seiner Inszenirungen, mit denen sich Rckschlsse auf seinen Theaterbegriff ziehen lassen, will ich mich auf einer Parallelen dem nhern, worauf es mir im knstlerischen Feld zur Zeit ankommt. Wenn in Polleschs Inszenierungen qua subtiler Verschachtelung von Realittsund Theatralittsebenen bersteigert der destabilisierte Status der Bhnenaktion immer wieder bewusst vordergrndig verhandelt wird, so trifft es beispielsweise in Mdchen in Uniform ebensogut die bildende Kunst als parakalyptische Entsprechung zur Kreativlandschaft Theater. Hier steht ein Kunstmarkt am Pranger. Wenn sein gleichbleibendes Level eines in dauerhafter Ordnung befindlichen Ausnahmezustandes erreicht ist, dann kommt sogar die verstrende, bewusst provozierende Idee eines Kunst-, bzw. Kreativlagers auf die Bretter. Doch trotz der gegenseitigen Bestrkung im melodramatischen Zusammengehrigkeitsgefhl verlieren die Schauspieler nervenaufreibend ihren berblick zwischen Voyeur und Akteur, zwischen Bhne und Rckzug. Und dies zentral! Beilufiger wird ebensogut in Diktatorengattinen I ein fehlendes backstage beklagt und damit eine Klaustrophobie deutlich benannt. In Die Kunst war noch viel populrer als ihr noch keine Knstler wart betrt eine 5-mintige Sequenz, in der einzig Folgendes den RageMonolog eines Darstellers darstellt Alles nach vorne bringen! Alles nach hinten bringen! Alles nach vorne bringen!

Drben am Stamme von Holunderbuschwerk, fern noch von prangenden Blten, verdrossen eine Hummel sich schmt: Sie hat aus einem hlzernen, vielmehr all berall smaragden-bemoosten Schuppen, eine Andenken sich stibitzt und sich zurckbegeben nach dieser wohlbekannten Sammelsttte, die sie einstmals festgelegt, um zu empfangen ihren Kompagnon auf Reisen. Als jener Brummer Anflug nimmt auf den schattig beschaffenen Hain, ahnt diese schon unlngst, dass sie unbesonnen gehandelt, als sie das Schrublein unterschlug, also ein glnzend sich windendes Ding im Rssel zu diesem Pltzchen trug. An dieser Stelle, gnstger Leser! wissen wir beide wenn nicht sogar unsre beiden winzig-drallen Kollegen hier gleichmit dass es ist kein leichtes, womglich unmgliches Unterfangen, den Kopf eines Schraubwerks vielmehr, wie in diesem Falle, die Mutter ebendieser frontseitig mit dem Rssel aufzusuckeln. Ob dessen unerachtet oder eingedenk geriete sptestens in Vergessenheit, da die Hummel zu berichten sucht und alsbaldig erkennet, dass kaum ein stammelnd summendes Wort ihren Rssel verlsst, den die Mutter verstopfet. Auch, als sie lauter anzusetzen versucht, sperrt das vermaledeite Ding sich ihrem Ansinnen. Erst als sie pustet und prustet, auf dass ein Schwindel sich ihrer bemchtigte eher als dass ein Effekt ihres Handelns eintrte, springt ihr andchtig verdutzter Kumpan darauf an und macht sich anheischig wie ehedem die Hummel im Schuppen sich auf den Schraubkopf zu strzen; denn geschah es dergestalt, dass die Hummel aufschluckte nicht nur die Mutter, sondern gleichmit die darin befindliche Schraube, so dass wir nun haben den Schraubkopf, quasi das Gegenber zur Mutter, an der die Hummel da hnget, in die die Schraube gedrehet, an der ihr Begleiter nun baumelt; mit dem Resultat, es mitnichten aus dem Minimaule der Hummel ziehen zu knnen und nun vielmehr samt ihrer am gleichen Gewinde an zweierlei Kpfen auszu-

harren Korrektur: zu brummen und voranzuscharren. Denn als der Helfer, der da mitgehangen-mitgefangen, seine Flglein anspannt und zum schlottern bringt, erkennt er, dass bei voller Kraft nun sich doch twas tut, dass er um die eigne Achs sich dreht; nun zu seiner Rechten. Derweil das Schrublein ins Gewind sich dreht, die Hummel die sich fllet steht und staunt. Noch. Was ihr Teil in der Geschicht, auch sie, ohne Zweifel, wissens nicht. Ob sie spielend verfhren oder fhrend bespielen. Nur ein Leser fragt sichs. Oder nicht. Mit Blick auf ihn, der da steht auf der Heide, zeigt sich, dass er ist ohne blichen Teint zu gut seiner Hlfte. Gleich einem, der da ablegte Jack und Rock, liegen Brust und Arme blo, derweil ein Wust aus Schleifen als Kleid ihm zu Fen liegt. Und immer noch schlt er daran an dem anfnglich Streifen dass das Kleid ihm wird mchtger und das Bloe ihn kitzelt, wenn der Schler umspielt seinen Nabel. Dann drben: Ein Rehkitz springt im Kreise und bildet eine Schneise aus Hamstern, die ihm applaudieren, eifrig. Es baumeln an des Rehkitz Flanken zu jeder Seit ein Fllhorn aus Bast, bis zu dessen Rande fast zhe schwappet ein Ahornsirupmost. Was auch immer der soll, wers auch immer ihm gab, sein Stolz gibt ihm Recht, die Meute staunet nicht schlecht. Euphorie um sich greift, als aus den Reihen der Nager ein Witzbold sich unverholen aufmacht, zu bezwingen das freudigkantappernde Hopplahopp, um das sichs hier drehet, wenns sich vor ihnen drehet. Als da ist dieses spaige Kitz rittlings bemannt von dem Hamster geschwind, greift ein Jux in ihm, letztrem, ber, sprich: Es geht mit ihm durch und eine Harlekiniade

Alles nach hinten bringen!, whrend er bergestisch dozierend seinen Krper von Hinterbhne zu Vorderbhne vor- und zurckschleudert. Damit zeigt sich ein strapazis leibhaftiges Verstricken und Verrennen der Akteure im thatralen Bhnenraum; in einer beschrnkten Arena zwischen stndig herauf- und herunterfahrenden Kulissenprospekten und einem unbemannten Orchestergraben. Dieses Scharmtzel endet mit der Feststellung: Und da liegt das Problem: Wir haben gar keinen Rckzugsort mehr. Es wird deutlich: Diese Schauspieler sind gefordert, sich auf Polleschs Bhne auszuhalten. Zurck zu Mdchen in Uniform, darin ein abstraktes Feindbild die Protagonisten zur Weiglut zu bringen vermag: Ein von einem pseudo-antiken Mdchenchor wiederholt gefeierter Gleichschritt hier drinnen vermag gegenber der Formlosigkeit und dem irrationalen Markt da drauen nur als unterhaltsame Posse Widerstand zu leisten. Dafr sind verbale Angriffe umso provokanter, umso hrter: Es trifft den Kreativen, den Zuschauer, der im Kreativlager angekommen ist, darin brav seine Aquarellbildchen malt DAS ist Theresienstadt! Pollesch, der in all seinen neueren Stcken mitunter direkt Versatzstcke theoretischer Schriften von Baudrillard, Groys, Agamben und anderen einflieen lsst, sieht in der Totenstarre des Kreativlagers des Theaters, der Kunst; bertragen womglich jeglicher Kulturbox offensichtlich die Gefahr der sich darin bequemend etablierenden Position.

An disem Punkt will ich zum S e l b s t l i c h e n bergehen und damit langsam zurck zu meinen Arbeiten kommen, weshalb der Pollesch-Bogen wieder zu schlieen ist. Es soll klar sein, dass ein reines Ausmachen und Anprangern von Hermetischem

eines dingfest gemachten Lagers nicht gengt, um sich kreativ ber die Kreation zu stellen. Was Polleschs Inszenierungen auszeichnet sind seine subtilen Mittel: Ich kann so nicht spielen, wenn du immer die Regeln kaputt machst, auf denen unsere Realitt basiert! Liebe ist klter als das Kapital Wenn seine Reflexionen ber theatrale Ordnungsstrukturen zur Bhnenrealitt werden, wenn Handlung und Behandlung des Geschehens vielschichtig miteinander verwoben werden, wenn die lautstarke Instabilitt seiner Bhnensubjekte schon in ihrer Figur angelegt sind, dann machen es sich nicht nur die Schauspieler unweigerlich unbequem auf der Bhne. Vielmehr: Die Schauspieler liefern sich gemeinsam ein illuster-verstrendes Gefecht mit der Klaustrophobie, in der sie sich im Spiel begngen mssen. Dieser Gedanke findet in Schmei dein Ego weg! in der Bhne von Bert Neumann sogar eine leibhaftige Entsprechung: Die ehemals konventionell gedachte vierte Wand machen Neumann und Pollesch hier zur Bhnen-realen, so dass ein quasi-geschlossener Raum auf der Bhne entsteht, aus dem grtenteils ber Einsatz von liveVideoprojektionen Kontakt mit dem Publikum aufgenommen wird ein hufiges Motiv. Durch das diesen Bedingungen unterliegende Miteinander der Akteure entsteht eine gelungene, weil diffizil als solche angelegte Donquichotterie aus Komik und Kritik, die auch das Publikum durchgngig neckisch ohrfeigt und fordert. So macht dies die Besonderheit aus: Pollesch distanziert sich nicht von sich selbst, wenn er seine Akteure sich ins eigene Fleisch beien lsst. Seine mit dem Kulturbetrieb auszutragenden Konflikte kommen auf den Tisch aber eben i n n e r h a l b des Referenzrahmens Kulturbetrieb ohne dabei blo die Aspekte der eigenen Verhaftung am Erbe der Post-

nimmt ihren Lauf. Zelotengleich sein Glaube, Liebe, Hoffnung! in die Manege posaunend, keilet er aus hie und da gegen die bastenen Kelche, auf dass die daraufhin ihre kleistrige Fllung ergieen umher; dergestalt, dass die exorbitanten Tropfen und Kleckse somit klecksen und tropfen auf die ringsum scharwenzelnd sich dran labende Masse. Indessen das wenigste des sen Mosts die Mnder erreicht, als dass es vielmehr deren Umfeld beschmaddert, was flugs zur Folge hat, dass das hopsende Kitz umgibt ein Zirkel aus sich erhrtendem Moste, gleich Harze, darin trger denn vordem jubeln die Sirup-zhen Hamsterwesen. Und aus der Hamsterkorona formet sich allgemach eine Hamsterkrone, deren Zacken bestehen aus Nagern, die jubelnd sich trubeln empor. Was ihr Teil in der Geschicht, ein drittes Mal Dich frag ich nicht. Obs Bild so stimmt, obs betrt oder strt? Nur Dich, gnstger Leser triffts. Oder mich! An diesem Punkt der Chose gengts, derweil sich nun eine Laune allgemach einem Ende neigt und unser guter Polliwog sich denkt, dass es reicht. Nicht zuletzt, als er da steht und es weht dieser Schal seiner Schale lauterlang um ihn her, erkennen wir, erkennet er, dass erst nackig ganz und gar. Und er springt auf den Streifen, ja er geht auf ihm lang, auf dass nun ein Ball sich ergibt, der da wchst Schritt fr Schritt, bei jeglichem Schreiten. Zuweilen auch flinker zumal er einldt jedweden Strolch, jedeweden Wicht, den wir just in seinem Bild begleiteten. Da er schreitet vorbei an einem Zapfen oder einem Kiefernadelzwilling, ldt er ein einen Hamster, einen Iltis auf seiner Runde ihn zu begleiten. Flugs sie springen auf oder er umgarnet sie, eh sie sich entschieden, so dass sie in jedem Falle werden eingesponnen in sein Knul, das

er begehet und begehet, damit es sich drehet, mal holprig mal rund. Just, ach, mit jedem weitren kreatrlich Kumpan mit der Hummel, dem Laubfrosch, dem Kibitz, dem Kitz werden die Beulen im Rund nun mehr, eine Formgebung schwer; doch je nher er kommt im Aufder-Kugel-Schreiten einem Ende des Streifens, desto offensichtlicher wird: Die Kugel ist letztlich fraglich rund, darauf er am Ende dieser Episode balanciert und zwinkernd fragt:
dramatik aufzuzeigen, an den Pranger zu stellen und zu verlachen. In seinem Fall steht nicht der bliche Selbstschutz auf dem Programm und damit geht es zu Lasten aller und alles Tangierten vor allem des selbst. Nicht von ungefhr taucht in dieser Hinsicht im rechts stehenden Text bereits anfnglich das Kunstwort selbstlich auf, als der Protagonist den Sparschler ansetzt, um durch seinen Krperstriptease eine Blolegung zu beginnen. Sich-nackig-machen ntzt als Motiv: Hier ist nicht die Rede von einem Exhibitionismus. Selbstlich bezieht sich vielmehr auf ein Bei-sich-Ansetzen; nah bei sich und der eigenen Fragilitt. Das soll so nah gehen, dass es wiederum berhrt und im besten Fall verunsichert, verstrt, destabilisiert; entgegen einer Unnahbarkeitsmaskerade oder des genannten Distanzierens von sich selbst. Sich-nackig-machen betrifft in meinem Fall ebensogut die Emphase einer Herstellung und damit die berbetonung einer persnlichen Hingabe an eine Untersuchung, fr die gilt: Eine Verstrung ber das Aufzeigen einer (konstruierten, bukolisch angelegten) Verstrung zu evozieren, ist nur mglich, wenn die eigene Verstrung (ein Pathisches) in Bezug zu dem Verstrung stiftenden Referenzrahmen (hermetische Instanz Kulturlager) gesetzt wird. In dieser Hinsicht trifft es sogar der obsolet gewordene Begriff Empfindsamkeit; empfindsam im Sinne von empfindlich, will heien: empfnglich. Sich ein gewisses Schmerzbewusstsein zu erhalten, mit dessen Hilfe der Abstumpfung in Anbetracht allgemeiner Entfindlichkeit entgegengewirkt werden kann, ohne dabei just zu einem individuellen, kleinen Leiden zu verkommen. Auch deshalb greift fr mich der Begriff Hermetik: Eine Hingabe (fern vom Rosemunde-Pilcher-Terminus) zum Aufzeigen

Was nu?

einer Hingabe zu einem von mir auf Biegen und Brechen als hermetisch gesehenen Raum, der letztlich nicht aufgeschlsselt werden soll, weder aufgeschlsselt werden kann noch muss, weil er komplex besteht; ein knstlicher Raum - ein Raum der Kultur, der ist. Diesen observierend imaginierten und in stiller Assoziation verhafteten Raum in einer pervertiert lyrischem Faon zu umschreiben und eine selbstreferentielle Schwle darin auszumachen, soll mein Plaisir sein und im Zweifelsfall bleiben. Ich will meine Arbeiten auf jeden Fall weiterhin nah am Meint der das ernst?! ansetzen.

In dieser Hinsicht wnschte ich, dass die ausgestellten Aquarelle sowie die in der Ausstellung hinzugesetzte Performance pompa celebris als derzeitiger Stand zu betrachten sind: weg von einer frher untersuchten Autodestruktivitt des Schnen hin zu einer allgemeineren Fragilitt vom Schpfen des Schnen als Selbsterschpfung. Meine Mittel sind dabei mitunter schon seit Lngerem im Gepck: Verdichtete, konzentrierte bersteigerungen, Bilder der Wiederholung, vorder- und hintergrndig liegende Pathosformeln. Zur Zeit sind es diese am ehesten verkappten, beschnittenen Parabeln in prekrem Gleichgewicht bei einer Schieflage von Kreatrlichkeit (organisch-animalischer Triebkraft) und Knstlichkeit (hergestellter, menschlicher Ordnung). Exempla, Allegorien von Kunst, in denen die symbolische, eine selbstreflexive Note hindurchschimmert, die ich fragend suche. Dabei hoffe ich allerdings, dass das, was bei Pollesch in offener Bewusstheit seiner Akteure folgende Verbalisierung findet: Irgendwelche Umstnde hier produzieren in mir Verzweiflung. (Liebe ist klter als das Kapital) dass also dies auch fr die fragwrdig poussierlichen Figuren in meinen Bildern gilt.

Zitationen (unverffentlichter Textgrundlagen) beruhen auf Mitschriften aus: Liebe ist klter als das Kapital: Schauspiel Stuttgart 2007 Diktatorengattinen I: Volksbhne Berlin 2007 Mdchen in Uniform: Deutsches Schauspielhaus Hamburg 2010 Schmei dein Ego weg!: Volksbhne Berlin 2011 Die Kunst war noch viel populrer als ihr noch keine Knstler wart: Volksbhne Berlin 2011